The Smashing Pumpkins w bardziej kameralnej chicagowskiej odsłonie
The Smashing Pumpkins wystąpią w Riviera Theatre w Chicago 29 lipca 2026 roku. Koncert rozpocznie się o 21:00, drzwi zostaną otwarte o 19:30, a wstęp będzie dozwolony dla osób od 18. roku życia. Nie jest to kolejny przystanek dużej trasy po arenach, lecz koncert Lollapalooza Aftershow, odbywający się dwa dni przed festiwalowym występem zespołu w Grant Parku. Właśnie ten kontekst nadaje wieczorowi dodatkowe znaczenie: publiczność otrzymuje możliwość usłyszenia jednego z najważniejszych chicagowskich zespołów rockowych w sali mieszczącej około 2.500 osób, znacznie bliżej sceny niż podczas dużego festiwalu plenerowego.
Zespół powstał w Chicago w 1988 roku, dlatego powrót do miasta nie jest jedynie geograficznym punktem w harmonogramie. Ich muzyka nadal nosi ślady lokalnej sceny alternatywnej, z której się wywodzą, lecz na przestrzeni dekad została poszerzona o wpływy hard rocka, metalu, shoegaze'u, dream popu, elektroniki i rocka orkiestrowego. Ta rozpiętość sprawia, że koncerty The Smashing Pumpkins są bardziej nieprzewidywalne niż występy zespołów opierających się wyłącznie na jednej formule brzmieniowej.
Bilety na to wydarzenie cieszą się dużym zainteresowaniem. Ze względu na ograniczoną pojemność sali oraz termin bezpośrednio związany z Lollapaloozą warto zapewnić sobie bilety odpowiednio wcześnie.
Dlaczego ten występ różni się od festiwalowego setu
Lollapalooza Aftershows zostały pomyślane jako koncerty w mniejszych chicagowskich obiektach odbywające się podczas tygodnia festiwalowego. Dla The Smashing Pumpkins oznacza to możliwość zagrania dłuższego i bardziej skoncentrowanego występu, niż zazwyczaj pozwala na to festiwalowy harmonogram. Dokładny repertuar, długość koncertu oraz ewentualny bis nie zostały wcześniej ogłoszone, dlatego nie należy ich zakładać. Format wieczoru daje jednak więcej przestrzeni do budowania dynamiki: od cichych, melancholijnych wstępów po nagłe uderzenia przesterowanych gitar i potężnej perkusji.
Koncert w Riviera Theatre poprzedza również występ zespołu na Lollapaloozie 31 lipca. Dla osób, które chcą doświadczyć utworów bez ogromnej przestrzeni festiwalowej, nakładających się występów artystów i odległej sceny głównej, aftershow oferuje bardziej bezpośrednie spotkanie z zespołem. W sali teatralnej reakcja publiczności dociera na scenę niemal natychmiast, a znane refreny, takie jak te z utworów "1979", "Tonight, Tonight" i "Bullet With Butterfly Wings", zyskują inną siłę, gdy śpiewa je kilka tysięcy osób, a nie festiwalowe morze uczestników.
W opublikowanym programie nie wymieniono obecnie żadnego zespołu otwierającego. Uczestnicy nie powinni więc planować wieczoru wokół przypuszczalnego dodatkowego wykonawcy, lecz zgodnie z potwierdzonym otwarciem drzwi o 19:30 i rozpoczęciem głównego występu o 21:00.
Jesienna trasa "Rats in a Cage" została zapowiedziana jako odrębny program obejmujący dwa sety i wyraźne nawiązanie do "Mellon Collie and the Infinite Sadness". Riviera Theatre nie jest reklamowany w ramach tej koncepcji, dlatego podczas tego aftershow nie należy oczekiwać tej samej struktury ani produkcji.
