Thee Sacred Souls przynoszą współczesny sweet soul na otwartą przestrzeń Remlinger Farms
Thee Sacred Souls wystąpią w Remlinger Farms w Carnation w sobotę 8 sierpnia 2026 roku, a program rozpocznie się o godzinie 18:00. Koncert jest częścią trasy The Constellation Tour, a potwierdzono również udział LA LOM oraz The Womack Sisters.
Głównym powodem, dla którego warto przyjechać, pozostaje jednak Thee Sacred Souls, zespół z San Diego, który przyciągnął publiczność powolnym groovem, łagodnymi wokalami wspierającymi i głosem Josha Lane'a. Utwory takie jak "Can I Call You Rose?", "Will I See You Again?", "Weak for Your Love" i "Easier Said Than Done" przypominają soulowe single z lat 60. i 70., ale nie zostały pomyślane jako imitacja przeszłości.
Sprzedaż biletów na to wydarzenie już trwa. Ze względu na otwarty trawnik i różne strefy warto z wyprzedzeniem zdecydować, czy chce się spędzić wieczór bliżej sceny, czy z niskim składanym krzesłem w części przeznaczonej do siedzenia.
Dlaczego ta data jest ważna w harmonogramie trasy
Carnation jest jednym z pierwszych przystanków trasy The Constellation Tour. Harmonogram wymienia Calgary 4 sierpnia i Edmonton 6 sierpnia, po czym 8 sierpnia następuje koncert w Remlinger Farms. Już następnego wieczoru trasa przenosi się do Vancouver. Koncert w Carnation jest więc pierwszym amerykańskim przystankiem tej letniej serii po dwóch terminach w Kanadzie.
LA LOM buduje instrumentalne brzmienie z gitary, basu i instrumentów perkusyjnych, czerpiąc wpływy z cumbii, bolera, muzyki surf oraz peruwiańskiej chichy. The Womack Sisters prezentują soul i R&B skoncentrowane na wokalu, z trzema odmiennymi głosami sióstr BG, Zeimani i Kucha Womack. Następnie Thee Sacred Souls łączą wolniejsze piosenki miłosne, aranżacje instrumentów dętych i bardziej rytmiczne momenty, które na żywo tworzą przestrzeń do tańca.
Brzmienie Thee Sacred Souls między dawnym soulem a współczesnością
Rdzeń zespołu tworzą wokalista Josh Lane, Alex Garcia i Sal Samano. Ich brzmienie łączy sweet soul i "souldies", tradycję wolniejszych romantycznych singli związaną z latynoamerykańskimi społecznościami południowej Kalifornii. W wykonaniach słychać harmonie doo-wop, Motown, gospel, funk i Chicano soul, a piosenki pozostają autorskie i precyzyjne pod względem produkcji.
Debiutancki album "Thee Sacred Souls" ukazał się w 2022 roku, a drugi album, "Got A Story To Tell", pojawił się w 2024 roku z 12 nowymi autorskimi utworami. Album nagrano analogowo w Penrose Recorders w Riverside, studiu producenta Gabriela Rotha. Zespół pogłębił swoje rozpoznawalne połączenie linii basu, powściągliwej gitary, łagodnych instrumentów dętych oraz tekstów o miłości, winie, stracie i ponownym odnajdywaniu bliskości.
"My Heart Is Drowning" łączy jamajski rocksteady z popem żeńskich grup wokalnych z lat 60. "On My Mind" poszerza ramy melodyczne w stronę brazylijskich wpływów, natomiast "I'm So Glad I Found You, Baby" zamyka album poczuciem powrotu. Nowszy materiał nie jest więc jedynie powtórzeniem pierwszego albumu, lecz repertuarem zawierającym więcej rytmicznych i aranżacyjnych niuansów.
W kwietniu 2026 roku ukazał się "Any Old Fool", bardziej taneczny utwór z funkową gitarą, wyrazistym basem i mocniejszą perkusją. Pod koniec lipca pojawiły się również reggae'owe wersje utworów "Waiting for the Right Time" i "One and the Same", stworzone z producentem Victorem Axelrodem i zespołem The Inversions. Te wydawnictwa pokazują, jak daleko piosenki mogą odejść od klasycznego sweet soulu, zachowując jednocześnie wokal Lane'a i rozpoznawalną melodię.
