Postavke privatnosti

Kup bilety na festiwal Lollapalooza Chile - 13.03.2026., Parque O'Higgins, Santiago, Chile Kup bilety na festiwal Lollapalooza Chile - 13.03.2026., Parque O'Higgins, Santiago, Chile

FESTIWAL

Lollapalooza Chile

3 bilet dzienny
Parque O'Higgins, Santiago, CL
13. marca 2026. 11:00h
2026
13
marzec
Photo by: Domagoj Skledar/ arhiva (vlastita)

Kup bilety na Lollapalooza Chile w Santiago - Trzydniowy karnet festiwalowy w Parque O'Higgins, edycja 2026

Sprzedaż biletów na Lollapalooza Chile w Parque O'Higgins w Santiago obejmuje trzydniowy karnet, start w piątek 13 marca 2026. Kup bilety, aby zaplanować koncerty z line-upu, swobodnie przemieszczać się między scenami i poczuć miejską atmosferę festiwalu przez cały weekend. Zainteresowanie jest duże, więc warto działać wcześniej

Lollapalooza Chile ponownie otwiera sezon wielkich festiwali w Santiago

Lollapalooza Chile wraca z trzydniowym formatem festiwalowym do centrum stolicy Chile, a start zaplanowano na piątek o 11:00, kiedy otwierają się strefy festiwalowe i rusza pierwsza fala koncertów w Parque O'Higgins, jednej z najbardziej rozpoznawalnych miejskich przestrzeni Santiago. Bilet jest ważny przez 3 dni, co oznacza, że jedna wejściówka obejmuje cały festiwalowy weekend i pozwala ułożyć program bez pośpiechu, z wystarczającą ilością czasu zarówno na muzykę, jak i na atrakcje poza scenami. Przez trzy dni park zamieni się w małą „dzielnicę miejską” muzyki i publiczności, z kilkoma scenami, dużą liczbą wykonawców i typowym festiwalowym rytmem, w którym przeplatają się największe nazwiska, nowi faworyci i gatunkowe niespodzianki. Powrót do Parque O'Higgins podnosi także symboliczną wartość wydarzenia, ponieważ festiwal ponownie wiąże się z lokalizacją, która przez lata była jego wizualną i logistyczną bazą w mieście. Sprzedaż biletów jest dostępna, a zainteresowanie wejściówkami tradycyjnie rośnie, gdy zbliżają się ogłoszenia występów według dni, dlatego warto planować wcześniej i śledzić aktualności. Zabezpiecz swoje bilety na to wydarzenie już teraz!

Powrót do miejsca, które wyznaczyło festiwalową historię w mieście

Kontekst organizacyjny i miejski tej edycji jest szczególnie interesujący, ponieważ festiwal wraca do Parque O'Higgins po okresie, w którym odbywał się w innej lokalizacji, co w praktyce zmienia zarówno doświadczenie publiczności, jak i nawyki komunikacyjne odwiedzających. Powrót potwierdzono na 13, 14 i 15 marca, a lokalne media podkreślają też porozumienie z władzami miasta, które zapewnia ciągłość organizacji w parku przez kolejne lata, z naciskiem na warunki techniczne i bezpieczeństwa oraz wpływ na sąsiedztwo i przestrzeń publiczną. W chilijskim kontekście Lollapalooza ukształtował się jako „festiwal miejski”, który silnie wpływa na gastronomię, transport publiczny i rytm centralnych dzielnic, dlatego sama lokalizacja jest niemal tak ważna jak line-up. Dla odwiedzających oznacza to łatwiejsze połączenie dojazdu metrem, pieszo lub krótkim miejskim transferem, ale też znany obraz wielkich festiwalowych tłumów spływających w stronę wejść do parku. Właśnie dlatego bilety i wejściówki stają się kluczowym tematem na tygodnie wcześniej, bo trzydniowy format skłania publiczność do zabezpieczenia się na czas i zorganizowania noclegu, dojazdu oraz planu na każdy dzień. Zakup biletów bywa często pierwszym krokiem, który wyznacza cały „plan weekendu” — od wyboru dni po priorytety koncertów, które chce się złapać z pierwszych rzędów.

