Zobacz Jacoba Colliera z Naonis Orchestra w Rzymie, w Cavea kompleksu Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone, 18 lipca 2026 roku. Czekają jazz, pop, soul, improwizacja i orkiestrowe brzmienie, dlatego zaplanuj zakup biletów na letni koncert pod gołym niebem
Jacob Collier w Rzymie: wieczór, podczas którego publiczność staje się częścią muzyki
Jacob Collier przyjeżdża do Rzymu z koncertem, którego nie da się jednoznacznie zaklasyfikować ani jako jazzu, ani popu, ani muzyki klasycznej. Występ zaplanowano w Cavea kompleksu Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone, w ramach programu Roma Summer Fest 2026, a brytyjskiemu multiinstrumentaliście będzie towarzyszyć Naonis Orchestra. Właśnie to połączenie ma kluczowe znaczenie: skłonność Colliera do improwizacji, harmonii wokalnych, elektroniki i nagłych zmian nastroju zostanie poszerzona o barwy orkiestry symfonicznej.
Koncert rozpoczyna się o 21:00, a bilet jest ważny przez jeden dzień. Cavea to otwarta scena pod rzymskim letnim niebem, położona pomiędzy charakterystycznymi bryłami kompleksu zaprojektowanego przez Renzo Piano. Półkolisty układ widowni kieruje uwagę w stronę sceny, ale także ułatwia to, z czego znane są koncerty Colliera - przekształcanie publiczności w wielki chór.
Sprzedaż biletów na to wydarzenie jest w toku.
Dlaczego ten koncert różni się od typowego występu festiwalowego
Collier jest siedmiokrotnym laureatem nagrody Grammy, jednak wyróżnienia wyjaśniają tylko część jego atrakcyjności. Jego muzyka funkcjonuje jak otwarte laboratorium: złożone harmonie spotykają się z gospel, soulem, jazzem, folkiem, popem, funkiem i technikami klasycznymi, a utwór może w ciągu kilku minut przeobrazić się z intymnego wyznania w ogromne doświadczenie chóralne.
Koncerty stały się odrębną częścią jego tożsamości. Collier często dzieli widownię na grupy wokalne, przekazuje im krótkie frazy, a następnie łączy je w harmonię. Publiczność staje się w ten sposób instrumentem, którym dyryguje za pomocą gestów i krótkich instrukcji.
Takie podejście jest również ważne dla jego pracy studyjnej. Na albumie "Djesse Vol. 4" zgromadził głosy zarejestrowane podczas koncertów na całym świecie, a utwór "100,000 Voices" został zbudowany wokół ogromnego wspólnego chóru. Szczegółowy repertuar rzymskiego wieczoru nie został opublikowany, dlatego nie należy z góry oczekiwać konkretnego utworu ani identycznej formy interakcji. Mimo to zapowiedź wydarzenia wyraźnie łączy improwizację, technologię, pisarstwo orkiestrowe i udział publiczności.
Od przepychu "Djesse Vol. 4" do intymności albumu "The Light For Days"
Obecny etap kariery Colliera łączy dwa niemal przeciwstawne kierunki. "Djesse Vol. 4" zakończył czteroczęściowy projekt o ogromnym rozmachu, z licznymi współpracownikami, chórami i produkcją nieustannie zmieniającą gatunek. Album otrzymał nominację do nagrody Grammy w kategorii Album roku, natomiast aranżacja utworu "Bridge Over Troubled Water" autorstwa Colliera, nagrana z Tori Kelly i Johnem Legendem, zdobyła nagrodę za najlepszą aranżację instrumentalną lub a cappella.
Następnie zwrócił się ku bardziej powściągliwemu brzmieniu. "The Light For Days" z 2025 roku został nagrany w zaledwie cztery dni i kładzie nacisk na głos, przestrzeń oraz jego relację z pięciostrunową gitarą. Na albumie znalazły się autorskie utwory i interpretacje, w tym "You Can Close Your Eyes", "Norwegian Wood", "Keep An Eye On Summer", "I Know (A Little)" i "Something Heavy". Również w tym bardziej intymnym formacie pozostają nietypowe akordy, elastyczność rytmiczna i wrażenie, że aranżacja rodzi się w danej chwili.
