Postavke privatnosti

Kup bilety na koncert Ludovico Einaudi - 31.01.2026., Kiri Te Kanawa Theatre, Aotea Centre, Auckland, Nowa Zelandia Kup bilety na koncert Ludovico Einaudi - 31.01.2026., Kiri Te Kanawa Theatre, Aotea Centre, Auckland, Nowa Zelandia

KONCERT

Ludovico Einaudi

Kiri Te Kanawa Theatre, Aotea Centre, Auckland, NZ
31. stycznia 2026. 20:00h
2026
31
styczeń
Photo by: Domagoj Skledar/ arhiva (vlastita)

Bilety na koncert Ludovico Einaudi 31 stycznia 2026 w Kiri Te Kanawa Theatre, Aotea Centre w Auckland

Strona poświęcona jest biletom na koncert Ludovico Einaudi w Kiri Te Kanawa Theatre w Auckland 31 stycznia 2026 o godzinie 20:00. Tutaj znajdziesz najważniejsze informacje o sali, programie i dojeździe oraz łatwo kupisz bilety na ten wyjątkowy wieczór z muzyką fortepianową na żywo w Nowej Zelandii

Ludovico Einaudi w Auckland: wieczór do zapamiętania w Kiri Te Kanawa Theatre

Włoski pianista i kompozytor Ludovico Einaudi 31 stycznia 2026 o 20:00 przyjeżdża do Auckland w ramach trasy The Summer Portraits Tour 2026 i przynosi swoją rozpoznawalną mieszankę minimalistycznej poezji fortepianowej oraz subtelnej orkiestracji do Kiri Te Kanawa Theatre, w kompleksie Aotea Centre. To jeden z najbardziej wyczekiwanych wieczorów koncertowych współczesnej muzyki klasycznej, na którym spotykają się miłośnicy filmów, seriali, ambientowej elektroniki i tradycyjnego koncertowego doświadczenia, bo Einaudi jest równie obecny w kinach i serwisach streamingowych, jak i na scenach największych sal świata. Bilet na ten koncert obowiązuje wyłącznie w tym jednym terminie, co nadaje wieczorowi dodatkową dawkę niepowtarzalności – każdy uczestnik otrzymuje swoje miejsce w historii, która wydarza się raz i nigdy nie powtarza się w identyczny sposób. Ceny zależą od wybranej kategorii miejsc i dostępności, a zainteresowanie publiczności jest duże, dlatego zaleca się zakup z wyprzedzeniem, zwłaszcza jeśli celujesz w konkretny widok na scenę albo chcesz siedzieć bliżej fortepianu. Zabezpiecz swoje bilety na to wydarzenie już teraz i przygotuj się na wieczór, w którym cisza sali przelewa się w fale melancholijnych melodii, które podbiły świat.

Muzyka, która zaciera granice między klasyką, filmem i popkulturą

Ludovico Einaudi jest dziś prawdopodobnie najbardziej znanym współczesnym kompozytorem muzyki fortepianowej, a jego droga zaczęła się w mediolańskim konserwatorium, skąd stopniowo oddalał się od surowej tradycji i ruszył w stronę minimalizmu, popu, rocka, world music oraz ambientowych faktur. Jego kompozycje pojawiają się w filmach i serialach – od kultowego The Intouchables po nagradzane tytuły takie jak Nomadland i The Father – dlatego wielu widzów przychodzi do sali, bo to właśnie sceny filmowe po raz pierwszy zapoznały ich z jego brzmieniem. Równocześnie Einaudi stał się fenomenem ery cyfrowej: miliony odtworzeń, playlisty do koncentracji, nauki i relaksu uczyniły z niego kompozytora, którego słucha się w biurach, bibliotekach i salonach na całym świecie. Na koncercie w Auckland ta muzyka wreszcie wyjdzie ze słuchawek i małych głośników, rozlewając się po przestronnej akustyce Kiri Te Kanawa Theatre, gdzie każde cichsze przejście, każdy pogłos pedału i każdy oddech między frazami zyskają nowy wymiar. Właśnie ta kombinacja intymności i dużej przestrzeni sprawia, że bilety na takie koncerty są poszukiwane i że sprzedaż często przyspiesza, gdy zbliża się termin wydarzenia.