Line-up łączący pop, rock, elektronikę i miejskie szczyty

Zapowiedzi Lollapalooza Chile 2026 podkreślają szerokie spektrum gatunków, a duże media w Chile jednym tchem wymieniają gwiazdy pop, instytucje alt-rocka, elektronikę i rap, przy silnej obecności sceny krajowej i regionalnej. Wśród najgłośniejszych nazwisk, o których mówi się w kontekście headlinerów i głównych godzin, są Sabrina Carpenter, Tyler, the Creator, Lorde, Deftones, Skrillex, Chappell Roan i Lewis Capaldi, natomiast w szerszym programie wyróżniają się także wykonawcy tacy jak Doechii, Turnstile, Interpol oraz chilijscy faworyci Los Bunkers, obok szeregu innych lokalnych nazw i projektów, które tradycyjnie nadają całemu weekendowi lokalny podpis. W praktyce oznacza to, że publiczność nie dzieli się wyłącznie na „plemiona gatunkowe”, lecz także według nastroju dnia, bo ten sam festiwal oferuje i gitarowe szczyty, i taneczne sety, i miejskie występy niosące aktualną scenę. Ważną częścią historii jest także skala programu, bo mówi się o ponad 100 wykonawcach rozlokowanych na pięciu scenach, co realnie wymusza planowanie i taktyczne przemieszczanie się między strefami. W takim otoczeniu bilety nie są tylko „wejściem”, lecz także inwestycją w doświadczenie: karnety trzydniowe pozwalają bez presji przestawiać priorytety, odkrywać nowych wykonawców i łapać atmosferę o różnych porach. Jeśli celujesz w najbardziej pożądane koncerty i chcesz wygodniej wybierać miejsca w tłumie, warto zabezpieczyć bilety wcześniej, bo właśnie takie line-upy przyspieszają popyt.

Rytm według dni i największe magnesy dla publiczności

Choć festiwalowe doświadczenie często opisuje się jako „maraton”, Lollapalooza Chile zwykle działa jak trzy różne dni z własnymi kulminacjami, co widać także w zapowiedziach dziennych filarów programu. Według opublikowanych zestawień występów według dni, piątek otwiera połączenie popu, alternatywnego rocka i miejskiego impetu, a kluczowymi magnesami są Sabrina Carpenter, Deftones i Doechii, podczas gdy sobota buduje szerszy łuk między energią hip-hopu a wrażliwością indie-popu z Tyler, the Creator i Lorde, ze mocnym dodatkiem przyciągającym także publiczność rockową i punkową. Niedziela bywa odczuwana jako finałowe „uderzenie” weekendu, a w tym kontekście wyróżniają się Chappell Roan, Skrillex i Lewis Capaldi, co otwiera zakres od popowej euforii po elektroniczny finał i emocjonalne momenty wspólnego śpiewu. Dla publiczności jest to praktyczne, bo bilety można dobierać także do własnego rytmu: ktoś chce tanecznego szczytu, ktoś gitarowej ściany dźwięku, ktoś popowego spektaklu, a trzydniowy bilet pozwala na to wszystko bez rezygnacji. Dzienny rozkład w takim formacie sprzyja też „mikroplanowaniu” w obrębie dnia, bo przy pięciu scenach często dochodzi do nakładania się koncertów, więc pierwszeństwo dostają występy, które chce się zobaczyć od początku do końca. Właśnie dlatego sprzedaż biletów zyskuje dodatkowe znaczenie, gdy tylko ustalą się terminy według dni, bo wtedy nawet najbardziej niezdecydowani podejmują decyzję, a wejściówki zaczynają znikać szybciej.