Brzmienie pomiędzy delikatnością a hałasem
The Smashing Pumpkins są najbardziej rozpoznawalni dzięki kontrastom. W jednej chwili muzyka może być przestrzenna i niemal senna, a w następnej przejść w gęstą ścianę gitar. Album "Siamese Dream" umocnił ich reputację dzięki wielowarstwowym gitarom i utworom takim jak "Cherub Rock", "Today" i "Mayonaise". Podwójny album "Mellon Collie and the Infinite Sadness" rozszerzył ten świat poprzez orkiestrowy rozmach utworu "Tonight, Tonight", pokoleniowy refren "1979", agresywny "Zero" i wybuchowy "Bullet With Butterfly Wings".
Ta różnica pomiędzy kruchością a ciężarem jest ważna dla zrozumienia ich występów na żywo. Charakterystyczny wokal Billy'ego Corgana może brzmieć odlegle i bezbronnie w spokojniejszych fragmentach, a następnie stać się ostry ponad głośnymi gitarami. Styl perkusyjny Jimmy'ego Chamberlina dodaje ruchu i precyzji nawet najcięższym utworom, natomiast gitarowa architektura zespołu nadaje materiałowi szerokość, którą szczególnie mocno odczuwa się w zamkniętej przestrzeni.
Dla wieloletnich fanów atrakcją jest możliwość usłyszenia katalogu w bardziej kameralnym otoczeniu. Dla publiczności znającej zespół głównie z największych singli jest to okazja, by zrozumieć, jak daleko ich dorobek wykracza poza nostalgię za latami dziewięćdziesiątymi. Miłośnicy alternatywnego rocka, shoegaze'u, hard rocka i mroczniejszego dream popu znajdą tutaj różne punkty wejścia do tego samego koncertu.
Obecny etap działalności zespołu i nowe wydawnictwa
Najnowszym albumowym wydawnictwem The Smashing Pumpkins jest "Zodeon At Crystal Hall", dostępny w serwisach streamingowych od 15 maja 2026 roku. Album zawiera 12 utworów, a materiał został nagrany podczas pandemii i czerpie z brytyjskiej psychodelii połowy lat sześćdziesiątych. Jest to inna perspektywa na aktualną twórczość zespołu niż cięższy, gitarowo ukierunkowany album "Aghori Mhori Mei", wydany 2 sierpnia 2024 roku.
W kontekście koncertowym szczególnie istotny jest "Aghori Mhori Mei", zawierający utwory "Edin", "Pentagrams" i "Sighommi". Po rozbudowanym projekcie koncepcyjnym "Atum" wydawnictwo opiera się na bardziej bezpośredniej relacji pomiędzy gitarą, basem, perkusją i wokalem Corgana. Pokazuje, że zespół nie traktuje własnego katalogu wyłącznie jako muzealnego eksponatu, lecz nadal łączy rozpoznawalny ciężar swoich wczesnych nagrań z nowym materiałem.
"Edin" został wykonany podczas krótkiego występu zespołu w Los Angeles 4 lipca 2026 roku, obok "1979", "Bullet With Butterfly Wings", "Tonight, Tonight", "Cherub Rock" i "Today". Ten ograniczony czasowo występ nie jest zapowiedzią chicagowskiej setlisty, ale pokazuje obecną równowagę: nowszy utwór pojawia się obok najbardziej znanych tytułów z lat dziewięćdziesiątych.
Podczas chicagowskiego występu 3 czerwca 2026 roku odnotowano utwory z kilku okresów, w tym materiał z albumów "Siamese Dream", "Mellon Collie and the Infinite Sadness", "Adore", "Machina/The Machines of God" i "Aghori Mhori Mei". Wśród wykonanych tytułów znalazły się "Today", "Cherub Rock", "1979", "Tonight, Tonight", "Zero", "Ava Adore" i "The Everlasting Gaze". Również ta lista nie stanowi gwarancji dla Riviera Theatre, ale pokazuje, że obecna koncertowa tożsamość zespołu obejmuje kilka etapów kariery, a nie tylko jeden album.
- Najbardziej znana warstwa repertuaru: "1979", "Tonight, Tonight", "Today", "Zero" i "Bullet With Butterfly Wings".