Piosenki, które najlepiej wyjaśniają ich rozpiętość stylistyczną
- "Can I Call You Rose?" - wczesna piosenka, która otworzyła zespołowi drogę do szerszej publiczności, z delikatnym pytaniem w refrenie i powolnym groovem.
- "Will I See You Again?" - ballada, w której ciepło wokalu i tęsknota są ważniejsze niż wielki kulminacyjny moment produkcyjny.
- "Easier Said Than Done" - połączenie romantycznego tematu, tanecznego pulsu i krótkich instrumentalnych szczegółów.
- "Running Away" - szybsza strona repertuaru, odpowiednia do przejścia od wolnego tańca w stronę bardziej energicznego soulu.
- "Lucid Girl" - jedna z najważniejszych piosenek z drugiego albumu i przykład dojrzalszego, szerzej zaaranżowanego brzmienia.
- "Any Old Fool" - wydawnictwo z 2026 roku o bardziej bezpośrednim rytmie i ważnym miejscu w nowej fazie koncertowej.
Żadnego z tych utworów nie można z góry uznać za potwierdzoną część programu w Carnation. Razem dają jednak dobry przekrój katalogu, który ukształtował reputację zespołu.
Jak Thee Sacred Souls brzmią na żywo
Dotychczasowe występy pokazują, że koncertowa wersja zespołu ma więcej siły niż nagrania studyjne. Podczas występu w dublińskim 3Olympia Theatre w 2025 roku Lane'owi towarzyszyły trąbka, saksofon, puzon, bas, gitara, perkusja, tamburyn i wokale wspierające. Instrumenty dęte wzmacniały refreny, natomiast rytm zachowywał powściągliwość, dzięki której utwory nie przeradzały się w nadmiernie głośny retro soul.
Ten sam reportaż odnotowuje "Will I See You Again?", "Easier Said Than Done", "Running Away" i "It's Our Love", a także bezpośrednie zwracanie się Lane'a do publiczności. Podczas niektórych utworów podchodził do barierki i poruszał się między uczestnikami. Nie jest to zapowiedź identycznego scenariusza w Remlinger Farms, ale dobrze opisuje jego sposób prowadzenia koncertu: mniej dystansu, więcej kontaktu z ludźmi w pierwszych rzędach.
Tiny Desk stacji NPR pokazał, jak dobrze zespół funkcjonuje bez rozbudowanej scenografii. Na pierwszym planie znajdują się łagodny głos Lane'a, harmonie i precyzyjny rytm. Na otwartej scenie takie podejście może być szczególnie skuteczne w wolniejszych utworach, natomiast większy skład koncertowy nadaje ciężaru szybszym numerom.
Publiczność może oczekiwać dynamiki wynikającej z wymiany ballad, mocniejszych groove'ów, akcentów instrumentów dętych i wspólnego śpiewania, a nie z agresywnej głośności. Koncert jest atrakcyjny dla par, słuchaczy retro R&B, publiczności śledzącej Daptone Records oraz wszystkich, dla których wykonanie i piosenka są ważniejsze niż wielkie efekty.
Warto zapewnić sobie bilety odpowiednio wcześnie, szczególnie jeśli celem jest zajęcie miejsca bliżej sceny w strefie bez krzeseł. W części general admission na trawniku nie ma numerowanych miejsc, więc wcześniejsze przybycie bezpośrednio wpływa na widok i odległość od wykonawców.
LA LOM i The Womack Sisters nie są przypadkowymi nazwami
LA LOM to trio z Los Angeles, które tworzą Zac Sokolow na gitarze, Jake Faulkner na basie oraz Nicholas Baker na perkusji i instrumentach perkusyjnych. Ich muzyka jest głównie instrumentalna, a rytm przechodzi między cumbią, bolerem, surf rockiem i wzorcami związanymi z Los Angeles, Meksykiem oraz szerszym obszarem Ameryki Łacińskiej.