Scena krajowa i regionalny podpis, który nadaje sens lokalizacji

Jednym z powodów, dla których Lollapalooza Chile ma w regionie szczególny ciężar, jest sposób, w jaki łączy globalny program z krajowymi wykonawcami, dzięki czemu festiwal nie działa jak „importowany pakiet”, lecz jak wydarzenie należące do miasta. Chilijskie zespoły i wykonawcy tacy jak Los Bunkers często wymieniani są jako kluczowy punkt tożsamości programu, a w zapowiedziach i przeglądach medialnych wyróżnia się też nazwiska takie jak Gepe, Young Cister oraz projekt 31 Minutos, który wnosi inny, kulturowo rozpoznawalny ton i poszerza publiczność poza klasyczny krąg koncertowy. To połączenie międzynarodowych headlinerów i krajowych faworytów zwykle tworzy na miejscu wyjątkową energię, bo na tej samej trawie spotykają się odwiedzający, którzy przyjechali dla światowych gwiazd, i ci, którzy traktują festiwal jako coroczny przegląd lokalnej sceny. W praktyce wpływa to także na dynamikę sprzedaży: część publiczności kupuje bilety dla jednego wykonawcy, ale zostaje dla szerszego „pakietu”, w którym lokalne koncerty często okazują się najbardziej intymnymi i najgłośniejszymi momentami dnia. Dla odwiedzających spoza Chile ta warstwa programu jest również kulturowym wejściem do Santiago, bo przez muzykę, język i reakcje tłumu czuć miejski temperament, którego trudno doświadczyć wyłącznie przez przewodniki turystyczne. Trzydniowy bilet daje w tym sensie najwięcej przestrzeni, by „złapać miasto”, bo obok głównych godzin można zostawić czas na odkrywanie regionalnych nazwisk, które dopiero się przebijają albo lokalnie są już ogromną historią.

Parque O'Higgins jako infrastruktura festiwalowa, a nie tylko dekoracja

Parque O'Higgins nie jest neutralną łąką, lecz dużym miejskim parkiem, który niesie warstwy historii i rozpoznawalne punkty, które w dniach festiwalowych stają się dla publiczności orientacyjnymi „znacznikami” nawigacyjnymi. Oficjalne opisy miejskie podkreślają, że jest to duża zielona przestrzeń w Santiago, o powierzchni około 74 hektarów, ograniczona ważnymi alejami, z obszarami takimi jak rozległe trawniki, strefa piknikowa, basen i skatepark, co wyjaśnia, dlaczego park działa jako naturalna platforma dla masowych wydarzeń. W sensie historycznym przestrzeń wyrastała z logiki „Campo de Marte” i XIX-wiecznych planów urbanistycznych, a w miejskich kronikach i archiwach kultury wspomina się ją jako miejsce ćwiczeń wojskowych i wielkich zgromadzeń, co później przerodziło się w tożsamość parkową i tradycję publicznych celebracji. Dziś to właśnie ta rozległość przestrzeni pozwala festiwalowi na wiele równoległych stref, wyraźniejsze korytarze przepływu i różne „mikrosceny”, w których publiczność odpoczywa, je lub przestawia plan koncertów. Dlatego bilety znaczą tu więcej niż sam dostęp do sceny: wejściówki otwierają cały park jako doświadczenie, z możliwością spędzenia dnia poza głównym tłokiem, a jednocześnie dotarcia na czas na kluczowe występy. W takim otoczeniu atmosfera buduje się też z drobiazgów — od spontanicznych spotkań na trawie po poczucie, że miasto na trzy dni przenosi się do jednej wielkiej, rytmicznej mapy.

