Thee Sacred Souls apportent la chaleur de la soul moderne Ă Phoenix
Thee Sacred Souls arrivent Ă l'Arizona Financial Theatre Ă un moment oĂč leur son ne peut plus ĂȘtre dĂ©crit uniquement comme un regard nostalgique vers les annĂ©es soixante et soixante-dix. Le trio de San Diego s'est construit une identitĂ© reconnaissable autour de la voix douce de Josh Lane, d'une section rythmique profonde et d'une production Ă©voquant la soul classique, la Chicano soul, le gospel, le doo-wop et les dĂ©buts du R&B, tout en conservant des chansons suffisamment immĂ©diates pour fonctionner auprĂšs d'un public qui n'a pas grandi avec les vieux disques de soul.
Le concert de Phoenix fait partie de The Constellation Tour, avec LA LOM et The Womack Sisters aux cÎtés de Thee Sacred Souls. Cette combinaison n'a rien d'un hasard : toute la soirée relie différentes branches de la musique de l'Ouest américain et de la tradition soul au sens large, des ballades romantiques et de la soul rythmée à la cumbia, au boléro, aux harmonies gospel et aux influences instrumentales de Los Angeles.
Phoenix se situe entre les concerts d'El Paso et de San Diego, il s'agit donc d'une vĂ©ritable Ă©tape de l'itinĂ©raire estival et non d'un concert isolĂ©. Pour le public, cela signifie un programme composĂ© d'artistes qui partagent dĂ©jĂ depuis plusieurs semaines la mĂȘme tournĂ©e et la mĂȘme logistique de production.
Si tu prévois un voyage à Phoenix précisément pour ce concert, il vaut la peine de réserver tes billets à temps.
Pourquoi la phase actuelle de Thee Sacred Souls est particuliÚrement intéressante
Le deuxiÚme album du groupe, "Got a Story to Tell", est sorti en 2024 et a apporté 12 chansons qui ont élargi le son du premier album sans renoncer à sa chaleur caractéristique. "Lucid Girl", "Live for You", "Price I'll Pay", "On My Mind", "Losing Side of Love" et "I'm So Glad I Found You, Baby" montrent à quel point le groupe s'appuie sur la mélodie, l'espace entre les instruments et une voix qui a rarement besoin de forcer pour porter une chanson.
En 2026, l'histoire s'est poursuivie avec du nouveau matériel. "Any Old Fool" est sorti en avril, un morceau jusque-là inédit doté d'une basse trÚs présente et d'un rythme soul plus dansant. à la fin du mois de juillet, Daptone Records a également publié une collaboration Thee Sacred Souls x Victor Axelrod dans laquelle "Waiting for the Right Time" et "One and the Same" ont reçu des réinterprétations reggae. C'est un bon indicateur de la situation actuelle du groupe : la soul reste la base, mais le catalogue n'est plus enfermé dans une seule esthétique de production.
Pour le public qui les connaßt grùce à "Can I Call You Rose?" ou "Weak for Your Love", le concert n'est donc pas seulement une occasion de retrouver les anciens titres favoris. Le répertoire plus récent donne au groupe une plus grande amplitude entre des ballades calmes, presque flottantes, et des chansons qui reposent sur un groove plus ferme. Ce contraste est précisément l'une des raisons pour lesquelles leurs concerts peuvent fonctionner aussi bien dans un espace théùtral que devant un public qui souhaite rester debout et danser.
Ce que les concerts précédents indiquent sur le répertoire
Il ne faut pas présumer de la set-list exacte de Phoenix avant le concert, mais les concerts publiquement documentés de 2025 donnent un cadre utile. Des morceaux des deux albums studio y apparaissaient réguliÚrement, notamment "Lucid Girl", "Price I'll Pay", "My Heart Is Drowning", "Live for You", "Future Lover" et "Can I Call You Rose?". Le répertoire comprenait également "Love Comes Easy", "Will I See You Again?", "Easier Said Than Done", "Running Away" et "It's Our Love".
Une telle structure correspond bien à la maniÚre dont Thee Sacred Souls construisent un concert. La voix de Lane reste au centre, mais le groupe ne réduit pas son spectacle à une succession de ballades lentes. La basse, la batterie, les guitares, les claviers et les musiciens d'accompagnement apportent suffisamment de dynamique pour alterner le matériel romantique avec un rythme plus ferme.
Il est également important de noter que les anciennes chansons n'ont pas disparu aprÚs la sortie du deuxiÚme album. Les concerts précédents montrent que les morceaux du premier album sont restés une partie importante des prestations, tandis que "Got a Story to Tell" a enrichi le milieu du set avec de nouvelles mélodies et des ambiances différentes. C'est un bon équilibre pour les fans de longue date, mais aussi pour le public qui n'a découvert le groupe qu'avec ses sorties plus récentes.
Il ne faut pas s'attendre à un ordre identique à celui des concerts précédents. L'ordre des chansons, la durée du set et d'éventuelles reprises peuvent changer, et aucune set-list spéciale n'a été confirmée à l'avance pour Phoenix.