The Summer Portraits Tour 2026: wieczór pod znakiem nowego albumu i ulubionych tematów

Koncert w Auckland jest częścią trasy The Summer Portraits Tour 2026, nazwanej od albumu Einaudiego The Summer Portraits, wydanego w 2025 roku jako swoisty powrót do pełnego brzmienia zespołowego i letnich obrazów z osobistych wspomnień kompozytora. Na albumie przeplatają się obrazy rodzinnych wakacji, zapach morza i długie dni pod słońcem, przełożone na melodie brzmiące jednocześnie nostalgicznie i zaskakująco świeżo, a właśnie to odczucie Einaudi przenosi na scenę, gdzie każdy utwór zyskuje dodatkową dynamikę dzięki współistnieniu fortepianu, smyczków i subtelnej elektroniki. Choć setlista może się zmieniać z miasta na miasto, publiczność najczęściej czeka na momenty, w których rozpoznaje się tematy takie jak Experience, Nuvole Bianche, Una Mattina albo motywy z filmów, a te chwile w sali tworzą rzadkie poczucie wspólnego oddechu setek ludzi. Koncert jest zbudowany jak podróż: od wolniejszych, niemal medytacyjnych fragmentów po wybuchowe kulminacje, w których sekcja rytmiczna i smyczki przejmują główną rolę, by wszystko znów uspokoiło się w prostej linii fortepianu. Dla tych, którzy chcą przeżyć całą historię z pierwszego rzędu, zakup biletów z wyprzedzeniem to najlepszy sposób, aby zapewnić sobie miejsca odpowiadające ich idealnemu odbiorowi koncertu – niezależnie od tego, czy chcą być zupełnie blisko wykonawcy, czy nieco bardziej z tyłu, na galerii.

Kiri Te Kanawa Theatre: akustyczny klejnot w sercu Aotea Centre

Kiri Te Kanawa Theatre, położona w Aotea Centre pod adresem 50 Mayoral Drive w samym centrum Auckland, jest największą nowoczesną, wachlarzowo ukształtowaną salą koncertową w Nowej Zelandii, z ponad dwoma tysiącami miejsc siedzących rozmieszczonych na trzech poziomach. Sala przeszła poważną modernizację w ostatniej dekadzie, z naciskiem na akustykę i komfort: ściany wyłożone ciepłymi tonami drewna, starannie uformowane reflektory dźwięku i wirtualna „sound shell” tworzą warunki, w których każdy dźwięk fortepianu słychać wyraźnie, ale nigdy ostro. Właśnie dlatego to miejsce jest ulubionym wyborem dla orkiestr symfonicznych, baletu, opery i dużych wydarzeń mówionych, a muzyka Einaudiego, oparta na gradacji i niuansach, zyskuje tu niemal idealną oprawę. Widzowie z parteru mają wrażenie, że siedzą tuż przy scenie, natomiast ci na okrągłych lożach i balkonie otrzymują szerszy obraz efektów świetlnych i wizualnych, co zachęca każdego, by dobrze przemyśleć wybór biletów przed zakupem. Jeśli planujesz podróż do miasta wyłącznie z powodu koncertu, warto zerknąć na noclegi blisko miejsca wydarzenia, aby ułatwić sobie dojazd i powrót po koncercie. Bilety na takie wieczory często znikają szybko, dlatego kup bilety za pomocą przycisku poniżej, gdy tylko zdecydujesz, że chcesz być częścią tej akustycznej historii.