The Womack Sisters tworzą BG, Zeimani i Kucha Womack. Ich rodzinny kontekst sięga rodziców Womack & Womack, ale obecny projekt buduje własną tożsamość wokalną w ramach soulu i R&B. W lipcu 2026 roku wydały singiel "If I Let You", natomiast debiutancki album o tym samym tytule zapowiedziano na 14 sierpnia 2026 roku. Koncert w Carnation odbędzie się mniej niż tydzień przed premierą albumu, w chwili, gdy nowy materiał dopiero zaczyna być prezentowany szerszej publiczności.
Program ma więc wspólną ideę. The Womack Sisters występują bezpośrednio przed wydaniem pierwszego albumu, LA LOM przyjeżdża z wyraźnie ukształtowanym językiem instrumentalnym, a Thee Sacred Souls rozpoczynają trasę po nowych wydawnictwach i reggae'owych reinterpretacjach własnych piosenek.
Remlinger Farms zmienia sposób odbierania koncertu
Remlinger Farms nie jest miejską areną ani zamkniętym klubem. To działające gospodarstwo i całoroczne miejsce wycieczkowe w Carnation, z otwartą przestrzenią koncertową na trawniku. General admission zapewnia dostęp do nienumerowanej strefy, a uczestnicy mogą przynieść niskie krzesło o wysokości do 24 cali. Przed sceną znajdują się części bez krzeseł przeznaczone dla publiczności, która chce stać i mieć niezakłócony widok.
Na otwartej przestrzeni dźwięk rozchodzi się inaczej niż w sali, bez ścian odbijających go z powrotem w stronę publiczności. Wolniejszy soul może zyskać bardziej przestronny charakter, natomiast położenie na trawniku i odległość od sceny mają większy wpływ na odbiór. Osoby, które chcą wyraźniej słyszeć wokale i instrumenty dęte, powinny przyjść wcześniej i wybrać miejsce, zanim przednia część się zapełni.
Adres to 32610 NE 32nd St, Carnation, WA 98014. Parking jest bezpłatny, w tym oznaczone miejsca dostępne dla osób z niepełnosprawnościami, a dostępny jest również parking dla rowerów. Zaleca się wspólny przyjazd jednym samochodem i wcześniejszy wyjazd. Nocne parkowanie, biwakowanie na parkingu i pozostawianie pojazdów rekreacyjnych na noc nie są dozwolone.
W informacjach dotyczących koncertów na farmie wymieniono także możliwość zorganizowanego transportu autobusowego w obie strony z rejonu Seattle i Bellevue. Może to być praktyczniejsze niż jazda samochodem, szczególnie dla uczestników, którzy nie znają lokalnych dróg. Harmonogram odjazdów należy sprawdzić dla konkretnej daty.
Carnation jako krótka baza dla podróżnych
Carnation leży w dolinie Snoqualmie, wśród terenów rolniczych, nadrzecznych szlaków i mniejszych miejscowości na wschód od Seattle. Miasto podkreśla spacery wzdłuż rzeki, działające gospodarstwa, lokalne sklepy i zwarte centrum. Miejsce koncertu nie jest więc częścią dużej miejskiej dzielnicy z gęstą siecią hoteli i nocnego transportu.
Podróżni powinni z wyprzedzeniem zorganizować powrót. Bezpłatny parking ułatwia przyjazd samochodem, ale po koncercie na lokalnych drogach może pojawić się większa fala pojazdów. Baza noclegowa w Carnation i okolicznej dolinie jest bardziej ograniczona niż w Seattle lub Bellevue.
Jednodniowa wycieczka może obejmować Snoqualmie Valley Trail lub Tolt-MacDonald Park, jednak należy zostawić wystarczająco dużo czasu na powrót na farmę. Bilet na koncert nie obejmuje wstępu do Family Fun Park, a poszczególne części kompleksu mogą mieć odrębne godziny otwarcia.