LA LOM et The Womack Sisters transforment la soirée en un voyage musical plus vaste
LA LOM est un trio instrumental de Los Angeles qui combine la cumbia sonidera, les ballades soul des années soixante, les boléros romantiques classiques, la chicha péruvienne et des éléments de Bakersfield country. Le guitariste Zac Sokolow, le bassiste Jake Faulkner et le batteur/percussionniste Nicholas Baker ont développé un son qui franchit facilement la frontiÚre entre une musique destinée à une écoute attentive et un rythme qui met naturellement la salle en mouvement.
Leur prestation avant ou aux cÎtés de Thee Sacred Souls prend tout son sens précisément en raison de leur goût commun pour des langages musicaux plus anciens qui ne sont pas traités comme des piÚces de musée. LA LOM ne cherche pas à sonner comme un groupe de soul avec un chanteur, mais élargit plutÎt la soirée vers les rythmes latino-américains et la musique instrumentale de Los Angeles.
The Womack Sisters apportent une autre dimension importante. BG, Zeimani et Kucha Womack ont grandi au sein de l'une des familles les plus célÚbres de la soul, mais en 2026, elles se produisent avec leur propre répertoire et leur propre identité. Leur premier album éponyme est sorti le 14 août 2026, quelques jours seulement avant le concert de Phoenix, ce qui permet au public de cette tournée d'entendre le trio à une étape trÚs récente de sa carriÚre.
Leurs harmonies et leur mĂ©lange de soul, de R&B et de gospel crĂ©ent un pont naturel vers la tĂȘte d'affiche de la soirĂ©e. Au lieu de la combinaison classique entre un groupe principal et une premiĂšre partie stylistiquement Ă©loignĂ©e, Phoenix bĂ©nĂ©ficie d'un programme dans lequel les artistes se complĂštent mutuellement.
La vente des billets pour cet événement est en cours.
L'Arizona Financial Theatre convient Ă ce type de concert
L'Arizona Financial Theatre se trouve au 400 W. Washington St., dans le centre de Phoenix, et accueille environ 5 000 visiteurs en configuration théùtrale. Cela le situe entre un petit club et une grande arÚne sportive. Pour Thee Sacred Souls, ce format présente un avantage évident : il est suffisamment grand pour accueillir une production complÚte de tournée, mais pas au point que la voix et les petites variations de dynamique perdent leur sensation de proximité.
L'espace intĂ©rieur convient Ă©galement Ă un groupe dont les chansons reposent souvent sur les dĂ©tails. Dans "Can I Call You Rose?", l'espace, le phrasĂ© et la relation dĂ©licate entre la voix et le rythme sont importants ; "Lucid Girl" et "Live for You" exigent une clartĂ© similaire. Dans une salle de taille moyenne, le public peut suivre plus facilement de telles nuances que dans un espace de festival en plein air, mĂȘme si le son final dĂ©pend toujours de la production concrĂšte de la soirĂ©e.
La salle se trouve dans le quartier downtown de la ville, de sorte qu'assister au concert ne nĂ©cessite pas de se rendre en pĂ©riphĂ©rie de la zone mĂ©tropolitaine. Visit Phoenix indique que le mĂ©tro lĂ©ger est accessible Ă pied, ce qui peut ĂȘtre pratique pour les voyageurs qui sĂ©journent dans le centre ou qui arrivent depuis des quartiers reliĂ©s au rĂ©seau Valley Metro.
AccÚs, stationnement et entrée dans la salle
Pour les visiteurs arrivant en voiture, le principal point Ă connaĂźtre est l'Adams Street Parking Garage, prĂšs de 4th Avenue et Adams Street. La salle indique qu'en semaine, le garage ouvre gĂ©nĂ©ralement Ă 18 h 00. Comme le concert a lieu un mercredi, une arrivĂ©e Ă la derniĂšre minute peut crĂ©er une pression inutile, surtout si des files se forment en mĂȘme temps aux contrĂŽles de sĂ©curitĂ©.
L'horaire actuel de la salle pour cet événement indique un début à 18 h 30. Si d'autres calendriers ou des informations enregistrées précédemment indiquent une heure différente, il faut se fier avant le départ à l'heure figurant sur le billet valide et dans les informations les plus récentes de la salle.
La salle indique généralement que les portes ouvrent le plus souvent environ une heure avant le début prévu, sauf lorsqu'une disposition différente est prévue pour un événement particulier. Pour ce concert, il n'est pas judicieux de prévoir une arrivée exactement à l'heure du début du programme, surtout si tu veux voir LA LOM et The Womack Sisters.
- Adresse : 400 W. Washington St., Phoenix, Arizona.
- Capacité de la salle : environ 5 000 places.
- L'Adams Street Parking Garage se trouve prĂšs de 4th Avenue et Adams Street.
- Les sacs mesurant jusqu'à 12 x 6 x 12 pouces sont autorisés aprÚs inspection ; les sacs opaques peuvent faire l'objet d'un contrÎle supplémentaire.
- L'accÚs aux événements utilise des billets mobiles.