Rzymski koncert z orkiestrą przypada więc na interesujący okres przejściowy. Z jednej strony znajduje się monumentalny świat projektu "Djesse", a z drugiej cieplejsza, bardziej akustyczna estetyka nowszego albumu. Naonis Orchestra otwiera możliwość spotkania tych dwóch stron - delikatna idea gitarowa lub fortepianowa może zyskać szerokość brzmienia smyczków, a złożone warstwy wokalne ciężar orkiestry. Jest to kontekst, a nie obietnica konkretnej setlisty: lista utworów, czas trwania występu i ewentualna przerwa nie zostały wcześniej ogłoszone.
Co Naonis Orchestra wnosi do brzmienia Colliera
Naonis Orchestra działa w ramach Accademia Musicale Naonis w Pordenone, założonej w 1998 roku. W swoich projektach zespół porusza się pomiędzy muzyką klasyczną, jazzem, piosenką autorską i współczesnymi aranżacjami. Takie doświadczenie odpowiada Collierowi, muzykowi, który rzadko traktuje orkiestrę jako tło. U niego instrumenty smyczkowe, dęte i perkusyjne mogą przejąć funkcję rytmiczną, odpowiedzieć na frazę wokalną albo całkowicie odmienić barwę znanego utworu.
Zapowiedź rzymskiego występu podkreśla, że spotkanie zostało opracowane z myślą o publiczności we Włoszech i łączy podejście Colliera z ekspresyjnością symfonicznego brzmienia. Nie chodzi wyłącznie o istniejący program trasy koncertowej, lecz o format, w którym orkiestra ma jasno określoną rolę.
Wcześniejsze występy Colliera z zespołami symfonicznymi stanowią użyteczny punkt odniesienia. Podczas koncertu z Britten Sinfonia i Chrisem Thile'em w Londynie program obejmował repertuar od Bacha i Faurégo po Beatlesów, Boba Dylana, Queen i The Police, a całości towarzyszyła improwizacja oraz wielogłosowy śpiew publiczności. Rzymski program nie musi korzystać z tego samego wyboru, jednak przykład ten pokazuje, w jaki sposób Collier myśli w środowisku orkiestrowym: style nie są osobnymi szufladami, ale materiałem, który można połączyć w nową całość.
Warto zapewnić sobie bilety z odpowiednim wyprzedzeniem.
Repertuar: znane utwory, interpretacje i przestrzeń na niespodzianki
Katalog Colliera obejmuje kilka utworów, które stały się ważnymi punktami jego koncertowej tożsamości. Do najczęściej wykonywanych należą "All I Need", "The Sun Is in Your Eyes", "Time Alone With You", "Hideaway" i "In Too Deep". Jego interpretacje utworów "Moon River", "All Night Long" i "Bridge Over Troubled Water" dodatkowo pokazują, jak swobodnie podchodzi do znanego materiału.
Nie oznacza to, że utwory te muszą zabrzmieć w Rzymie. Na koncert Colliera warto przyjść bez sztywnej listy oczekiwań. Aranżacje zmieniają się w zależności od przestrzeni, instrumentów i reakcji publiczności. Utwór może rozpocząć się od solowej partii fortepianu, rozwinąć się z udziałem orkiestry albo przejść w zupełnie inny temat. Jego wykonanie nie jest odtworzeniem nagrania studyjnego, lecz negocjacją pomiędzy tym, co zapisane, a tym, co spontaniczne.
Miłośnicy szczegółów technicznych będą mogli śledzić prowadzenie głosów, modulacje i zmiany rytmiczne, ale znajomość teorii muzyki nie jest warunkiem koniecznym. Collier przekształca złożone idee w czytelny gest: publiczność otrzymuje dźwięk, motyw albo rytm, a rezultat jest budowany warstwa po warstwie. Dlatego jego koncerty wspólnie odwiedzają studenci muzyki, publiczność jazzowa, miłośnicy popu i śpiewacy chóralni.