Aotea Centre i Aotea Arts Quarter: kulturalne serce miasta

Aotea Centre, w którego ramach znajduje się Kiri Te Kanawa Theatre, leży na zachodnim skraju Aotea Square i jest częścią szerszego Aotea Arts Quarter, obszaru skupiającego najważniejsze instytucje kulturalne w centrum Auckland. W bezpośrednim sąsiedztwie znajdują się Auckland Town Hall, historyczny teatr The Civic, galerie oraz mniejsze przestrzenie teatralne, co nadaje całej dzielnicy wrażenie nieustannego festiwalu sztuki i wydarzeń. Aotea Square, duże wybrukowane centrum miasta, regularnie gości koncerty plenerowe, festiwale i zgromadzenia publiczne, więc przyjście na koncert Einaudiego to dobra okazja, by poczuć energię miasta jeszcze przed wejściem do sali. Rzeźba Waharoa przy wejściu na plac, jako współczesna reinterpretacja maoryskiej „gateway”, przypomina odwiedzającym, że wchodzą do przestrzeni spotkania kultur, co idealnie pasuje do idei muzyka, którego utwory podróżują ponad granicami państw i gatunków. Właśnie ta kombinacja miejskiego rytmu, historycznych budynków i nowoczesnego centrum Aotea sprawia, że doświadczenie koncertu jest czymś więcej niż zwykłym wyjściem – to wieczór, w którym cała dzielnica oddycha w rytmie jednej muzycznej opowieści, a sprzedaż biletów i tłumy przy wejściach świadczą o tym, jak bardzo publiczność pragnie takich chwil.

Auckland jako scena współczesnej sztuki i muzyki

Auckland to miasto, które w ostatnich latach mocno umocniło swój status kulturalnego centrum Nowej Zelandii, z bogatą ofertą muzeów, galerii, teatrów i sztuki ulicznej w samym centrum. Wielokulturowy charakter miasta, z silnym dziedzictwem maoryskim i liczną społecznością Pasifika, wpływa także na scenę muzyczną, w której tradycyjne motywy nierzadko splatają się z jazzem, elektroniką i klasycznym repertuarem. Aotea Arts Quarter i okoliczne ulice to idealny punkt startowy do odkrywania: przed koncertem możesz przejść się do pobliskich galerii, zatrzymać się na kawę lub kolację w jednym z licznych barów i restauracji, a potem spokojnie udać się w stronę sali. Dla gości przyjeżdżających do miasta z innych części Nowej Zelandii lub z zagranicy rozsądnie jest zaplanować co najmniej jeszcze jeden dzień na poznanie nabrzeża, muzeów i parków, dlatego już na etapie organizacji podróży warto przejrzeć noclegi dla uczestników wydarzenia. W takim przypadku bilety na koncert stają się centralnym punktem krótkiego miejskiego wypadu, wokół którego układa się reszta planu – od spaceru wzdłuż portu po późnowieczorne rozmowy o wrażeniach po ostatnim bisie.

Jak Ludovico Einaudi zmienił postrzeganie muzyki fortepianowej

Urodzony w 1955 roku w Turynie Ludovico Einaudi pochodzi z szanowanej włoskiej rodziny, ale bardzo wcześnie zdecydował, że swoją drogę będzie szukał przede wszystkim w muzyce, a nie w polityce czy wydawnictwach, z którymi związana była jego rodzina. Po klasycznym wykształceniu i współpracy z awangardowym kompozytorem Luciano Berio stopniowo porzucił ideę komponowania wyłącznie dla „wysokiej” sztuki i zwrócił się ku prostszym, lecz emocjonalnie silnym formom opartym na powtórzeniu, gradacji i bardzo starannie dobieranych harmoniach. Albumy takie jak I Giorni, Una Mattina, In a Time Lapse oraz późniejsze cykle Seven Days Walking pokochała publiczność, która być może nigdy regularnie nie śledziła koncertów klasycznych, ale w jego muzyce rozpoznała intymność i klarowność. W czasie pandemii Einaudi wydał album Underwater, swój pierwszy od dawna w pełni solowy projekt fortepianowy, tworząc muzykę, która subtelnie odzwierciedlała globalne poczucie zamknięcia i ciszy. The Summer Portraits w pewien sposób jawi się jako jaśniejsza kontynuacja tego intymnego okresu, a koncerty w ramach trasy o tej samej nazwie to okazja, by doświadczyć, jak ta nowsza muzyka łączy się z dobrze znanymi motywami z wcześniejszych etapów kariery, dlatego bilety na to wydarzenie przyciągną zarówno wieloletnich fanów, jak i tych, którzy odkryli go dopiero niedawno.