Adres, dojazd i miejski rytm wokół wejść

Dla tych, którzy planują przyjazd po raz pierwszy, ważne jest, że Parque O'Higgins znajduje się przy Avenida Viel, między Tupper i Rondizzoni, a miejskie informacje turystyczne dodatkowo podkreślają powiązanie z metrem poprzez stacje Parque O'Higgins i Rondizzoni na linii 2, co w dniach festiwalowych zwykle staje się najbardziej logicznym wyborem ze względu na tłok i ograniczenia ruchu. Taka pozycja w centralnej części Santiago oznacza, że dojazd można połączyć z pobytem w okolicznych dzielnicach, a wyjście po ostatnich koncertach często zależy od tego, jak wcześnie ruszy się w stronę wyjść i jak długo publiczność zostanie w strefie po zakończeniu seta. Choć logistyka zależy od dokładnych wskazówek organizatora i miejskich regulacji, ogólna rada to przyjechać wcześniej, szczególnie pierwszego dnia, bo największe fale kontroli i wejścia tworzą się przy otwieraniu stref, a tłok może zmienić plan koncertów. Warto mieć bilety przygotowane i dostępne przed dotarciem do punktów kontroli, bo to przyspiesza przepływ i zmniejsza stres, zwłaszcza jeśli celujesz w wcześniejsze godziny. Kup bilety za pomocą przycisku poniżej i zaplanuj przyjazd tak, by mieć dość czasu na wejście, pierwszy obchód i wybór scen, bo pięć scen w dużym parku wymaga też odrobiny „orientacji w terenie”. Kiedy już się wejdzie, przemieszczanie się między strefami staje się częścią doświadczenia, ale też częścią strategii, więc opłaca się wcześniej pomyśleć o „trasie” między wybranymi koncertami.

Pogoda w marcu i co zabrać na trzy dni na świeżym powietrzu

Marzec w Santiago zwykle przynosi przejście z lata w stronę jesieni, a oficjalne dane klimatyczne dla stacji miejskiej Quinta Normal pokazują, że średnie wartości są nadal przyjemne dla całodziennego przebywania na zewnątrz, przy wyraźnej różnicy między dniem a nocą. Według norm z lat 1991–2020 średnia temperatura w marcu wynosi około 19,7 stopnia, średnia maksymalna około 27,9, a średnia minimalna około 11,5, przy bardzo niskiej średniej miesięcznej sumie opadów około 4,1 milimetra i dużej liczbie godzin słonecznych, co sugeruje, że w ciągu dnia często jest ciepło, a wieczory są przyjemnie chłodne. W rytmie festiwalowym oznacza to ubiór warstwowy, zwłaszcza jeśli planujesz zostać do późna i przemieszczać się między scenami bez stałego przebywania w tłumie. Dzienne słońce i otwarte przestrzenie wymagają klasycznych środków ochrony, odpowiedniej ilości wody i mądrego planowania odpoczynku, bo trzy dni z rzędu mogą zmęczyć nawet najbardziej doświadczonych uczestników. Właśnie dlatego trzydniowe bilety niosą też obowiązek planowania w sposób zrównoważony, z przerwami, jedzeniem i wytchnieniem, bo doświadczenie mierzy się nie tylko jednym koncertem, lecz całkowitą energią weekendu. Bilety na ten koncert szybko znikają, dlatego kup bilety na czas i przygotuj też sprzęt, który pozwoli ci wycisnąć z trzech dni maksimum, bez niepotrzebnego zmęczenia i opuszczonych setów.