- Les points de vente de la salle fonctionnent sans espĂšces et acceptent les cartes ainsi que les paiements mobiles.
Si tu viens de l'extérieur de Phoenix, un hébergement dans le centre-ville peut simplifier la soirée, car la salle se trouve à proximité d'autres services du downtown et dans une zone accessible par les transports publics. à la fin du mois d'août, il faut également s'attendre à des températures extérieures trÚs élevées à Phoenix, il est donc raisonnable d'éviter de longues attentes en plein air et d'organiser à l'avance le trajet entre l'hÎtel, le parking ou la station et l'entrée.
Ă qui ce concert conviendra le mieux
Le public le plus évident est celui des amateurs de soul moderne qui apprécient les artistes associés à l'esthétique Daptone, mais le programme est plus large que cela. Thee Sacred Souls peuvent également attirer un public qui écoute habituellement du R&B classique, des oldies, de la Chicano soul ou un funk plus lent, tandis que LA LOM ouvre la porte aux amateurs de cumbia, de boléro et de musique instrumentale.
Pour ceux qui ne connaissent que quelques-unes des chansons les plus virales ou les plus écoutées en streaming du groupe, le concert constitue une bonne porte d'entrée dans le catalogue sans qu'il soit nécessaire de connaßtre chaque morceau. Les mélodies sont claires, le rythme est accessible et la voix de Josh Lane possÚde suffisamment de caractÚre pour que le public comprenne rapidement pourquoi le groupe est passé de petites salles californiennes à des tournées dans de grands théùtres et salles de concert.
Pour les fans de longue date, la pĂ©riode actuelle est intĂ©ressante : le deuxiĂšme album n'est plus une nouveautĂ©, mais il reste au cĆur de la phase rĂ©cente, tandis que "Any Old Fool" et les rĂ©interprĂ©tations reggae de 2026 ont encore Ă©largi l'image du groupe. Dans le mĂȘme temps, The Womack Sisters arrivent sur la tournĂ©e immĂ©diatement aprĂšs leur premier album, ce qui donne Ă l'ensemble du programme l'impression d'une scĂšne active et actuelle plutĂŽt que d'une rĂ©trospective nostalgique.
Pour obtenir la zone souhaitée dans la salle, il vaut la peine de réserver les billets à temps.
Comment se préparer pour la soirée
La meilleure approche consiste Ă considĂ©rer le concert comme un triple programme, et non uniquement comme la prestation de la tĂȘte d'affiche. LA LOM et The Womack Sisters ne sont pas de simples noms ajoutĂ©s sur l'affiche, mais des artistes dont le son se prolonge directement dans celui de Thee Sacred Souls. Arriver plus tĂŽt change donc la valeur de toute la soirĂ©e.
Si ta priorité est la voix et les détails des arrangements, choisis une place offrant une bonne vue vers le centre de la scÚne et évite d'entrer tard pendant les premiÚres chansons. Si tu recherches davantage de rythme et une expérience plus détendue, l'ensemble du line-up contient suffisamment d'éléments dansants pour que la soirée ne reste pas dans le registre d'un concert de soul assis.
Avant de partir, vérifie l'état de ton billet mobile, le niveau de charge de ton téléphone et les rÚgles concernant les sacs. La salle utilise un systÚme d'entrée mobile, de sorte que le téléphone fait pratiquement partie du processus d'admission. Si tu prévois de te garer dans l'Adams Street Garage, tiens compte de son ouverture à 18 h 00 en semaine et prévois suffisamment de temps pour marcher jusqu'à l'entrée et passer le contrÎle de sécurité.
Le plus important est de ne pas construire tes attentes autour d'une seule set-list imaginée à l'avance. Thee Sacred Souls disposent de suffisamment de matériel issu de leurs deux premiers albums et de leurs sorties plus récentes pour que le programme puisse changer d'accent d'un soir à l'autre. Une raison plus sûre de venir est leur combinaison reconnaissable de voix douce, de groove profond et de chansons qui donnent l'impression d'appartenir à la soul classique tout en ayant été créées pour le public d'aujourd'hui.
Sources :
Arizona Financial Theatre - date et line-up du concert de Phoenix ainsi que les informations sur l'adresse, le stationnement, les rÚgles concernant les sacs, l'entrée mobile, les paiements et l'heure habituelle d'ouverture des portes.
Daptone Records - biographie de Thee Sacred Souls, album "Got a Story to Tell", sortie de "Any Old Fool" en 2026 et collaboration Thee Sacred Souls x Victor Axelrod.
Red Light Management - calendrier de The Constellation Tour et confirmation de Phoenix entre El Paso et San Diego.
LA Phil - profil musical de LA LOM et contexte biographique de The Womack Sisters.
The Womack Sisters / Bandcamp - date de sortie du premier album et répertoire actuel du trio.
Visit Phoenix - capacité de l'Arizona Financial Theatre et disponibilité du métro léger à distance de marche.
setlist.fm - répertoires de Thee Sacred Souls publiquement documentés en 2025, utilisés uniquement comme contexte pour les concerts précédents et non comme annonce de la set-list de Phoenix.