Muzyka z ekranu na scenę: filmy, seriale i platformy cyfrowe

Utwory Einaudiego nierzadko są pierwszym punktem spotkania publiczności z jego dorobkiem: wielu odkryło go dzięki mocnym scenom w filmach The Intouchables, Nomadland czy The Father, gdzie muzyka nie służy jedynie jako tło, lecz jako emocjonalny przewodnik przez historię. W epoce cyfrowej jego tematy rozchodzą się dalej – pojawiają się w reklamach, dokumentach i viralowych wideo, a utwór Experience przeżył nową falę popularności dzięki trendom w mediach społecznościowych. Jednak niezależnie od tego, jak fascynujące jest słuchanie tych kompozycji w słuchawkach lub przy ekranach, dopiero w sali koncertowej staje się oczywiste, jak starannie zaplanowane są każde przejście, pauza i kontrast dynamiczny. W Kiri Te Kanawa Theatre publiczność będzie miała okazję usłyszeć i zobaczyć cały zespół, jak buduje te znane motywy w czasie rzeczywistym, a projekt światła i atmosferyczne wizualizacje dodatkowo podkreślą poczucie „filmowego” doświadczenia na ich oczach. Bilety na ten koncert szybko znikają, dlatego kup bilety na czas, aby mieć pewność, że przeżyjesz te chwile na żywo, a nie tylko w jakiejś przyszłej nagranej wersji.

Informacje praktyczne: dojazd, transport i pobyt

Kiri Te Kanawa Theatre znajduje się w kompleksie Aotea Centre przy 50 Mayoral Drive, w bezpośredniej bliskości Aotea Square i głównych ulic miasta, co oznacza, że jest dobrze skomunikowana transportem publicznym i trasami pieszymi. Z Britomart Transport Centre do Aotea Centre potrzeba około piętnastu minut przyjemnego spaceru przez centrum miasta lub krótkiej jazdy autobusem, natomiast osobom przyjeżdżającym samochodem zaleca się korzystanie z pobliskiego The Civic Car Park oraz innych publicznych garaży w centrum, z dodatkowym czasem na znalezienie miejsca parkingowego wieczorem. Ze względu na spodziewany tłok rozsądnie jest przyjść wcześniej, aby spokojnie znaleźć swoje miejsce, nacieszyć się widokiem sali i przygotować do koncertu bez pośpiechu. Uwaga dla rodzin: dzieci poniżej trzeciego roku życia mogą wejść bezpłatnie, jeśli siedzą na kolanach opiekuna, z odpowiednio odebranym biletem „lap”, natomiast dla starszych dzieci kupuje się standardowe bilety dziecięce, więc warto wcześniej przemyśleć potrzebę dodatkowych miejsc. Sprzedaż biletów jest dostępna do wyczerpania limitu miejsc, a gdy dopasujesz transport, parking, bilety i ewentualny nocleg w pobliżu sali, pozostaje tylko oddać się muzyce jednego z najciekawszych wieczorów sezonu. Zabezpiecz swoje bilety na to wydarzenie od razu, aby wszystkie kwestie logistyczne były rozwiązane na czas.