- Cięższa, gitarowa część: "Cherub Rock", "Jellybelly", "Bodies" i "The Everlasting Gaze", kiedy pojawiają się w programie.
- Nowszy kontekst: utwory z albumu "Aghori Mhori Mei", zwłaszcza "Edin", "Pentagrams" i "Sighommi".
- Ważna uwaga: ostateczna setlista dla Riviera Theatre nie została opublikowana i może różnić się od wcześniejszych występów.
Riviera Theatre i poczucie bliskości sceny
Riviera Theatre znajduje się pod adresem 4746 N Racine Ave, w północnej części Chicago. Sala mieści około 2.500 osób. W porównaniu z arenami, na których The Smashing Pumpkins występują podczas jesiennej części 2026 roku, jest to wyraźnie mniejsza przestrzeń. Ta różnica zmienia sposób, w jaki publiczność odbiera zespół: szczegóły brzmienia gitar, komunikacja na scenie i przejścia pomiędzy utworami wydają się bardziej bezpośrednie.
Obiekt jest historycznym teatrem, który od dziesięcioleci służy jako miejsce koncertów rockowych i innych wydarzeń muzycznych. Zamknięta sala pasuje do zespołu, którego brzmienie opiera się na kontraście pomiędzy głośnym a cichym. Wrażenia dźwiękowe mogą się jednak różnić w zależności od miejsca, tłoku i poziomu głośności. Osobom wrażliwym na głośne koncerty zaleca się ochronę słuchu, zwłaszcza że najcięższe fragmenty repertuaru obejmują mocno nagłośnione gitary i perkusję.
Pojemność sali jest wystarczająco duża, aby stworzyć wspólną energię refrenów, ale jednocześnie na tyle ograniczona, by koncert nie zamienił się w anonimowe wydarzenie stadionowe. To główny powód, dla którego ta data przyciąga również fanów zamierzających zobaczyć zespół na Lollapaloozie: dwa występy w tym samym mieście oferują zasadniczo odmienne doświadczenia.
Miejsca szybko znikają, gdy artysta o takim profilu występuje w obiekcie tej wielkości. Warto zapewnić sobie bilety odpowiednio wcześnie i przed przyjazdem sprawdzić ich aktualną dostępność.
Dojazd transportem publicznym i parkowanie
Organizator zaleca transport publiczny. Stacja Lawrence na czerwonej linii jest nieczynna, dlatego jako najbliższą praktyczną alternatywę wskazuje się Wilson. Stamtąd należy kontynuować pieszo w kierunku Racine Avenue. Osoby przyjeżdżające z centrum Chicago powinny pozostawić zapas czasu na wieczorny tłok, dojście ze stacji i kontrolę bezpieczeństwa przy wejściu.
Riviera Theatre nie ma własnego publicznego parkingu. W okolicy dostępne są miejsca przy ulicach i parkingi naziemne, w tym lokalizacje w pobliżu Lawrence i Winthrop oraz przy Truman College na Wilson Avenue, na zachód od Broadwayu. Dostępność zmienia się w ciągu wieczoru, szczególnie podczas tygodnia festiwalowego, dlatego przyjazd samochodem wymaga więcej planowania niż podróż transportem publicznym.
- Adres: 4746 N Racine Ave, Chicago, IL 60640.
- Otwarcie drzwi: 19:30.
- Początek koncertu: 21:00.
- Ograniczenie wiekowe: 18+.
- Zalecana stacja czerwonej linii: Wilson.
- Parking: obiekt nie prowadzi własnego parkingu.
Zasady wejścia, które należy sprawdzić przed wyjazdem
Obiekt zezwala wyłącznie na torby mniejsze niż 12 x 12 cali, a plecaki są niedozwolone. Małe torby są kontrolowane przy wejściu. Zabronione są jedzenie i napoje z zewnątrz, profesjonalne aparaty fotograficzne z wymiennymi obiektywami, urządzenia do nagrywania dźwięku lub obrazu, kijki do selfie, duże parasole, laptopy, tablety, duże sztuki bagażu, metalowe kubki i termosy oraz urządzenia do wapowania. Zasady fotografowania mogą ulec zmianie w zależności od wykonawcy, dlatego najbezpieczniej jest korzystać z telefonu komórkowego lub małego aparatu kompaktowego bez wymiennego obiektywu.
