Postavke privatnosti

Kup bilety na festiwal Lollapalooza Argentina - 13.03.2026., Hipódromo de San Isidro, San Isidro, Argentyna Kup bilety na festiwal Lollapalooza Argentina - 13.03.2026., Hipódromo de San Isidro, San Isidro, Argentyna

FESTIWAL

Lollapalooza Argentina

3 bilet dzienny
Hipódromo de San Isidro, San Isidro, AR
13. marca 2026. 11:00h
2026
13
marzec
Photo by: Domagoj Skledar/ arhiva (vlastita)

Bilety na Lollapalooza Argentina na Hipodromo de San Isidro, San Isidro - sprzedaż biletów, karnet 3-dniowy

Trzydniowe Lollapalooza Argentina na Hipodromo de San Isidro w San Isidro to kilka scen, głośni headlinerzy i całodniowy rytm festiwalu. Ta strona jest o sprzedaży biletów i kupnie biletów, z podsumowaniem line upu według dni oraz wskazówkami dojazdu i poruszania się po terenie. Uwzględnia też praktyczne informacje o wodzie i szafkach

Co przynosi Lollapalooza Argentina

Lollapalooza Argentina wraca do Hipodromo de San Isidro jako jeden z największych południowoamerykańskich festiwalowych weekendów, a edycja, która zaczyna się w piątek o 11:00, zapowiada gęsty harmonogram koncertów, wiele scen i mocną mieszankę światowych gwiazd oraz lokalnych ulubieńców. Bilet jest ważny przez 3 dzień/dni, co oznacza, że ten sam festiwalowy pass obejmuje wszystkie trzy części festiwalu – od pierwszych dziennych występów po finałowych wieczornych headlinerów przez cały weekend. Lokalizacja to Hipodromo de San Isidro, w mieście San Isidro w prowincji Buenos Aires, miejsce od lat będące synonimem masowych wydarzeń plenerowych i naturalnie wpisujące się w rytm metropolii, która jest na wyciągnięcie ręki. Właśnie dlatego zainteresowanie publiczności tradycyjnie szybko rośnie, gdy zbliża się marzec, a sprzedaż biletów bywa śledzona jako część festiwalowej opowieści równie uważnie jak zapowiedzi line upu. Zabezpiecz swoje bilety na to wydarzenie od razu i kliknij przycisk oznaczony

poniżej, ponieważ bilety na tego typu festiwal są najbardziej poszukiwane właśnie w tygodniach, gdy układa się plany podróży i noclegów.

Line up według dni i jak czytać program

Festiwal odbywa się przez trzy kolejne dni, od piątku do niedzieli, a koncepcja jest klasyczna dla formatu Lollapalooza: mocne główne punkty każdego wieczoru oraz szeroka sieć wykonawców obejmujących pop, alternatywę, hip hop, elektronikę i gitarowe gatunki. Organizatorzy potwierdzili, że Lollapalooza Argentina 2026 odbywa się 13, 14 i 15 marca w Hipodromo de San Isidro, co pasuje do idei trzydniowego biletu i logiki weekendowej podróży z regionu lub z innych części Argentyny. Mówiąc o programie, kluczowe jest, by nie patrzeć tylko na headlinerów, ale też na tak zwane mosty między wcześniejszymi i późniejszymi godzinami: właśnie tam często kryją się występy, które naznaczają dzień, a publiczność pamięta je jako własne odkrycie. W tym sensie kupno biletów to nie tylko wejście na koncert, ale też decyzja, by dać się ponieść festiwalowemu rytmowi, w którym łatwo przechodzi się z jednej sceny na drugą, z przerwami na gastronomię i atrakcje poza muzyką. Jeśli planujesz przyjazd z daleka, warto już teraz wyobrazić sobie swój dzienny rozkład, bo tłumy, chodzenie po dużym terenie i przestawianie się między występami łatwiej ogarnia się, gdy masz ramowy plan.