Lollapalooza jako globalny format i lokalna kultura na miejscu

Szerszy kontekst Lollapaloozy zawsze jest częścią opowieści, bo to format, który powstał jako festiwalowa idea o wyraźnej tożsamości, a potem przekształcił się w międzynarodową sieć edycji dzielących podobne DNA, ale dostosowujących się do miasta-gospodarza. W chilijskich mediach często przypomina się, że oryginalny festiwal uruchomił Perry Farrell na początku lat dziewięćdziesiątych, a koncepcja od początku podkreślała połączenie muzyki, sztuki i szerszego doświadczenia kulturowego, co dziś w praktyce widać w atrakcjach poza samymi występami. W lokalnej edycji ta „szersza rama” obejmuje także ideę, że festiwal w pewien sposób wylewa się do miasta poprzez programy towarzyszące i aktywności, co wzmacnia poczucie, że nie chodzi tylko o trzy dni koncertów, lecz o kulturowy okres, który ogarnia Santiago. To podejście pomaga też wyjaśnić, dlaczego bilety mają ciężar wykraczający poza listę wykonawców, bo kupując wejściówkę publiczność często kupuje również całą „tożsamość weekendu”, spotkania, instalacje artystyczne i atmosferę parku, który zamienia się w tłum różnych pokoleń i stylów. W praktyce właśnie na takich festiwalach rodzą się najbardziej rozpoznawalne miejskie obrazy sezonu — od masowych momentów wspólnego śpiewu po spontaniczne kręgi taneczne na bardziej oddalonych częściach trawnika. Trzydniowy format dodatkowo nagradza tych, którzy odważą się na cały weekend, bo doświadczenie zmienia się z dnia na dzień, a park za każdym razem „czyta się” inaczej, zależnie od harmonogramu i energii publiczności.

Bilety i doświadczenie wizyty przez trzy festiwalowe dni

Przy tak dużym wydarzeniu bilety są praktycznym i emocjonalnym centrum planowania, bo bez wejściówki nie ma ani dostępu do scen, ani możliwości poczucia pełnego „miasta w parku”, które Lollapalooza buduje co roku. Trzydniowy bilet, ważny przez 3 dni, jest najbardziej logicznym wyborem dla publiczności, która chce swobody poruszania się i elastyczności, zwłaszcza gdy program oferuje ponad 100 wykonawców na pięciu scenach, więc realne jest, że część odkryć wydarzy się spontanicznie, a nie tylko według planu. Sprzedaż biletów w takich przypadkach zwykle przyspiesza, gdy zbliża się marzec, bo wtedy przestawia się plany podróży, noclegów i urlopów, a publiczność, która chce najlepszych miejsc przed głównymi scenami, stara się zabezpieczyć wejściówki jak najwcześniej. Zapowiedzi organizacyjne i lokalne relacje podkreślają przy tym także tematy zrównoważonego rozwoju i środki, które festiwal wprowadza, od zarządzania odpadami po praktyki kompensacyjne i inkluzywne, co staje się ważną częścią publicznej debaty o wielkich wydarzeniach w parkach miejskich. W takim otoczeniu odwiedzający mogą wiele zyskać, jeśli przygotują się wcześniej, od ustalenia z ekipą „punktów spotkań” po plan przemieszczania się między strefami, bo masowy weekend wymaga też odrobiny dyscypliny, aby pozostał przyjemny. Zabezpiecz swoje bilety na czas i kup bilety za pomocą przycisku poniżej, bo gdy połączą się wielkie nazwiska, powrót do symbolicznej lokalizacji i trzydniowy format, zainteresowanie wejściówkami staje się jednym z głównych wskaźników tego, jak bardzo Santiago w marcu będzie żyć w festiwalowym trybie.

Źródła:
- LollapaloozaCL – oficjalne informacje o dacie, lokalizacji oraz skali programu i liczbie scen
- CNN Chile – informacje o trzydniowym formacie oraz skali programu z ponad 100 wykonawcami i pięcioma scenami
- El País Chile – przegląd potwierdzonych wykonawców i kontekst powrotu festiwalu do Parque O'Higgins
- Emol – medialny przegląd line-upu i potwierdzenie organizacji w Parque O'Higgins
- Santiago Turismo (Municipalidad de Santiago) – adres parku i wskazówki dojazdu metrem
- Santiago Patrimonio (Municipalidad de Santiago) – historia i cechy Parque O'Higgins (powierzchnia, udogodnienia, rola miejska)
- Dirección Meteorológica de Chile, Servicios Climáticos – normy klimatyczne dla Santiago w marcu (temperatura i opady)
- Memoria Chilena (Biblioteca Nacional de Chile) – kontekst historyczny Parque Cousiño i rozwoju przestrzeni dzisiejszego Parque O'Higgins

Wszystko, co musisz wiedzieć o biletach na festiwal Lollapalooza Chile

+ Gdzie znaleźć bilety na festiwal Lollapalooza Chile?

