My Chemical Romance – billets, concert, tournée 2025 / 2026 : tout ce que vous devez savoir pour l'expérience live
My Chemical Romance est ce groupe qui, à partir de paroles introspectives et souvent vulnérables et d'arrangements de guitare dramatiques, a construit tout un univers d'émotions, d'esthétique et de théâtre scénique. Si vous cherchez un article qui vous aidera à comprendre pourquoi un
concert de My Chemical Romance et l'expérience
My Chemical Romance en live sont si attrayants, et comment planifier intelligemment un budget et choisir les meilleures places, vous trouverez ici un résumé concis de tout ce qui est essentiel – de l'histoire et de l'influence aux conseils pratiques. L'accent est mis sur les informations qui aident les fans à décider plus facilement quand et où aller à un concert, quelle est la fourchette de prix réaliste en €, à quoi s'attendre sur la setlist, et pourquoi ce groupe est devenu un symbole d'une génération, et continue en 2025 / 2026 de remplir les plus grandes arènes et les plus grands stades.
L'identité du groupe repose sur la voix reconnaissable de Gerard Way, la dynamique des guitares de Ray Toro et Frank Iero, et les lignes de basse pulsantes de Mikey Way. Pendant des années, MCR a refusé toute étiquette de genre étroite : bien qu'ils soient souvent classés dans l'emo/pop-punk, ils sont tout aussi fortement ancrés dans le rock alternatif, le post-hardcore et une sensibilité pop hymnique. C'est précisément ce mélange – « sombre, mais cathartique » – qui a transformé des chansons comme « Welcome to the Black Parade », « Helena » ou « I’m Not Okay (I Promise) » en hymnes intergénérationnels chantés aussi fort par ceux qui ont grandi avec le groupe que par le public qui les a découverts plus tard.
En 2025 / 2026, l'accent est de nouveau mis sur le « grand spectacle » : les performances de MCR ne sont pas seulement une sélection de succès, mais un voyage soigneusement mis en scène à travers les personnages, les histoires et les motifs qui accompagnent leur discographie. La production est résolument visuelle – des costumes et de la scénographie à l'éclairage et aux détails performatifs – mais l'émotion reste au centre. Sur scène, on sent clairement comment le groupe nourrit le public et vice versa : les refrains sont portés par des milliers de voix, et les moments plus calmes soulignent pourquoi leurs paroles restent pertinentes.
Qui sont My Chemical Romance et pourquoi sont-ils importants ? Leur histoire est souvent citée comme un exemple de la façon dont le traumatisme et l'anxiété peuvent se transformer en un art qui donne du pouvoir. À leurs débuts, le groupe a construit un style reconnaissable à partir des salles de clubs et d'un ethos DIY, puis a élevé le niveau de production et le récit scénique à travers leurs albums, tout en conservant cette valeur clé : un sentiment d'appartenance pour les fans, qui se transforme en un rituel collectif lors d'un concert de
My Chemical Romance en live. Leur influence se voit aussi en dehors de la musique – dans la mode, l'esthétique des bandes dessinées, le langage visuel d'une génération, et la manière dont ils ont parlé ouvertement de la santé mentale.
Pourquoi valent-ils la peine d'être vus en concert ? Outre le fait que les chansons prennent un poids supplémentaire en live, le groupe joue avec le format du concert : ils aiment inclure des moments impromptus, des reprises ou des chansons rarement interprétées, changeant la dynamique entre le théâtre et l'intimité. Si votre objectif est un article qui vous motive à planifier l'achat de billets, gardez à l'esprit qu'en 2025 / 2026, MCR remplit à nouveau de grandes salles – ce qui signifie qu'une préparation intelligente est importante pour une bonne vue, un bon son et un bon budget.
Pourquoi vous devez voir My Chemical Romance en concert
- Performance spectaculaire – Le concert est mis en scène comme un événement musical et scénique où chaque chanson a un rôle dans l'histoire ; le groupe combine des refrains hymniques avec des gestes théâtraux, faisant de chaque entrée dans le refrain un sommet collectif pour toute la salle.
- Chansons populaires en direct – On s'attend le plus souvent à entendre « Welcome to the Black Parade », « Helena », « I’m Not Okay (I Promise) », « Famous Last Words », « Teenagers » et « The Foundations of Decay », avec des rotations de morceaux moins connus pour les fans.