Cavea: otwarty amfiteatr jako część występu
Cavea jest centralną zewnętrzną przestrzenią Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone. Ma półkolisty kształt, jest wyłożona trawertynem i podzielona na dolną, brukowaną część oraz górne trybuny. W zależności od konfiguracji przestrzeń mieści 3.737 osób siedzących lub 5.128 osób stojących. Różnica wysokości pomiędzy poziomami wynosi 10 metrów, co wraz z półeliptycznym kształtem pomaga w projekcji dźwięku i tworzy poczucie bliskości sceny.
W przypadku koncertu Colliera taka architektura ma wartość muzyczną. Kiedy artysta dzieli publiczność na sekcje, poszczególne części widowni mogą wyraźnie odpowiadać sobie nawzajem. Dźwięk chóru może przemieszczać się z jednej trybuny na drugą, podczas gdy orkiestra pośrodku otrzymuje naturalnie otoczoną przestrzeń. W cichszych momentach otwartość Cavea zapewnia przestronność, a podczas wspólnych partii półkole skupia dźwięk w kierunku sceny.
Cavea nie jest zadaszona. Płyta i trybuny są wystawione na działanie warunków atmosferycznych, a wydarzenia mogą odbywać się również podczas deszczu. Odwiedzający powinni zatem sprawdzić prognozę bezpośrednio przed wyjściem i wybrać odzież odpowiednią na wieczór na świeżym powietrzu. Dodatkowe instrukcje dotyczące poszczególnych wydarzeń mogą ulec zmianie, dlatego przed przyjazdem należy ponownie sprawdzić informacje umieszczone na bilecie.
- Miejsce: Cavea, zewnętrzny amfiteatr kompleksu Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone
- Adres: Viale Pietro de Coubertin 30, 00196 Roma
- Program: Roma Summer Fest 2026
- Wykonawcy: Jacob Collier i Naonis Orchestra
- Początek: 21:00
- Warunki: płyta i trybuny nie są zadaszone
Dojazd transportem publicznym i parkowanie
Auditorium znajduje się na północ od historycznego centrum Rzymu, pomiędzy dzielnicą Parioli, obszarem Wioski Olimpijskiej i brzegiem Tybru. Dla osób przyjeżdżających z innych części miasta najprościej jest zaplanować trasę w kierunku obszaru Flaminio i Piazza Mancini, a następnie kontynuować podróż tramwajem lub autobusem.
Linia metra A prowadzi do stacji Flaminio. Stamtąd można kontynuować podróż tramwajem numer 2 w kierunku Piazza Mancini lub koleją Roma-Nord do stacji Piazza Euclide. Do szerszego obszaru Auditorium kursują również linie autobusowe 910, 53, 982 i 168. Podczas letnich wydarzeń możliwe są zmiany w ruchu, dlatego warto sprawdzić trasę w dniu koncertu.
Dla osób przyjeżdżających samochodem dostępne są dwa parkingi połączone z kompleksem. Pierwszy to otwarty parking przed Parco della Musica, z wjazdem od Viale Pietro de Coubertin, natomiast drugi to zadaszony parking wielopoziomowy, z dojazdem od Viale Pietro de Coubertin lub Viale Maresciallo Pilsudski. Oba są płatne i posiadają miejsca przeznaczone dla osób z niepełnosprawnościami. Ze względu na program festiwalu i wieczorną porę rozsądnie jest spodziewać się większego natężenia ruchu w okolicach rozpoczęcia i zakończenia koncertu.
Auditorium nie znajduje się bezpośrednio przy Koloseum, Forum ani Trastevere, dlatego należy przeznaczyć wystarczająco dużo czasu na przesiadki, zmiany linii i powrót do miejsca zakwaterowania.