Piątek: hip hop, indie i nowa fala popu

Pierwszy dzień festiwalu jest ustawiony jako mocny start, który łączy nowoczesny hip hop i alternatywne popowe wrażliwości, z nazwiskami mającymi dużą bazę fanów zarówno w Argentynie, jak i globalnie. Według opublikowanego rozkładu wykonawców według dni, piątek przynosi Tyler, The Creator, Lorde i Turnstile jako najgłośniejsze punkty dnia, plus szereg artystów rozszerzających estetykę od elektroniki po indie pop i nowe trendy. W takim kontekście energia publiczności zwykle jest najbardziej nakręcona we wcześniejszych godzinach wieczornych, kiedy teren się zapełnia i pojawia się to charakterystyczne poczucie, że wszedłeś do festiwalowego miasta oddychającego tym samym rytmem. Piątek często jest dniem, w którym najbardziej „testuje się” logistykę – od wejść i opasek po pierwsze duże fale w stronę głównych scen – więc odwiedzającym zazwyczaj opłaca się przyjść wcześniej i złapać spokojniejsze tempo przed kulminacją. Dla tych, którzy lubią mieszać gatunki, właśnie pierwszy dzień jest idealny do skakania między setami, bo w cieniu headlinerów często dzieją się występy, które później stają się największymi festiwalowymi historiami w mediach społecznościowych. Jeśli jeszcze nie ogarnąłeś biletów, miej na uwadze, że wejściówki na taki start weekendu bywają szczególnie rozchwytywane, bo wiele osób celuje dokładnie w pierwsze uderzenie i atmosferę otwarcia.

Sobota: elektroniczny удар i festiwalowe hymny

Sobota tradycyjnie niesie najgęstsze poczucie „szczytu weekendu”, kiedy w jednym dniu nakładają się największe tłumy, najwięcej równoległych występów i najbardziej zróżnicowane profile publiczności. Według programu dziennego sobota wyróżnia Chappell Roan, Skrillex i Lewis Capaldi, obok nazwisk łączących popowe melodie, klubowe tempo i emocjonalne refreny, które na festiwalach szczególnie dobrze działają. W tej kombinacji elektronika zwykle służy jako paliwo napędzające masę, podczas gdy pop i momenty singer-songwriter dają wytchnienie oraz zbiorowe śpiewanie, co często jest powodem, dla którego kupno biletów odczuwa się jako inwestycję w doświadczenie, a nie tylko w koncert. Szczególnie ciekawe jest to, że w sobotnim rozkładzie wymieniono także Paulo Londra, wykonawcę o silnym lokalnym oddźwięku, który często przyciąga publiczność, która być może nie przyszłaby tylko dla międzynarodowych headlinerów. Sobota to też dzień, kiedy najbardziej czuć treści towarzyszące festiwalowi, bo ludzie zostają dłużej, bardziej zatrzymują się przy punktach z jedzeniem i piciem, a między setami rośnie potrzeba planowania przemieszczania się. Bilety na ten koncert szybko znikają, dlatego kup bilety na czas i licz się z tym, że sobota najczęściej jest dniem z największą liczbą „must see” konfliktów w godzinówce.

Niedziela: finałowy wieczór wielkich refrenów i gitarowej ściany

Niedziela w trzydniowym formacie często jest dniem, w którym czuć mieszankę euforii i zmęczenia, ale właśnie wtedy rodzą się najbardziej emocjonalne momenty, bo publiczność wie, że przed nimi ostatnia wielka fala muzyki. Według opublikowanego line upu według dni, niedzielę niosą Sabrina Carpenter, Deftones i Doechii, wraz z dodatkowymi mocnymi punktami jak Kygo i Interpol, co już na papierze sugeruje zmianę między popowymi hitami, ciężką gitarową energią i nowoczesną rapową ekspresją. Ten miks nie jest przypadkowy: ostatni dzień zwykle układa się tak, by każdy w tłumie dostał swój moment – albo przez refreny śpiewane wspólnie na głos, albo przez dźwiękową ścianę gitar i mocną produkcję świetlną na głównych scenach. Niedziela jest też dobrą przypominajką, dlaczego trzydniowy bilet jest praktyczny, bo pozwala przeżyć program jako całość, bez poczucia, że przegapiłeś „drugą połowę historii”, która często dzieje się właśnie na końcu. W festiwalowej dynamice finałowe występy często stają się najczęściej cytowane, bo publiczność już „oswoiła” teren, wie, gdzie są wejścia, gdzie są strefy odpoczynku i gdzie najłatwiej wyjść z tłumu po dużych setach. Kup bilety przez przycisk poniżej, jeśli chcesz zapewnić sobie miejsce w niedzielnym finale, bo właśnie ten dzień potrafi przyciągnąć także tych, którzy przychodzą celowo na kilka największych nazwisk.