- Connexion énergétique avec le public – MCR en direct encourage le public à chanter en chœur, à participer à des appels et réponses et à des explosions émotionnelles ; l'atmosphère est souvent cathartique, du premier au dernier rang.
- Éléments visuels et scéniques – Les costumes, l'éclairage, les projections et les effets de scène occasionnels créent une « grande image » qui souligne le drame des chansons ; la production est réfléchie, mais n'éclipse pas la musique.
- Réactions du public et critiques – Les critiques et les reportages soulignent régulièrement la voix puissante, le jeu solide et le cadre conceptuel impressionnant de la performance ; les fans soulignent que « lors d'un concert de MCR, le public devient une chorale ».
- Dernières performances et tournées – En 2025 / 2026, le groupe a reconfirmé sa réputation de « nom de stade », et les concerts récents ont accru l'intérêt même parmi les plus jeunes fans qui les voient en direct pour la première fois.
My Chemical Romance – Comment se préparer pour le spectacle ?
Le plan pour les
billets de My Chemical Romance commence par un budget réaliste. Historiquement, dans les arénas européennes, les billets standard se situaient entre 50 et 90 € (selon la ville et le secteur), tandis que les forfaits premium/VIP pouvaient dépasser 200–350 €. Par exemple, les prix enregistrés à l'Accor Arena de Paris pour une date européenne antérieure allaient d'environ 51 € à 78,50 €. Sur le marché secondaire, les prix peuvent être considérablement plus élevés – en particulier pour la fosse ou à la dernière minute – il est donc sage de surveiller plusieurs canaux de vente et d'éviter les offres gonflées. Pour les grands événements en stade, surtout en période de forte demande, la fourchette pour les places les plus recherchées peut dépasser 240 € sur les plateformes secondaires, tandis que les sections « fosse » peuvent être beaucoup plus chères ; il est bon d'avoir un plan B pour des sièges un peu plus hauts dans les gradins avec un meilleur rapport qualité-prix.
Comment trouver les meilleures places ? Si votre priorité est l'ambiance et la proximité du groupe, la section
GA/Fosse offre l'expérience la plus intense, mais attendez-vous à arriver tôt et à rester debout pendant tout le concert. Si vous visez le meilleur son et la meilleure vue d'ensemble, cherchez les
gradins inférieurs entre le premier et le deuxième secteur sur le côté de la scène (ils offrent souvent un angle et une acoustique idéaux). Pour les familles ou ceux qui souhaitent une expérience plus calme, les
gradins supérieurs offrent une meilleure vue d'ensemble des éléments de la scène avec un budget plus bas. Lors du choix, faites attention à la configuration de la scène (classique, « end stage » ou avec une avancée), car cela change les « points de vue idéaux » de l'arène/stade.
Logistique d'arrivée : vérifiez les parkings et les transports en commun à l'avance. Pour les arénas en centre-ville, le
métro/tramway est souvent plus rapide et moins cher que la voiture. Si vous venez de l'extérieur de la ville, combinez
train + transport local et réservez un logement près d'une ligne qui mène directement à la salle. Arrivez suffisamment tôt pour le contrôle de sécurité et le vestiaire, surtout si vous portez des sacs plus grands. Apportez une couche de vêtement légère (la différence de température entre l'extérieur et l'intérieur de la salle peut être importante), un chargeur/une batterie externe et des bouchons d'oreilles – protéger votre ouïe est essentiel pour que la « Black Parade » reste forte le lendemain.
Les performances passées (sans révéler les dates futures ou actuelles) montrent quelques schémas récurrents utiles pour la planification : le concert est souvent divisé en deux actes – d'abord un ensemble thématique avec des éléments de scène et une narration accentués, puis une « deuxième vague » avec des morceaux moins connus et des favoris émotionnels. Le public participe souvent à des chorégraphies lumineuses (téléphones portables, cartons colorés), et le groupe aime insérer des moments inattendus : de courts intermèdes acoustiques, des reprises surprises ou des chansons rarement interprétées de leur début de carrière. Tout cela signifie que même les places qui ne sont pas au « premier rang » peuvent offrir une expérience riche – car toute la salle est impliquée dans l'histoire.
Qu'en est-il du budget pour les dépenses supplémentaires ? Comptez 20–40 € pour le merchandising (les t-shirts et les affiches peuvent être plus chers), 5–12 € pour une boisson dans la salle et 5–15 € pour une collation, selon la ville. Si vous vous rendez dans une autre ville, ajoutez une nuitée (de 60 à 120 € par personne dans des hébergements économiques) et des billets de transport en commun (2–5 € par trajet). Au total, un « forfait » réaliste pour une personne venant d'une autre ville peut varier de 120 à 300 € en plus du prix du billet lui-même, alors planifiez à l'avance.