Planowanie pobytu: od wieczoru koncertowego po miejski wypad

Dla wielu odwiedzających koncert Einaudiego będzie idealnym pretekstem, by weekend w Auckland zamienić w mały miejski wypad, łącząc najwyższej klasy przeżycie muzyczne z odkrywaniem lokalnej kultury, gastronomii i natury. W promieniu kilku minut spaceru wokół Aotea Square znajduje się wiele barów, bistr i restauracji, w których możesz zarezerwować stolik przed koncertem lub po zakończeniu programu zostać na drinka i rozmowę o wrażeniach. Dzień przed lub po koncercie można przeznaczyć na zwiedzanie galerii sztuki, wizytę w muzeum albo spacer do strefy waterfront, gdzie miasto otwiera się na port i robi zupełnie inne wrażenie niż zatłoczone ulice biznesowe. Goście z innych miast lub krajów często łączą koncert z poznawaniem szerszego regionu, wycieczkami na łono natury lub wizytami w okolicznych podregionach winiarskich, dlatego dobrze zaplanowane bilety i jasna rezerwacja ofert noclegowych w mieście-gospodarzu są kluczową częścią całego doświadczenia. W takim scenariuszu bilety na koncert nie są postrzegane jedynie jako „kolejne wyjście”, lecz jako centralny bilet do opowieści o Auckland jako kreatywnym i żywym mieście, które najlepiej poznaje się poprzez jego wieczory wypełnione muzyką.

Wieczór w trzech aktach: podróż od pierwszego dźwięku do ostatniego bisu

Wiele koncertów Einaudiego rozwija się jak spektakl w trzech aktach: w pierwszej części poznajemy motywy, atmosferę i dynamikę zespołu, w drugiej coraz bardziej złożone faktury i rytmy załamują się w elementach świetlnych i wizualnych, a trzecia część często przynosi emocjonalny szczyt i długo oczekiwane ulubione utwory publiczności. Wieczór w Kiri Te Kanawa Theatre nie jest wyjątkiem – już samo wejście do sali, widok trzech poziomów miejsc i ciepłe tony drewnianych okładzin tworzą poczucie, że weszło się do przestrzeni poświęconej dźwiękowi i uważnemu słuchaniu. W chwili, gdy światła przygasają, a pierwsze dźwięki fortepianu wypełniają salę, znikają zewnętrzne odgłosy miasta i pozostaje tylko rytm muzyki, okazjonalny szelest kartek nut oraz wspólny oddech publiczności. Gdy koncert zbliża się do końca, zwykle pojawia się seria utworów, które publiczność rozpoznaje już po pierwszych akordach, dlatego atmosfera w sali jest jednocześnie cicha i pełna napiętego oczekiwania, a między poszczególnymi kompozycjami rozlegają się mocne oklaski. Kiedy po raz ostatni zapada cisza, a światła zaczynają powoli jaśnieć, widzowie opuszczają swoje rzędy z poczuciem, że spędzili wieczór w zupełnie innym czasie, a właśnie bilety, które na czas „zacheckowały” ich miejsca w sali, sprawiły, że to wrażenie stało się częścią ich osobistych muzycznych wspomnień. Kup bilety za pomocą przycisku poniżej i pozwól, by jeden wieczór w Auckland zmienił sposób, w jaki doświadczasz fortepianu, miasta i własnej ciszy.

Źródła:
- Portal Auckland Live – szczegóły dotyczące daty, godziny i podstawowych informacji o koncercie Ludovico Einaudi w Kiri Te Kanawa Theatre
- Wikipedia / Auckland Conventions / Auckland.nz – dane o Aotea Centre, Kiri Te Kanawa Theatre i Aotea Square oraz opis Aotea Arts Quarter
- Wikipedia / Understanding Italy / artykuły prasowe – informacje biograficzne i przegląd kariery Ludovico Einaudi
- Auckland.nz / Heart of the City – wgląd w kulturalną i muzyczną scenę Auckland oraz rolę centrum miasta jako kreatywnego ośrodka
- Bandsintown / Consequence / lokalne portale wydarzeniowe – potwierdzenie daty, lokalizacji i trasy The Summer Portraits Tour 2026

Wszystko, co musisz wiedzieć o biletach na koncert Ludovico Einaudi

+ Gdzie znaleźć bilety na koncert Ludovico Einaudi?

+ Jak wybrać najlepsze miejsce, aby cieszyć się koncertem Ludovico Einaudi?