Praktyczne informacje przed przyjazdem
Strona wydarzenia podaje otwarcie wejść o godzinie 16:00 i rozpoczęcie programu o godzinie 18:00. Wcześniejszy przyjazd ma sens ze względu na kontrolę bezpieczeństwa, wybór miejsca na trawniku, jedzenie i napełnianie wody. Nie opublikowano długości poszczególnych występów ani dokładnej godziny zakończenia wieczoru, dlatego transportu powrotnego nie należy planować według przypuszczalnego harmonogramu.
- Część general admission to nienumerowany otwarty trawnik; dozwolone są niskie krzesła o wysokości do 24 cali.
- Przezroczyste torby mogą mieć maksymalnie 12 x 6 x 12 cali, a małe nieprzezroczyste torebki do 6 x 9 cali. Torby medyczne i torby na pieluchy są kontrolowane przy wejściu.
- Dozwolona jest pusta butelka wielokrotnego użytku, która nie jest wykonana ze szkła. Na miejscu znajduje się punkt bezpłatnego napełniania wody.
- Ręczne parasole i krem przeciwsłoneczny są dozwolone, ale parasol nie może zasłaniać widoku.
- Jedzenie i napoje są dostępne na terenie obiektu. Jedzenie i napoje z zewnątrz zasadniczo nie są dozwolone, z wyjątkiem wcześniej uzgodnionych potrzeb medycznych i związanych z dostępnością.
- Ogródek piwny jest dostępny dla osób od 21. roku życia po okazaniu dokumentu tożsamości; alkohol musi pozostać w wyznaczonej strefie.
- Po wyjściu nie ma możliwości ponownego wejścia. Profesjonalne aparaty, drony, urządzenia GoPro, statywy i wymienne obiektywy nie są dozwolone bez wcześniejszej zgody.
- Zwierzęta domowe nie są dozwolone, z wyjątkiem zwierząt asystujących.
Otwarta przestrzeń oznacza, że ubiór należy dostosować do całego wieczoru. Podczas wchodzenia na trawnik słońce może być silne, natomiast po zachodzie temperatura może spaść. Obuwie odpowiednie na trawę jest bardziej użyteczne niż buty przeznaczone wyłącznie na miejski chodnik.
Najlepszym planem jest przybycie na tyle wcześnie, aby spokojnie wejść, napełnić butelkę wodą i wybrać strefę przed pierwszym występem. Osoba przynosząca krzesło powinna sprawdzić jego wysokość w domu, a ktoś, kto chce znaleźć się w przedniej części, powinien liczyć się ze staniem. Ponieważ ponowne wejście nie jest możliwe, wszystko, co będzie potrzebne wieczorem, należy przynieść od razu, zgodnie z zasadami dotyczącymi toreb i dozwolonych przedmiotów.
Źródła:
- Thee Sacred Souls - harmonogram trasy, aktualne wydawnictwa i kontekst albumu "Got A Story To Tell".
- Clash - członkowie rdzenia zespołu i kontekst pracy nad drugim albumem.
- Daptone Records - dyskografia, album z 2024 roku i wydawnictwa z 2026 roku.
- Seattle Theatre Group - data i miejsce wydarzenia, opis Remlinger Farms oraz informacje o kasie.
- Remlinger Farms - potwierdzeni wykonawcy, godzina rozpoczęcia, otwarcie wejść, adres, parking oraz zasady dotyczące toreb, krzeseł, wody, jedzenia i ponownego wejścia.
- Hot Press - relacja z występu w Dublinie w 2025 roku, skład koncertowy, wykonane utwory i komunikacja Josha Lane'a z publicznością.
- NPR Music - występ Tiny Desk i opis połączenia latynoamerykańskiej kultury południowej Kalifornii z amerykańskimi korzeniami soulu.
- LA LOM - skład tria i instrumentalny profil muzyczny.
- Daptone Records i The Womack Sisters - skład, singiel "If I Let You" i data premiery debiutanckiego albumu.
- City of Carnation - kontekst miasta, doliny Snoqualmie, nadrzecznych szlaków i rolniczego krajobrazu.