Faits intéressants sur My Chemical Romance que vous ne connaissiez peut-être pas
– Le nom du groupe vient de la littérature : l'expression « chemical romance » fait référence au titre d'un livre culte, ce qui reflète parfaitement leur mélange de romance sombre et d'adrénaline rock.
– L'impulsion initiale pour former le groupe est souvent liée à un événement qui a fortement affecté le chanteur – la transformation de cette émotion en art est devenue l'épine dorsale de nombreuses paroles et motifs.
– Le groupe est enclin aux périodes conceptuelles et aux « alter egos » : les « personnages » de scène et les esthétiques (uniformes, maquillage, arcs narratifs) reviennent sous de nouvelles formes.
– Un accent récent sur leur héritage inclut des restaurations/éditions spéciales, donnant un nouveau souffle aux anciens clips et matériel.
– En 2025 / 2026, ils ont également reçu des distinctions locales spéciales qui confirment leur statut de « groupes de quartier » devenus des stars mondiales – un autre détail qui donne aux fans une charge émotionnelle supplémentaire.
À quoi s'attendre au concert ?
La setlist varie d'une ville à l'autre, mais attendez-vous aux « six grands » : « Welcome to the Black Parade », « Helena », « I’m Not Okay (I Promise) », « Famous Last Words », « Teenagers » et « The Foundations of Decay ». Sont souvent inclus également « Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na) », « Mama », « The Ghost of You », « Vampire Money », « Boy Division » ou des favoris des débuts comme « Skylines and Turnstiles ». Les performances spéciales peuvent inclure des chansons rares ou des reprises surprises que le groupe réserve pour certaines soirées, et parfois même des premières de matériel qui a longtemps circulé parmi les fans comme un mythe. Le public est varié : des adolescents qui voient le groupe pour la première fois à ceux qui ont grandi avec MCR ; le code vestimentaire varie de « noir et élégant » au cosplay scénique des albums, vous vous intégrerez donc facilement même si vous venez en « casual ». Une seule chose est importante – être prêt à chanter de la première à la dernière minute.
Pour la meilleure expérience en 2025 / 2026, pensez à l'avance : définissez votre budget en €, choisissez un secteur en fonction de votre priorité (ambiance vs vue d'ensemble et son), élaborez un plan d'arrivée et de retour, et la veille, « rafraîchissez » vos cordes vocales avec une playlist de favoris. Une
tournée de My Chemical Romance n'est pas seulement un concert ; c'est une réunion de fans, un défilé de mode, du théâtre et un spectacle de rock tout en un – l'endroit idéal pour que vos souvenirs de salle de classe, de campus ou de premier emploi obtiennent un nouveau refrain, encore plus fort.
My Chemical Romance – comment se préparer pour le spectacle ?
Que My Chemical Romance vienne dans une arène, un stade ou un site de festival, la préparation est la clé pour que l'expérience soit aussi intense que leurs chansons. Commencez votre plan en définissant un budget et une heure d'arrivée, puis choisissez le type de billet qui correspond à votre style de visionnage de concert. Si vous préférez l'ardeur de la première ligne devant la scène, attendez-vous à la foule, à une plus grande intensité et à un mouvement constant, tandis que les gradins sont plus adaptés pour une vue d'ensemble, une acoustique plus claire et un accès plus facile aux toilettes. Les visiteurs sous-estiment souvent le temps nécessaire pour entrer sur le site, passer le contrôle de sécurité et trouver leur secteur ; c'est pourquoi arriver au moins 60 à 90 minutes avant le début du spectacle économise les nerfs et assure de meilleures positions. Pour les voyageurs venant de l'extérieur, il est utile de réserver un
hébergement à l'avance et de vérifier les options de transport local vers et depuis la salle.