+ Kiedy jest najlepszy czas na zakup biletów na koncert Ludovico Einaudi?

+ Czy bilety na koncert Ludovico Einaudi mogą być dostarczone elektronicznie?

+ Czy bilety na koncert Ludovico Einaudi zakupione przez partnerów są bezpieczne?

+ Czy są bilety na koncert Ludovico Einaudi w sektorach rodzinnych?

+ Co zrobić, jeśli bilety na koncert Ludovico Einaudi są wyprzedane?

+ Czy mogę kupić bilety na koncert Ludovico Einaudi na ostatnią chwilę?

+ Jakie informacje są mi potrzebne do zakupu biletów na koncert Ludovico Einaudi?

+ Jak znaleźć bilety na określone sektory na koncercie Ludovico Einaudi?

20 godzin temu, Autor: Redakcja kultury i wydarzeń

Znajdź nocleg w pobliżu


Może Cię zainteresować

sobota 10.01. 2026 18:00
Wyspa Saadiyat, Al Saadiyat Island
piątek 23.01. 2026 20:00
Opera w Sydney, Bennelong Point
sobota 24.01. 2026 20:00
Opera w Sydney, Bennelong Point
niedziela 01.02. 2026 20:00
Michael Fowler Centre, 111 Wakefield Street, Te Aro
środa 04.02. 2026 19:00
Sidney Myer Music Bowl, Kings Domain Gardens, Linlithgow Ave
sobota 28.02. 2026 20:00
Great Festival House, Hofstallgasse 1
niedziela 01.03. 2026 20:00
Great Festival House, Hofstallgasse 1
wtorek 03.03. 2026 19:30
Wiener Konzerthaus, Lothringerstraße 20
środa 04.03. 2026 19:30
Wiener Konzerthaus, Lothringerstraße 20

Redakcja kultury i wydarzeń

Redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń zrzesza dziennikarzy i wolontariuszy, którzy od lat żyją wśród scen, klubów, festiwali i wszystkich miejsc, w których sztuka spotyka publiczność. Nasze pisanie wyrasta z wieloletniego doświadczenia dziennikarskiego i realnego uczestnictwa w życiu kulturalnym: z niezliczonych wieczorów spędzonych w salach koncertowych, z rozmów z muzykami przed i po występach, z improwizowanych stref prasowych na festiwalach, z premier kończących się długimi rozmowami w teatralnych korytarzach, ale też z drobnych, kameralnych wydarzeń, które przyciągają jedynie garstkę ciekawych ludzi, a pozostają w pamięci na całe życie.

W naszej redakcji piszą osoby, które wiedzą, jak wygląda scena, gdy gasną reflektory, jak oddycha publiczność, czekając na pierwszy dźwięk, i co dzieje się za kulisami, gdy wciąż stroi się instrumenty lub mikrofon. Wielu z nas przez lata stało także na scenie, uczestniczyło w organizacji programów, pracowało jako wolontariusze na festiwalach lub pomagało zaprzyjaźnionym artystom w prezentacji ich projektów. To doświadczenie z obu stron sceny pozwala nam postrzegać wydarzenia nie tylko jako pozycje w kalendarzu, lecz jako żywe spotkania twórców i publiczności.

Nasze historie nie kończą się na tym, kto wystąpił i ile osób przyszło. Interesują nas procesy poprzedzające każde wyjście przed publiczność: jak rodzi się pomysł na koncert lub festiwal, co musi się wydarzyć, by komedia mogła trafić do widzów, ile czasu poświęcono na przygotowanie wystawy lub projektu multimedialnego. W tekstach staramy się oddać atmosferę miejsca, energię wykonawców i nastrój publiczności, a także kontekst, w którym wszystko to się dzieje – dlaczego dany występ jest ważny, jak wpisuje się w szerszą scenę muzyczną lub artystyczną i co pozostaje, gdy przestrzeń opustoszeje.

Redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń buduje swoją wiarygodność na wytrwałości i wieloletniej pracy. Za nami dziesięciolecia pisania, redagowania, rozmów z artystami i obserwowania, jak zmieniają się sceny, jak jedne style wysuwają się na pierwszy plan, a inne znikają w tle. To doświadczenie pozwala nam odróżniać przelotny hype od wydarzeń, które naprawdę przesuwają granice i pozostawiają ślad. Kiedy czemuś poświęcamy miejsce, staramy się wyjaśnić, dlaczego uważamy, że zasługuje na uwagę, a kiedy jesteśmy krytyczni – uzasadniamy to, świadomi wysiłku stojącego za każdym projektem.

Nasze zadanie jest proste i wymagające jednocześnie: być wiarygodnymi świadkami życia kulturalnego i rozrywkowego, pisać uczciwie wobec publiczności i uczciwie wobec wykonawców. Nie zajmujemy się ogólnikowymi pochwałami – staramy się precyzyjnie opisywać to, co widzimy i słyszymy, świadomi, że każdy tekst może być dla kogoś pierwszym spotkaniem z danym zespołem, festiwalem, komikiem lub artystą. Dlatego redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń istnieje jako miejsce, w którym wszystkie te spotkania są zapisywane, interpretowane i przekazywane dalej – po ludzku, jasno i z szacunkiem dla tego, co jest samym razlogom jej istnienia: żywego, prawdziwego wydarzenia przed prawdziwą publicznością.

UWAGA DOTYCZĄCA PRAW AUTORSKICH
Ten artykuł nie jest powiązany, sponsorowany ani zatwierdzony przez żadną z organizacji sportowych, kulturalnych, rozrywkowych, muzycznych ani żadnych innych wymienionych w treści.
Nazwy wydarzeń, organizacji, zawodów, festiwali, koncertów i podobnych bytów są używane wyłącznie w celach informacyjnych, zgodnie z art. 3 i 5 ustawy medialnej Republiki Chorwacji oraz art. 5 dyrektywy 2001/29/WE Parlamentu Europejskiego i Rady.
Treść ma charakter informacyjny i nie oznacza oficjalnego powiązania z wymienionymi organizacjami lub wydarzeniami.
UWAGA DLA NASZYCH CZYTELNIKÓW
Karlobag.eu dostarcza wiadomości, analizy i informacje o globalnych wydarzeniach oraz tematach interesujących czytelników na całym świecie. Wszystkie opublikowane informacje służą wyłącznie celom informacyjnym.
Podkreślamy, że nie jesteśmy ekspertami w dziedzinie nauki, medycyny, finansów ani prawa. Dlatego przed podjęciem jakichkolwiek decyzji na podstawie informacji z naszego portalu zalecamy konsultację z wykwalifikowanymi ekspertami.
Karlobag.eu może zawierać linki do zewnętrznych stron trzecich, w tym linki afiliacyjne i treści sponsorowane. Jeśli kupisz produkt lub usługę za pośrednictwem tych linków, możemy otrzymać prowizję. Nie mamy kontroli nad treścią ani politykami tych stron i nie ponosimy odpowiedzialności za ich dokładność, dostępność ani za jakiekolwiek transakcje przeprowadzone za ich pośrednictwem.
Jeśli publikujemy informacje o wydarzeniach lub sprzedaży biletów, prosimy pamiętać, że nie sprzedajemy biletów ani bezpośrednio, ani poprzez pośredników. Nasz portal wyłącznie informuje czytelników o wydarzeniach i możliwościach zakupu biletów poprzez zewnętrzne platformy sprzedażowe. Łączymy czytelników z partnerami oferującymi usługi sprzedaży biletów, jednak nie gwarantujemy ich dostępności, cen ani warunków zakupu. Wszystkie informacje o biletach pochodzą od stron trzecich i mogą ulec zmianie bez wcześniejszego powiadomienia.
Wszystkie informacje na naszym portalu mogą ulec zmianie bez wcześniejszego powiadomienia. Korzystając z tego portalu, zgadzasz się czytać treści na własne ryzyko.