Ponieważ drzwi są otwierane półtorej godziny przed rozpoczęciem koncertu, wcześniejsze przybycie zmniejsza ryzyko oczekiwania podczas największej fali publiczności. Jest to szczególnie ważne dla osób, które chcą spokojnie przejść kontrolę, znaleźć wybrane miejsce i pozostawić wystarczająco dużo czasu na skorzystanie z szatni, jeśli będzie dostępna. Szatnia działa sezonowo, a jej dostępność nie jest gwarantowana podczas każdego koncertu.
Nie należy planować przyjazdu dokładnie na 21:00. Przy wyprzedanych lub bardzo popularnych koncertach kolejka może utworzyć się jeszcze przed otwarciem drzwi, a ruch w Uptown może dodatkowo opóźnić przyjazd. Warto wyruszyć wcześniej i tego samego dnia sprawdzić zasady obowiązujące w obiekcie.
Dla kogo koncert będzie szczególnie atrakcyjny
Wieloletni fani otrzymają rzadką okazję zobaczenia zespołu związanego z Chicago w przestrzeni znacznie mniejszej niż arena lub teren festiwalowy. Publiczność, która dorastała z "Siamese Dream" i "Mellon Collie and the Infinite Sadness", może spodziewać się mocnej wspólnej reakcji na utwory, które ukształtowały alternatywny rock lat dziewięćdziesiątych, ale także spotkania z nowszym materiałem.
Koncert jest równie interesujący dla młodszych słuchaczy, którzy trafili na zespół poprzez współczesny rock alternatywny, ponowne zainteresowanie shoegaze'em lub muzykę gitarową na platformach streamingowych. The Smashing Pumpkins pozostają rozpoznawalni, ponieważ łączą melodię z masą dźwięku, nie wpisując się łatwo w jedną gatunkową szufladkę.
Jak najlepiej wykorzystać wieczór
Najbardziej praktyczny plan rozpoczyna się od przyjazdu do Uptown na tyle wcześnie, aby zjeść kolację lub odbyć krótki spacer przed otwarciem drzwi. Następnie należy udać się w stronę obiektu przed 19:30, szczególnie jeśli trzeba odebrać bilet, przejść dokładniejszą kontrolę lub znaleźć miejsce w wybranej części sali. Latem w zamkniętym obiekcie może być gorąco, gdy publiczność się zagęści, dlatego lekka odzież i zatyczki do uszu mogą okazać się bardziej przydatne niż dodatkowe przedmioty, które i tak mogą nie spełnić zasad wejścia.
Nieopublikowana setlista oznacza, że wieczór należy przeżyć bez oczekiwania określonej kolejności utworów. Najlepszym punktem odniesienia są ostatnie występy: połączenie klasyków, cięższych utworów albumowych i przynajmniej części aktualnego materiału. Riviera Theatre zapewnia warunki, w których taki repertuar może zabrzmieć potężnie, blisko i bez festiwalowego dystansu.
Źródła:
- Jam Productions - data, godzina otwarcia drzwi, rozpoczęcie koncertu, ograniczenie wiekowe, adres, pojemność, transport, parking i zasady wejścia.
- The Smashing Pumpkins - harmonogram trasy oraz informacje o albumie "Aghori Mhori Mei" i zawartych na nim utworach.
- Madame Zuzu's i Apple Music - informacje o wydawnictwie "Zodeon At Crystal Hall", dacie publikacji cyfrowej i liczbie utworów.
- Lollapalooza - kontekst programu Aftershows i harmonogram festiwalu w Chicago.
- Recording Academy - przegląd stylu muzycznego, najważniejszych albumów i utworów zespołu.
- Setlist.fm - niedawny repertuar z występów w Los Angeles i Chicago w 2026 roku.