En ce qui concerne le coût, historiquement, les billets standard pour les dates européennes se situaient dans la fourchette des montants à deux chiffres, bas à moyens, les prix variant en fonction du pays, de la capacité et du fait que le concert soit un festival ou une tête d'affiche solo. Par exemple, lors du seul concert italien à Bologne, le prix pour la fosse générale a été annoncé à 46 €, tandis que les dates en plein air à Dublin ont été communiquées avec un prix de 72,50 € pour un billet standard ; les offres VIP/hospitality sont généralement plus élevées et incluent une entrée anticipée, de meilleures positions ou du merchandising supplémentaire. Si vous planifiez un budget pour 2025 / 2026, tenez également compte des frais de service, des frais de déplacement, ainsi que de la nourriture et des boissons sur place pour éviter les dépenses imprévues. En plus du billet lui-même, un
hébergement réservé à l'avance près de la salle s'avère souvent être le gain de temps le plus judicieux, en particulier dans les villes où le stationnement est limité.
En pratique, il s'avère que les positions légèrement sur le côté de la console de mixage offrent un son très équilibré et une bonne vue sur la scène. Si votre priorité est de chanter les refrains de « Welcome to the Black Parade » et « I’m Not Okay (I Promise) » dans le plus grand chœur, la fosse plus proche de l'axe central de la scène répond exactement à cette attente. Pour les amateurs de détails – costumes, scénographie et gestes du leader – les secteurs des gradins de hauteur moyenne offrent souvent le meilleur « cadre cinématographique ». Dans les grands stades, il est recommandé de vérifier les écrans de projection et la production d'éclairage ; My Chemical Romance ne s'appuie pas autant sur la pyrotechnie que sur de puissantes transitions lumineuses, des contrastes et une dramaturgie qui suit le récit des chansons. Si vous y allez avec de jeunes adolescents, apportez des bouchons d'oreilles discrets ; le niveau de volume peut dépasser 100 dB, surtout dans les arènes fermées.
Comment trouver les meilleures places ?
L'endroit idéal dépend de vos habitudes d'écoute et de l'expérience que vous visez. La mini-carte de décision ci-dessous s'avère souvent précise :
- Vous aimez la dynamique et la proximité du groupe : la fosse – zone centrale devant le FOH ; un compromis entre l'énergie et la clarté du son.
- Vous voulez une vue d'ensemble et un son stable : gradins de hauteur moyenne, secteur avec un léger angle par rapport à la scène (pas complètement sur le côté).
- Vous êtes sensible à la foule : anneau supérieur des gradins plus près du centre – accès plus facile aux sorties et moins de cohue.
- Prendre des photos en souvenir : les extrémités des premières rangées des gradins – moins de mains devant l'objectif, meilleure profondeur de champ.
- Sortie en famille : secteurs avec un accès rapide aux toilettes et à la restauration, souvent indiqués sur le plan de la salle ; vérifiez également la politique concernant les billets pour enfants.
Si le concert a lieu dans le cadre d'un festival, planifiez stratégiquement – pauses pour l'eau, éloignement des barrières et un point de rendez-vous « checkpoint ». Dans les discussions de fans, il est souvent mentionné que le moment le plus émouvant est lorsque des milliers de voix entonnent le motif d'introduction de « Black Parade », ce qui est l'une des raisons pour lesquelles certains visent les secteurs avec le meilleur écho acoustique. Dans tous les cas, la règle s'applique : vérifiez le règlement intérieur (dimensions autorisées des sacs, parapluies, batteries externes) et planifiez votre retour à votre
hébergement après le spectacle.
Faits intéressants sur My Chemical Romance que vous ne connaissiez peut-être pas
My Chemical Romance est un groupe qui est passé de débuts dans un garage au statut de l'une des marques de rock les plus reconnaissables des années 2000. Leur approche conceptuelle a culminé avec « The Black Parade », un album qui a influencé toute une génération et a transformé leurs concerts en petites pièces de théâtre musicales – avec des transitions réfléchies, des uniformes thématiques et une narration forte sur scène. Le leader Gerard Way mène en parallèle une carrière dans la bande dessinée et est le cocréateur de la série « The Umbrella Academy », ce qui se reconnaît souvent dans la manière dont le groupe imagine l'« univers » des chansons – personnages, motifs et symboles visuels. Après une pause, le groupe est revenu avec la chanson « The Foundations of Decay » et son mur de guitares sombres reconnaissable, ce qui a ravivé l'intérêt même auprès d'un public plus jeune. Le noyau de la formation est solidement tenu par Gerard Way (chant), Ray Toro (guitare solo), Frank Iero (guitare rythmique) et Mikey Way (basse), tandis que plusieurs batteurs et collaborateurs de tournée ont changé au fil des ans.