Festiwal jako doświadczenie: sceny, gastronomia i atrakcje poza koncertami

Lollapalooza Argentina nie działa jak seria pojedynczych koncertów, lecz jak złożona całość, w której muzyka dzieli uwagę z jedzeniem, instalacjami artystycznymi, aktywacjami i strefami trzymającymi publiczność na miejscu przez cały dzień. W oficjalnych informacjach podaje się, że festiwalowy pass obejmuje dostęp do programu z ponad 100 wykonawcami i pięcioma scenami, wraz z dodatkowymi treściami takimi jak strefy artystyczne, bezpłatne punkty z wodą, możliwość wynajmu szafek oraz przestrzenie przeznaczone dla różnych profili uczestników. Organizatorzy podkreślają też segment gastronomiczny, z wieloma patios gastronomicos i dużą liczbą ofert, co w praktyce oznacza, że między występami nie sprowadza się wszystko do szybkiej przerwy, lecz znaczną część dnia spędza się w „przestrzeni pomiędzy”, gdzie tworzy się festiwalowa atmosfera. W takim środowisku bilety często stają się także walutą planowania: czy poświęcisz dzień na polowanie na nowe zespoły, czy priorytetem będą główne sceny, a czas na oddech w cieniu i jedzenie zostawisz przed wieczornymi szczytami. Ważne jest, że w oficjalnym opisie wspomina się również sektory takie jak Espíritu Verde i Kidzapalooza, co mówi o próbie, by festiwal był także rodzinny i edukacyjny, a nie tylko nocną imprezą. Jeśli wahasz się przed kupnem biletów, weź pod uwagę, że wartość trzydniowego passa najbardziej widać właśnie w tym, że możesz wejść wcześnie, eksplorować i budować własną wersję festiwalu, a nie gonić tylko na jeden występ.

Hipodromo de San Isidro: historia i dlaczego jest idealny na masowe wydarzenia

Hipodromo de San Isidro to nie tylko wielka łąka ze scenami, lecz przestrzeń z poważną infrastrukturą i historią, która wyjaśnia, dlaczego potrafi „pochłonąć” dziesiątki tysięcy ludzi i jednocześnie zachować logikę ruchu. Według danych samego Hipodromo jest to obiekt należący do Jockey Club, zainaugurowany 8 grudnia 1935 r., położony około 22 kilometry na północ od miasta Buenos Aires i rozciągający się na około 148 hektarach. Hipodromo podaje pojemność około 100 000 widzów na sześciu trybunach, a jako historyczny rekord wymienia 102 600 odwiedzających na Gran Premio Carlos Pellegrini w 1952 r., co dobrze ilustruje skalę miejsca. Dla festiwalowej publiczności to „sportowe” DNA oznacza szerokie korytarze, wielką otwartą przestrzeń i możliwość równoczesnego działania różnych atrakcji – od głównych scen po strefy poboczne – bez całkowitego zatoru. Ważne jest też to, że to miejsce zaprojektowano pod masowe przyjazdy, wejścia i trybuny, więc część logistyki festiwalu opiera się na już istniejących nawykach przestrzennych ludzi, którzy odwiedzają Hipodromo także z powodu innych wydarzeń. Gdy wybierasz bilety i myślisz o dojeździe, ten kontekst pomaga zrozumieć, dlaczego w San Isidro każdy marzec zamienia się w duże, dobrze zorganizowane wydarzenie plenerowe.

San Isidro i północ Buenos Aires: lokalny kontekst na festiwalowy weekend

San Isidro dla wielu odwiedzających spoza Argentyny jest miłą niespodzianką, bo oferuje spokojniejszy, zielony kontrapunkt dla energii centrum Buenos Aires, a jednocześnie jest na tyle blisko, że festiwalowe dni można łączyć z miejskimi atrakcjami. Przewodniki turystyczne często podkreślają historyczną dzielnicę, luźną atmosferę i bliskość nabrzeża, co czyni San Isidro logicznym miejscem na spacer przed lub po koncertach, zwłaszcza jeśli przyjeżdżasz na wszystkie trzy dni i chcesz oddechu od hałasu. W samym sercu miasta znajduje się katedra i główny plac, a odwiedzający często wspominają, że to obszar połączony koleją i że wygodnie da się do niego dotrzeć w ramach wycieczki po północnej strefie metropolii. Ta lokalna warstwa jest szczególnie ważna dla festiwalu, bo Lollapalooza Argentina nie jest odizolowana na „niczyjej ziemi”, tylko opiera się na rytmie miasta: restauracjach i kawiarniach, promenadach i dzielnicach, które w weekendy żyją pełną parą. Publiczność kupująca bilety często planuje też aktywności poboczne – od porannych spacerów po późne kolacje po ostatnich setach – więc wartość trzydniowego biletu widać też w tym, że weekend staje się mini podróżą, a nie tylko jednym wyjściem. Jeśli lubisz podróżować sprytnie, San Isidro oferuje dość treści, by festiwalowy weekend był pełnym doświadczeniem z lokalnym smakiem, bez potrzeby spędzania każdej przerwy wyłącznie wewnątrz terenu festiwalu.

Zrównoważony rozwój i logistyka w obrębie festiwalowego miasta

Jednym z trendów, który w ostatnich latach najbardziej widać na dużych festiwalach, jest nacisk na zrównoważony rozwój, a Lollapalooza Argentina komunikuje ten element jako część tożsamości wydarzenia, z przekazem, że muzyka jest w ich „DNA”, ale także troska o środowisko. W oficjalnym opisie inicjatyw wymienia się cele takie jak zmniejszenie wpływu na środowisko, strategie zarządzania odpadami, nacisk na segregację, korzystanie z odnawialnych źródeł energii oraz zachęty do bardziej zrównoważonej mobilności, co ma znaczenie w kontekście wielkich tłumów i masowego napływu do San Isidro. Specjalny program Rock and Recycle w oficjalnych materiałach opisuje się poprzez działania edukacyjne i konkretne mechanizmy zbierania plastiku, w tym tak zwane „botellas de amor”, butelki, do których odkłada się plastikowe odpady, aby zwiększać świadomość ilości odpadów, które generujemy. Dla uczestników oznacza to, że teren festiwalu nie jest tylko miejscem zabawy, ale też miejscem, gdzie poprzez proste nawyki, takie jak prawidłowe wyrzucanie odpadów i korzystanie z dostępnych punktów, można wziąć udział w większej historii. W oficjalnych informacjach wspomina się także bezpłatne stacje z wodą, co jest praktycznie ważne na dużych wydarzeniach open air, bo zmniejsza potrzebę stałego kupowania opakowań i pomaga w bezpieczeństwie publiczności. Kupując bilety, warto myśleć również o tej perspektywie, ponieważ organizacja i kultura zachowań uczestników bezpośrednio wpływają na to, jak przyjemne, płynne i bezpieczne będzie doświadczenie dla wszystkich.

Praktyczne informacje o dojeździe i biletach

Festiwal zaczyna się w piątek 13.03.2026 o 11:00, a bilet jest ważny przez 3 dzień/dni, co w praktyce oznacza, że jednym trzydniowym biletem obejmujesz cały festiwalowy weekend, od 13 do 15 marca, w tym samym miejscu Hipodromo de San Isidro. Adres lokalizacji, według danych Hipodromo, brzmi Av. Marquez 700, San Isidro (1642), Provincia de Buenos Aires, Argentina, więc to najprzydatniejszy punkt odniesienia dla nawigacji, taksówki i ustaleń co do miejsca spotkania z ekipą. Jeśli chodzi o dojazd transportem publicznym, aplikacje i przewodniki mobilności w Buenos Aires podają, że w pobliżu Hipodromo kursują linie kolejowe Mitre i Tren de la Costa, a także linie autobusowe (colectivos) 407, 707 i 338, co jest przydatne, jeśli chcesz uniknąć korków przy parkowaniu i niepotrzebnego czekania po ostatnich setach. Ponieważ to masowe wydarzenie, rozsądnie jest przyjść wcześniej, napełnić butelkę na stacjach z wodą, ustalić „zapasowy” punkt spotkania na wypadek utraty zasięgu i skorzystać z opcji szafek, jeśli nie chcesz nosić wszystkiego ze sobą przez cały dzień. Sprzedaż biletów jest dostępna, a jeśli celujesz w najlepsze doświadczenie, zabezpiecz swoje bilety na czas i kliknij przycisk oznaczony