Kiedy przyjechać i co sprawdzić przed wejściem
Zgodnie z ogólnymi zasadami Auditorium wejście do przestrzeni, w której odbywa się występ, rozpoczyna się zazwyczaj około 30 minut przed początkiem, chyba że na bilecie lub stronie wydarzenia podano inaczej. Publiczność powinna znaleźć się na swoich miejscach najpóźniej kilka minut przed rozpoczęciem. Po rozpoczęciu występu wejście może być niemożliwe albo dozwolone dopiero w odpowiednim momencie, z możliwością wskazania innego miejsca zgodnie z instrukcjami obsługi.
Ponieważ czas trwania i ewentualna przerwa nie zostały ogłoszone, powrót po wydarzeniu należy planować z zapasem. Jest to szczególnie ważne dla osób zależnych od późnych odjazdów transportu publicznego lub posiadających wcześniej zorganizowany transport. W dniu koncertu należy sprawdzić komunikaty organizacyjne, zmiany w ruchu i prognozę pogody.
Dla kogo koncert będzie szczególnie atrakcyjny
Wieloletni fani otrzymają rzadką okazję, aby usłyszeć Colliera w formacie orkiestrowym po zakończeniu projektu "Djesse" i w okresie naznaczonym bardziej intymnym albumem "The Light For Days". Najbardziej interesującym pytaniem będzie dla nich to, w jaki sposób znane motywy zostaną przełożone na język symfoniczny i ile przestrzeni pozostanie na spontaniczność.
Miłośnicy jazzu mogą oczekiwać improwizacyjnego sposobu myślenia, nawet gdy muzyka brzmi jak pop lub folk. Publiczność muzyki klasycznej przyciągną orkiestracja i praca z barwą zespołu. Dla śpiewaków chóralnych i entuzjastów wokalistyki szczególnie atrakcyjna będzie możliwość przekształcenia widowni w wielogłosowy instrument.
Koncert jest dostępny również dla osób, które znają Colliera wyłącznie z popularnych w internecie aranżacji lub współprac. Nie trzeba wcześniej studiować jego dyskografii. Warto posłuchać kilku różnorodnych punktów jego katalogu - na przykład "All I Need", "Hideaway", "Little Blue", "100,000 Voices" oraz materiału z albumu "The Light For Days" - ponieważ pokazują one, jak bardzo jego brzmienie zmienia się z utworu na utwór.
Praktyczne przygotowanie do wieczoru w Cavea
- Zapisz bilet w taki sposób, aby był łatwo dostępny podczas kontroli.
- Przed wyjściem sprawdź sektor, wejście i ewentualne nowe komunikaty.
- Przyjedź wcześniej, jeśli potrzebujesz pomocy przy wejściu lub zajęciu miejsca.
- Na otwartą Cavea wybierz lekką ochronę przed deszczem i odzież odpowiednią do wieczornej temperatury.
- Nie planuj wyjścia zgodnie z przewidywaną godziną zakończenia, ponieważ czas trwania nie został ogłoszony.
- W dniu koncertu sprawdź trasę transportu publicznego lub dojazd do parkingu.
Źródła:
- Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone - data, godzina, Cavea, Roma Summer Fest i potwierdzona współpraca z Naonis Orchestra
- Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone FAQ - dojazd transportem publicznym, parkowanie, dostępność, wejście i zasady dotyczące deszczu
- Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone, strona Cavea - konfiguracja, pojemność, architektura i właściwości akustyczne przestrzeni
- GRAMMY.com - liczba nagród i nominacji oraz informacje o "Djesse Vol. 4", "Bridge Over Troubled Water" i "Keep An Eye On Summer"
- Jacob Collier - informacje o albumie "The Light For Days" i liście utworów
- AP News - rozwój projektu "Djesse Vol. 4", publiczność jako chór i koncertowe podejście Colliera
- The Guardian - opis wcześniejszego występu orkiestrowego z Britten Sinfonia i roli publiczności
- Accademia Musicale Naonis - historia zespołu i jego działalność pomiędzy muzyką klasyczną, jazzem i współczesnymi projektami
- Turismo Roma - architektoniczny i miejski kontekst kompleksu Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone