Gorillaz in Nyon: die virtuelle Band in ihrer musikalisch vielseitigsten Phase
Gorillaz kommen zu einem Zeitpunkt auf die Plaine de l'Asse in Nyon, an dem ihre Konzertidentität erneut den gesamten Katalog umfasst - von den frühen Verbindungen aus Hip-Hop, Dub und alternativem Pop bis zu neueren Liedern mit indischen Instrumenten, orchestralen Schichten und elektronischer Produktion. Der Auftritt am 23. Juli ist Teil eines Festivaltages beim Paléo Festival Nyon, und eine Tageskarte gilt für das gesamte Programm dieses Tages. Die beim Ereignis angegebene Uhrzeit 15:30 sollte am besten als Orientierung für die Ankunft verstanden werden, während die genaue Auftrittszeit von Gorillaz im neuesten Festivalprogramm überprüft werden sollte.
Dies ist kein eigenständiges Konzert, sondern ein ganztägiges Erlebnis auf einem großen Gelände. Eine frühere Ankunft erleichtert die Sicherheitskontrolle, das Auffinden der Bühne und die Planung der Rückfahrt.
Seit mehr als einem Vierteljahrhundert sind Gorillaz für die Idee einer virtuellen Band von Damon Albarn und Jamie Hewlett bekannt. Die animierten Mitglieder 2-D, Murdoc, Noodle und Russel werden über riesige Bildschirme und visuelle Geschichten mit der echten Band verbunden, sodass das Publikum gleichzeitig eine Live-Darbietung und eine Welt aus Figuren verfolgt.
Die Eintrittskarten für diese Veranstaltung sind sehr gefragt. Besucher, für die Gorillaz der Hauptgrund für die Anreise sind, sollten die Eintrittszeit, die Route zum Gelände und den Treffpunkt mit ihrer Gruppe im Voraus festlegen, da das Mobilfunknetz und die Bewegung durch die Menschenmenge vor dem Auftritt eines der Hauptnamen des Tages langsamer werden können.
Ein Klang, der Genregrenzen überschreitet
Am einfachsten lassen sich Gorillaz als ein Projekt beschreiben, das sich weigert, in einem einzigen Genre zu bleiben. "Clint Eastwood" verband eine melancholische Melodie, einen Dub-Rhythmus und Rap; "Feel Good Inc." machte eine Basslinie und einen Refrain zu einem der bekanntesten alternativen Hits der 2000er-Jahre; "Dirty Harry" verband einen Kinderchor, Elektronik und Hip-Hop; "On Melancholy Hill" zeigte die sanftere, verträumte Seite der Band. Im selben Katalog befinden sich das tanzbare "DARE", das unruhige "19-2000", das düstere "Rhinestone Eyes" und die filmischen Momente des Albums "Plastic Beach".
Diese Bandbreite funktioniert auf einem Festival besonders gut. Das Publikum, das nur die größten Hits kennt, kann bei Refrains und Rhythmen mitmachen, während langjährige Fans hören, wie sich ältere Lieder neben dem aktuellen Material einfügen. Dabei sind Gorillaz keine nostalgische Band, die lediglich bewährte Formeln wiederholt. Ihre Auftritte beruhen auf der Spannung zwischen Bekanntem und Neuem: Auf einen großen Hit kann ein Lied mit einer anderen rhythmischen Struktur, einer aufgenommenen Gaststimme oder einem visuellen Übergang folgen, der die Atmosphäre verändert.
An einem einzigen Abend können Elemente aus Hip-Hop, Synthiepop, Dub, Funk, Soul, Worldbeat und elektronischer Musik zu hören sein. Deshalb ist das Konzert für ein gemischtes Publikum attraktiv: für Fans von Damon Albarns Arbeit, Liebhaber von Animation und Design, Besucher großer Festivalproduktionen sowie für diejenigen, die bekannte Lieder ohne eintönigen Klang erleben möchten.
"The Mountain" verleiht dem Konzert einen aktuellen Kontext
Das neueste Album "The Mountain" wurde 2026 veröffentlicht und ist das neunte Studioalbum von Gorillaz. Es wurde an mehreren Orten aufgenommen und stark von Reisen nach Indien beeinflusst. Sein Klang umfasst Sitar, Bansuri, Tambura, orchestrale Arrangements, Post-Disco und Acid House. An dem Projekt wirken Künstler wie Asha Bhosle, Asha Puthli, Anoushka Shankar, Black Thought, Johnny Marr, Sparks, Omar Souleyman, Yasiin Bey, Kara Jackson und Mitglieder der Gruppe Idles mit.
Das Album beschäftigt sich mit Verlust, Erinnerung und der Idee, dass das Leben weitergeht, ist jedoch keine langsame oder einfarbige Traueraufnahme. Kritiken hoben das Gleichgewicht zwischen Traurigkeit und Bewegung hervor: Melancholische Melodien stehen neben tanzbaren Rhythmen, traditionelle Instrumente neben Synthesizern und intime Themen neben einer weitläufigen Produktion. Lieder wie "The Mountain", "The Happy Dictator", "The Moon Cave", "The Empty Dream Machine", "Damascus" und "The Sweet Prince" zeigen, wie weit die aktuelle Phase der Band davon entfernt ist, sich lediglich auf alte Hits zu verlassen.
Für Nyon ist wichtig, dass das Konzert im Rahmen einer Tournee stattfindet, die das neue Album präsentiert und gleichzeitig verschiedene Phasen der Karriere betrachtet. Ein Bericht über den Auftritt beim Primavera Sound 2026 beschrieb den Beginn mit dem Titellied, einer indischen Flöte und großen animierten Szenen, woraufhin das Programm zu bekannteren Liedern überging. Dies zeigt, was das Publikum im weiteren Sinne erwarten kann: Das neue Kapitel gibt den Ton an, danach öffnet sich Raum für den Katalog, der Gorillaz zu einem weltweit bekannten Projekt gemacht hat.
Die genaue Setlist für Nyon ist nicht im Voraus garantiert. Festivalauftritte haben häufig einen anderen zeitlichen Rahmen als Konzerte in Hallen, und sowohl Gäste als auch die Reihenfolge der Lieder können sich ändern. Es ist vernünftig, eine Mischung aus dem aktuellen Album und dem bekanntesten Teil des Katalogs zu erwarten, doch es wäre nicht gerechtfertigt, im Voraus ein bestimmtes Lied, einen Gast oder die Dauer des Auftritts zu versprechen.
Wie Gorillaz live funktionieren
Ein Konzert von Gorillaz ist weder die Darstellung einer animierten Band ohne Menschen noch ein gewöhnlicher Rockauftritt mit einem Video im Hintergrund. Damon Albarn führt eine große Live-Besetzung an, während Hewletts visuelle Welt den Liedern eine zusätzliche Erzählung verleiht. Auf großen Festivalbühnen kommt dieses Verhältnis vollständig zur Geltung: Die Bilder sind keine Dekoration, sondern bestimmen häufig das Tempo und die emotionale Richtung der Darbietung.
Beim Primavera Sound 2026 zeigten große Bildschirme Noodle in animierten Szenen, während die Band vom neuen Material zu Liedern wie "On Melancholy Hill" und "Clint Eastwood" wechselte. Dieses Modell eignet sich für ein offenes Gelände, weil die visuellen Elemente auch für das Publikum weit entfernt von der Bühne erkennbar bleiben. Besucher näher am vorderen Bereich erleben die Energie der Künstler und die Einzelheiten des Live-Spiels, während weiter entfernte Teile des Publikums die Geschichte weiterhin über die Bildschirme verfolgen können.
Albarn tritt dabei als aktiver Frontmann auf. Er kommuniziert mit dem Publikum, führt die Refrains an und verbindet die verschiedenen Teile der Produktion. Der Kontrast zwischen seiner Unmittelbarkeit und den animierten Figuren erzeugt das Gefühl, dass zwei Welten parallel ablaufen.
Gorillaz verfügen über einen Katalog voller Mitwirkender, daher können einzelne Gesangspassagen live, als Aufnahme oder in einem anderen Arrangement erscheinen. Für Nyon wurden keine besonderen Gäste im Voraus bestätigt, die verantwortungsvoll genannt werden könnten. Am besten kommt man wegen der gesamten Band, der Produktion und des Repertoires und betrachtet jeden zusätzlichen Gast als Bonus.
Die Plätze füllen sich schnell. Besucher, denen eine gute Sicht auf die Bühne wichtig ist, sollten sich vor Beginn zum Auftrittsbereich begeben, ohne jedoch Durchgänge zu blockieren und unter Beachtung der Sicherheitskorridore. Der vordere Bereich kann sehr dicht werden, insbesondere während Liedern mit großen Refrains.
Die Plaine de l'Asse ist keine klassische Konzerthalle
Das Paléo Festival Nyon findet auf der Plaine de l'Asse statt, einem offenen Gelände nördlich des Zentrums von Nyon. Das Festival verwandelt das Gebiet in eine vorübergehende Stadt. Nach Angaben des Veranstalters umfasst das Gelände etwa 80 Hektar, das Programm verteilt sich auf 8 Bühnen, und während der sechs Tage kommen rund 250.000 Besucher zu ungefähr 200 Konzerten und Vorstellungen.
Diese Größe verändert das Erlebnis. Der Klang der Hauptbühnen ist für ein großes Publikum und offenes Gelände ausgelegt, sodass der Schwerpunkt nicht auf der klubähnlichen Nähe zu den Künstlern liegt, sondern auf dem gemeinsamen Rhythmus der Menge, dem weiten Blick auf die Bühne und einer Produktion, die aus unterschiedlichen Teilen des Geländes sichtbar ist. Gorillaz passen gut dazu: Bässe und Refrains tragen über das Gelände, während die Animationen auf den Festivalbildschirmen eine monumentale Dimension erhalten.
Ein offenes Gelände bedeutet längere Wege, wechselnden Untergrund und Wettereinflüsse. Bequeme geschlossene Schuhe sind praktischer als Schuhe für einen abendlichen Stadtbesuch. Es lohnt sich, eine leichte zusätzliche Kleidungsschicht für den späteren Abend und einen erlaubten Regenschutz mitzubringen. Die Vorschriften zur Mitnahme von Gegenständen sollten unmittelbar vor der Anreise überprüft werden, da sie an die Umstände angepasst werden können.
Grundlegende Merkmale des Geländes:
- Die Plaine de l'Asse befindet sich in Nyon, zwischen Genf und Lausanne, in der Nähe des Genfersees.
- Das Festival dauert sechs Tage und sechs Nächte, vom 21. bis zum 26. Juli 2026.
- Das Programm findet auf 8 Bühnen statt, daher sollte Zeit für die Wege zwischen den Bereichen eingeplant werden.
- Auf dem Gelände gibt es Informationsstellen, medizinische Dienste, eine Garderobe und Möglichkeiten zum Aufladen von Telefonen.
- Gehörschutz wird empfohlen, und Ohrstöpsel sind an gekennzeichneten Stellen erhältlich.
Anreise und Rückfahrt
Öffentliche Verkehrsmittel sind für die meisten Besucher die einfachste Wahl. Nyon liegt an der Eisenbahnstrecke zwischen Genf und Lausanne, und während der Festivalwoche werden zusätzliche Verbindungen eingerichtet. Vom Bahnhof Nyon ist das Gelände mit einem Regionalzug zur Station L'Asse, mit dem Bus oder über eine ausgeschilderte Fußgängerroute erreichbar.
Der Veranstalter gibt an, dass der Fußweg zwischen dem Bahnhof Nyon und dem Festival etwa eine halbe Stunde dauert. Die Route ist beleuchtet und für den Festivalverkehr eingerichtet. Bei einer früheren Ankunft ist dies eine gute Möglichkeit, doch nach mehrstündigem Stehen kann der Rückweg zu Fuß anstrengender sein. Der Plan für die Rückfahrt sollte vor dem Eintritt festgelegt werden und nicht erst nach dem Ende des Hauptauftritts.
Für Radfahrer stehen bei der Ausgabe 2026 bis zu 1.400 Plätze auf kostenlosen Abstellflächen am Haupteingang, am nördlichen Eingang beim Dôme und im Parc Chevalin in der Nähe der Station Asse zur Verfügung. Fahrräder sind in den Festivalzügen der NStCM nicht erlaubt, was für alle wichtig ist, die eine Kombination aus Fahrrad und Regionalzug erwägen.
Für Autos gelten besondere Verkehrsanweisungen. Aus Richtung Lausanne wird die Ausfahrt Gland empfohlen, aus Richtung Genf die Ausfahrt Nyon. Die Parkplätze beim Festival sind kostenlos, können jedoch nach starkem Regen geschlossen werden. In diesem Fall werden Ersatzstandorte und ein Transport zum Gelände eingerichtet. Nach dem letzten großen Konzert ist mit dem stärksten Fahrzeugverkehr zu rechnen.
Praktischer Plan:
- Speichern Sie die Eintrittskarte auf dem Telefon und erstellen Sie für den Fall einer schwachen Verbindung einen Screenshot.
- Kommen Sie früh genug für die Sicherheitskontrolle und das Auffinden der Bühne.
- Vereinbaren Sie mit Ihrer Gruppe einen festen Treffpunkt.
- Überprüfen Sie vor dem Eintritt die letzte Zug- oder Busverbindung.
- Planen Sie wegen des Gedränges zusätzliche Zeit für die Rückfahrt ein.
Nyon als Ausgangspunkt für einen Tagesbesuch
Nyon liegt am nördlichen Ufer des Genfersees zwischen Genf und Lausanne. Das Festival befindet sich nicht in der Altstadt am Wasser, sondern auf der Plaine de l'Asse, daher sollte für eine Besichtigung der Stadt zusätzliche Zeit eingeplant werden. Besucher aus anderen Ländern sollten vor dem Eintritt das Roaming, die Nachtverbindungen und das bargeldlose System des Festivals überprüfen. Nach dem Konzert bewegen sich große Gruppen zu denselben Stationen, deshalb ist es sicherer, auch eine spätere Ersatzverbindung einzuplanen.
Sicherheit, Gehör und Bewegung durch die Menschenmenge
Der Schallpegel kann bei einzelnen Konzerten je nach Standort 100 Dezibel erreichen, daher sind Ohrstöpsel ein vernünftiger Schutz. Der vordere Bereich kann sehr dicht werden; eine ruhigere Sicht findet sich häufig etwas abseits der Mittelachse der Bühne, wo der Weg zu Wasserstellen oder Toiletten leichter ist.
Auf dem Gelände gibt es zwei medizinische Anlaufstellen. Gefährliche Gegenstände, Pyrotechnik, Drohnen und Tiere sind verboten. Nehmen Sie möglichst wenige Wertgegenstände mit und tragen Sie Telefon und Dokumente in einer geschlossenen Tasche nah am Körper.
Für wen der Auftritt besonders attraktiv ist
Langjährige Fans werden hören, wie die verschiedenen Phasen der Band im aktuellen Konzept miteinander verbunden werden. Das Publikum, das Gorillaz durch "Clint Eastwood" oder "Feel Good Inc." entdeckt hat, kann die bekannte Verbindung aus Melodie, Bass und visueller Ironie erwarten, aber auch ein umfassenderes Bild als nur einige Radiohits. Liebhaber von "The Mountain" erleben die neue Phase der Band im Mittelpunkt der Produktion.
Das Konzert ist eine gute Wahl für ein Publikum, das global ausgerichteten Pop schätzt: Britischer Alternative Rock trifft auf amerikanischen Hip-Hop, afrikanische Rhythmen, nahöstliche Elektronik, lateinamerikanische Produktion und die klassische indische Tradition. Weniger geeignet ist es für jemanden, der ein ruhiges Konzert im Sitzen oder ein vollständig vorhersehbares Repertoire sucht.
Es lohnt sich, die Eintrittskarten rechtzeitig zu sichern und die Anreise sorgfältig zu organisieren. Eine gute Vorbereitung lässt mehr Raum für eine kraftvolle Live-Band, Animationen, neue Lieder und Refrains, die Teil der weltweiten Populärkultur geworden sind.
Quellen:
- Paléo Festival Nyon - Angaben über das Gelände, den Umfang des Festivals, die Termine der Ausgabe 2026, Verkehrsmittel, Parkplätze, Fahrradbereiche, Sicherheit und Dienstleistungen für Besucher.
- The Guardian - Kontext zum Album "The Mountain", seinem Klang, seinen Themen, Instrumenten und der aktuellen Phase der Karriere von Gorillaz.
- Pitchfork - Angaben zur Veröffentlichung des Albums, den Mitwirkenden und der produktionstechnischen Bandbreite des Projekts.
- The Times - Beschreibung der Konzertproduktion und der Verbindung verschiedener Repertoirephasen während des Auftritts von Gorillaz beim Primavera Sound 2026.