poniżej, ponieważ właśnie przed marcem najczęściej rośnie popyt na bilety – zarówno na trzydniowy pass, jak i na warianty dzienne. W festiwalowym rytmie dobre przygotowanie robi różnicę między „przetrwaniem” tłumu a cieszeniem się programem, a tutaj wszystko jest ułożone tak, aby trzy dni dały ci dość przestrzeni i na headlinerów, i na odkrywanie nowych wykonawców.Źródła:
- Lollapalooza Argentina portal: potwierdzone daty, ogólna koncepcja festiwalu i zapowiedzi festiwalowe
- Lollapalooza Argentina portal, Informacion: lokalizacja, zawartość passa i praktyczne elementy takie jak sceny i punkty z wodą
- Lollapalooza Argentina portal, Sustentabilidad i Rock and Recycle: opis inicjatyw zrównoważonych i programu z butelkami na plastik
- Ohlalá portal: line up według dni i przegląd kluczowych wykonawców na piątek, sobotę i niedzielę
- Hipodromo de San Isidro portal: historia, pojemność, odległość i podstawowe cechy przestrzeni
- Hipodromo de San Isidro portal, Contactenos: potwierdzony adres Av. Marquez 700, San Isidro (1642)
- Moovit portal: linie transportu publicznego przebiegające w pobliżu Hipodromo (pociąg i colectivos)
- Britannica: fakty historyczne o powstaniu formatu Lollapalooza i globalnym kontekście festiwalu
- Go To Buenos Aires portal: kontekst San Isidro, strefa historyczna i doświadczenie północy Buenos Aires

Wszystko, co musisz wiedzieć o biletach na festiwal Lollapalooza Argentina

+ Gdzie znaleźć bilety na festiwal Lollapalooza Argentina?

+ Jak wybrać najlepsze miejsce na festiwalu Lollapalooza Argentina

+ Kiedy najlepiej kupić bilety na festiwal Lollapalooza Argentina

+ Czy bilety na festiwal Lollapalooza Argentina mogą być dostarczone elektronicznie?

+ Czy bilety na festiwal Lollapalooza Argentina zakupione przez partnerów są bezpieczne?

+ Czy są bilety na festiwal Lollapalooza Argentina w sektorach rodzinnych?

+ Co zrobić, jeśli bilety na festiwal Lollapalooza Argentina są wyprzedane?

+ Czy mogę kupić bilety na festiwal Lollapalooza Argentina na ostatnią chwilę?

+ Jakie informacje są potrzebne do zakupu biletów na festiwal Lollapalooza Argentina

+ Jak znaleźć bilety na konkretne sektory festiwalu Lollapalooza Argentina

2 godzin temu, Autor: Redakcja kultury i wydarzeń

Znajdź nocleg w pobliżu


Może Cię zainteresować

piątek 13.03. 2026 12:00
Hipódromo de San Isidro, Av. Bernabé Márquez 700
sobota 14.03. 2026 12:00
Hipódromo de San Isidro, Av. Bernabé Márquez 700
niedziela 15.03. 2026 12:00
Hipódromo de San Isidro, Av. Bernabé Márquez 700

Redakcja kultury i wydarzeń

Redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń zrzesza dziennikarzy i wolontariuszy, którzy od lat żyją wśród scen, klubów, festiwali i wszystkich miejsc, w których sztuka spotyka publiczność. Nasze pisanie wyrasta z wieloletniego doświadczenia dziennikarskiego i realnego uczestnictwa w życiu kulturalnym: z niezliczonych wieczorów spędzonych w salach koncertowych, z rozmów z muzykami przed i po występach, z improwizowanych stref prasowych na festiwalach, z premier kończących się długimi rozmowami w teatralnych korytarzach, ale też z drobnych, kameralnych wydarzeń, które przyciągają jedynie garstkę ciekawych ludzi, a pozostają w pamięci na całe życie.

W naszej redakcji piszą osoby, które wiedzą, jak wygląda scena, gdy gasną reflektory, jak oddycha publiczność, czekając na pierwszy dźwięk, i co dzieje się za kulisami, gdy wciąż stroi się instrumenty lub mikrofon. Wielu z nas przez lata stało także na scenie, uczestniczyło w organizacji programów, pracowało jako wolontariusze na festiwalach lub pomagało zaprzyjaźnionym artystom w prezentacji ich projektów. To doświadczenie z obu stron sceny pozwala nam postrzegać wydarzenia nie tylko jako pozycje w kalendarzu, lecz jako żywe spotkania twórców i publiczności.

Nasze historie nie kończą się na tym, kto wystąpił i ile osób przyszło. Interesują nas procesy poprzedzające każde wyjście przed publiczność: jak rodzi się pomysł na koncert lub festiwal, co musi się wydarzyć, by komedia mogła trafić do widzów, ile czasu poświęcono na przygotowanie wystawy lub projektu multimedialnego. W tekstach staramy się oddać atmosferę miejsca, energię wykonawców i nastrój publiczności, a także kontekst, w którym wszystko to się dzieje – dlaczego dany występ jest ważny, jak wpisuje się w szerszą scenę muzyczną lub artystyczną i co pozostaje, gdy przestrzeń opustoszeje.

Redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń buduje swoją wiarygodność na wytrwałości i wieloletniej pracy. Za nami dziesięciolecia pisania, redagowania, rozmów z artystami i obserwowania, jak zmieniają się sceny, jak jedne style wysuwają się na pierwszy plan, a inne znikają w tle. To doświadczenie pozwala nam odróżniać przelotny hype od wydarzeń, które naprawdę przesuwają granice i pozostawiają ślad. Kiedy czemuś poświęcamy miejsce, staramy się wyjaśnić, dlaczego uważamy, że zasługuje na uwagę, a kiedy jesteśmy krytyczni – uzasadniamy to, świadomi wysiłku stojącego za każdym projektem.

Nasze zadanie jest proste i wymagające jednocześnie: być wiarygodnymi świadkami życia kulturalnego i rozrywkowego, pisać uczciwie wobec publiczności i uczciwie wobec wykonawców. Nie zajmujemy się ogólnikowymi pochwałami – staramy się precyzyjnie opisywać to, co widzimy i słyszymy, świadomi, że każdy tekst może być dla kogoś pierwszym spotkaniem z danym zespołem, festiwalem, komikiem lub artystą. Dlatego redakcja sztuki, muzyki i wydarzeń istnieje jako miejsce, w którym wszystkie te spotkania są zapisywane, interpretowane i przekazywane dalej – po ludzku, jasno i z szacunkiem dla tego, co jest samym razlogom jej istnienia: żywego, prawdziwego wydarzenia przed prawdziwą publicznością.

UWAGA DOTYCZĄCA PRAW AUTORSKICH
Ten artykuł nie jest powiązany, sponsorowany ani zatwierdzony przez żadną z organizacji sportowych, kulturalnych, rozrywkowych, muzycznych ani żadnych innych wymienionych w treści.
Nazwy wydarzeń, organizacji, zawodów, festiwali, koncertów i podobnych bytów są używane wyłącznie w celach informacyjnych, zgodnie z art. 3 i 5 ustawy medialnej Republiki Chorwacji oraz art. 5 dyrektywy 2001/29/WE Parlamentu Europejskiego i Rady.
Treść ma charakter informacyjny i nie oznacza oficjalnego powiązania z wymienionymi organizacjami lub wydarzeniami.
UWAGA DLA NASZYCH CZYTELNIKÓW
Karlobag.eu dostarcza wiadomości, analizy i informacje o globalnych wydarzeniach oraz tematach interesujących czytelników na całym świecie. Wszystkie opublikowane informacje służą wyłącznie celom informacyjnym.
Podkreślamy, że nie jesteśmy ekspertami w dziedzinie nauki, medycyny, finansów ani prawa. Dlatego przed podjęciem jakichkolwiek decyzji na podstawie informacji z naszego portalu zalecamy konsultację z wykwalifikowanymi ekspertami.
Karlobag.eu może zawierać linki do zewnętrznych stron trzecich, w tym linki afiliacyjne i treści sponsorowane. Jeśli kupisz produkt lub usługę za pośrednictwem tych linków, możemy otrzymać prowizję. Nie mamy kontroli nad treścią ani politykami tych stron i nie ponosimy odpowiedzialności za ich dokładność, dostępność ani za jakiekolwiek transakcje przeprowadzone za ich pośrednictwem.
Jeśli publikujemy informacje o wydarzeniach lub sprzedaży biletów, prosimy pamiętać, że nie sprzedajemy biletów ani bezpośrednio, ani poprzez pośredników. Nasz portal wyłącznie informuje czytelników o wydarzeniach i możliwościach zakupu biletów poprzez zewnętrzne platformy sprzedażowe. Łączymy czytelników z partnerami oferującymi usługi sprzedaży biletów, jednak nie gwarantujemy ich dostępności, cen ani warunków zakupu. Wszystkie informacje o biletach pochodzą od stron trzecich i mogą ulec zmianie bez wcześniejszego powiadomienia.
Wszystkie informacje na naszym portalu mogą ulec zmianie bez wcześniejszego powiadomienia. Korzystając z tego portalu, zgadzasz się czytać treści na własne ryzyko.