+ Jak wybrać najlepsze miejsce na festiwalu Lollapalooza Chile

+ Kiedy najlepiej kupić bilety na festiwal Lollapalooza Chile

+ Czy bilety na festiwal Lollapalooza Chile mogą być dostarczone elektronicznie?

+ Czy bilety na festiwal Lollapalooza Chile zakupione przez partnerów są bezpieczne?

+ Czy są bilety na festiwal Lollapalooza Chile w sektorach rodzinnych?

+ Co zrobić, jeśli bilety na festiwal Lollapalooza Chile są wyprzedane?

+ Czy mogę kupić bilety na festiwal Lollapalooza Chile na ostatnią chwilę?

+ Jakie informacje są potrzebne do zakupu biletów na festiwal Lollapalooza Chile

+ Jak znaleźć bilety na konkretne sektory festiwalu Lollapalooza Chile

2 godzin temu, Autor: Redakcja kultury i wydarzeń

Znajdź nocleg w pobliżu


Może Cię zainteresować

piątek 13.03. 2026 12:00
Parque O'Higgins, Santiago
sobota 14.03. 2026 12:00
Parque O'Higgins, Santiago

Redakcja kultury i wydarzeń

Redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń zrzesza dziennikarzy i wolontariuszy, którzy od lat żyją wśród scen, klubów, festiwali i wszystkich miejsc, w których sztuka spotyka publiczność. Nasze pisanie wyrasta z wieloletniego doświadczenia dziennikarskiego i realnego uczestnictwa w życiu kulturalnym: z niezliczonych wieczorów spędzonych w salach koncertowych, z rozmów z muzykami przed i po występach, z improwizowanych stref prasowych na festiwalach, z premier kończących się długimi rozmowami w teatralnych korytarzach, ale też z drobnych, kameralnych wydarzeń, które przyciągają jedynie garstkę ciekawych ludzi, a pozostają w pamięci na całe życie.

W naszej redakcji piszą osoby, które wiedzą, jak wygląda scena, gdy gasną reflektory, jak oddycha publiczność, czekając na pierwszy dźwięk, i co dzieje się za kulisami, gdy wciąż stroi się instrumenty lub mikrofon. Wielu z nas przez lata stało także na scenie, uczestniczyło w organizacji programów, pracowało jako wolontariusze na festiwalach lub pomagało zaprzyjaźnionym artystom w prezentacji ich projektów. To doświadczenie z obu stron sceny pozwala nam postrzegać wydarzenia nie tylko jako pozycje w kalendarzu, lecz jako żywe spotkania twórców i publiczności.

Nasze historie nie kończą się na tym, kto wystąpił i ile osób przyszło. Interesują nas procesy poprzedzające każde wyjście przed publiczność: jak rodzi się pomysł na koncert lub festiwal, co musi się wydarzyć, by komedia mogła trafić do widzów, ile czasu poświęcono na przygotowanie wystawy lub projektu multimedialnego. W tekstach staramy się oddać atmosferę miejsca, energię wykonawców i nastrój publiczności, a także kontekst, w którym wszystko to się dzieje – dlaczego dany występ jest ważny, jak wpisuje się w szerszą scenę muzyczną lub artystyczną i co pozostaje, gdy przestrzeń opustoszeje.

Redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń buduje swoją wiarygodność na wytrwałości i wieloletniej pracy. Za nami dziesięciolecia pisania, redagowania, rozmów z artystami i obserwowania, jak zmieniają się sceny, jak jedne style wysuwają się na pierwszy plan, a inne znikają w tle. To doświadczenie pozwala nam odróżniać przelotny hype od wydarzeń, które naprawdę przesuwają granice i pozostawiają ślad. Kiedy czemuś poświęcamy miejsce, staramy się wyjaśnić, dlaczego uważamy, że zasługuje na uwagę, a kiedy jesteśmy krytyczni – uzasadniamy to, świadomi wysiłku stojącego za każdym projektem.

Nasze zadanie jest proste i wymagające jednocześnie: być wiarygodnymi świadkami życia kulturalnego i rozrywkowego, pisać uczciwie wobec publiczności i uczciwie wobec wykonawców. Nie zajmujemy się ogólnikowymi pochwałami – staramy się precyzyjnie opisywać to, co widzimy i słyszymy, świadomi, że każdy tekst może być dla kogoś pierwszym spotkaniem z danym zespołem, festiwalem, komikiem lub artystą. Dlatego redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń istnieje jako miejsce, w którym wszystkie te spotkania są zapisywane, interpretowane i przekazywane dalej – po ludzku, jasno i z szacunkiem dla tego, co jest samym razlogom jej istnienia: żywego, prawdziwego wydarzenia przed prawdziwą publicznością.

UWAGA DOTYCZĄCA PRAW AUTORSKICH
Ten artykuł nie jest powiązany, sponsorowany ani zatwierdzony przez żadną z organizacji sportowych, kulturalnych, rozrywkowych, muzycznych ani żadnych innych wymienionych w treści.
Nazwy wydarzeń, organizacji, zawodów, festiwali, koncertów i podobnych bytów są używane wyłącznie w celach informacyjnych, zgodnie z art. 3 i 5 ustawy medialnej Republiki Chorwacji oraz art. 5 dyrektywy 2001/29/WE Parlamentu Europejskiego i Rady.
Treść ma charakter informacyjny i nie oznacza oficjalnego powiązania z wymienionymi organizacjami lub wydarzeniami.
UWAGA DLA NASZYCH CZYTELNIKÓW
Karlobag.eu dostarcza wiadomości, analizy i informacje o globalnych wydarzeniach oraz tematach interesujących czytelników na całym świecie. Wszystkie opublikowane informacje służą wyłącznie celom informacyjnym.
Podkreślamy, że nie jesteśmy ekspertami w dziedzinie nauki, medycyny, finansów ani prawa. Dlatego przed podjęciem jakichkolwiek decyzji na podstawie informacji z naszego portalu zalecamy konsultację z wykwalifikowanymi ekspertami.
Karlobag.eu może zawierać linki do zewnętrznych stron trzecich, w tym linki afiliacyjne i treści sponsorowane. Jeśli kupisz produkt lub usługę za pośrednictwem tych linków, możemy otrzymać prowizję. Nie mamy kontroli nad treścią ani politykami tych stron i nie ponosimy odpowiedzialności za ich dokładność, dostępność ani za jakiekolwiek transakcje przeprowadzone za ich pośrednictwem.
Jeśli publikujemy informacje o wydarzeniach lub sprzedaży biletów, prosimy pamiętać, że nie sprzedajemy biletów ani bezpośrednio, ani poprzez pośredników. Nasz portal wyłącznie informuje czytelników o wydarzeniach i możliwościach zakupu biletów poprzez zewnętrzne platformy sprzedażowe. Łączymy czytelników z partnerami oferującymi usługi sprzedaży biletów, jednak nie gwarantujemy ich dostępności, cen ani warunków zakupu. Wszystkie informacje o biletach pochodzą od stron trzecich i mogą ulec zmianie bez wcześniejszego powiadomienia.
Wszystkie informacje na naszym portalu mogą ulec zmianie bez wcześniejszego powiadomienia. Korzystając z tego portalu, zgadzasz się czytać treści na własne ryzyko.