Sur scène, My Chemical Romance combine l'énergie d'un concert punk avec des dynamiques précisément chorégraphiées ; des moments où le public respire collectivement dans les intros plus calmes aux explosions de distorsion dans les refrains. En 2025 / 2026, les attentes des fans incluent souvent des questions sur d'éventuels invités et des versions spéciales de chansons (ouvertures acoustiques, codas prolongées), et le groupe est connu pour changer l'ordre ou insérer des raretés de soir en soir, c'est pourquoi les set-lists font l'objet de comparaisons de collectionneurs. Pour la petite histoire, une liste d'une douzaine de chansons « obligatoires » qui sont presque toujours entendues circule parmi les fans – mais l'ordre et l'arrangement surprennent souvent même ceux qui les ont suivis dans plusieurs villes.
À quoi s'attendre au concert ?
La set-list de My Chemical Romance oscille entre les plus grands succès et les morceaux plus rares. Lors des concerts européens des années passées, on pouvait souvent entendre les titres suivants, il est donc réaliste de s'attendre à un noyau similaire en 2025 / 2026 :
- « Welcome to the Black Parade » – un moment grandiose de chant collectif qui arrive souvent comme le point culminant de la soirée.
- « I’m Not Okay (I Promise) » – un déferlement d'énergie qui fait bouger même les gradins supérieurs.
- « Helena » – un favori émotionnel de « Three Cheers for Sweet Revenge ».
- « Teenagers » – le public reprend souvent le refrain dès le premier couplet.
- « Famous Last Words » – un outro hymnique qui se fond dans un long applaudissement.
- « Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na) » – une injection rythmique qui relance le tempo après les ballades.
- « The Ghost of You » – un moment visuellement puissant, souvent avec un éclairage minimal et un accent sur la voix.
- « Thank You for the Venom » ou « Give ’Em Hell, Kid » – des sections plus rapides qui relient le milieu du spectacle.
- « The Foundations of Decay » – du matériel plus récent qui s'intègre naturellement aux classiques.
L'ordre est adapté à la salle et à l'ambiance ; parfois « Helena » clôturera le rappel, d'autres fois « Black Parade » servira d'écho monumental avant la finale. Le public est hétérogène – de ceux qui ont découvert le groupe au lycée aux nouvelles générations qui les ont approchés grâce à des recommandations et des moments viraux. Un code vestimentaire n'est pas nécessaire, mais le noir, la combinaison rouge et noir et les détails inspirés de l'esthétique du groupe sont omniprésents. Si vous prévoyez de participer activement dans la fosse, choisissez des vêtements légers et des baskets avec une meilleure adhérence, et laissez vos objets de valeur à votre
hébergement ou au vestiaire officiel de la salle s'il y en a un.
Performances passées et comment les utiliser comme guide
Consulter les set-lists antérieures est une excellente méthode de planification : il est plus facile de décider si vous voulez être plus près de la scène pendant certains favoris, et de faire une pause pour chercher de l'eau pendant les ballades plus lentes. Les critiques et les reportages soulignent souvent comment le groupe crée une tension dans les introductions avant de déchaîner le « mur de guitares » – c'est le moment où le public allume le plus souvent les lumières de son téléphone et lève des pancartes/feuilles transparentes. Si la photographie vous inspire, attendez les transitions lumineuses en « stroboscope » car c'est à ce moment que le cliché obtient le contraste nécessaire. Pour ceux qui aiment analyser la production, la manière dont les signaux lumineux sont synchronisés avec les transitions de batterie et les détails de la bande-son mérite attention.
À quoi faire attention à l'arrivée ?
La logistique fait la différence entre une expérience stressante et inoubliable. Utilisez les transports en commun chaque fois que possible, car les places de parking autour des grandes salles disparaissent rapidement et sont souvent plus chères que prévu. Vérifiez la politique concernant les sacs (dimensions et transparence), les règles sur les appareils photo professionnels, ainsi que les restrictions sur les bouteilles d'eau. Enregistrez les billets mobiles dans un portefeuille hors ligne, et si vous utilisez plusieurs billets sur le même appareil, augmentez la luminosité de l'écran lors du scan. Dans les salles, la climatisation est forte – une veste légère est utile même en été. Pour le retour à votre
hébergement, préparez un itinéraire avant de partir et convenez d'un point de rendez-vous au cas où vous seriez séparé de votre groupe (le signal peut être surchargé).
Conseils malins pour les billets et le budget (2025 / 2026)
- Dates précoces : les préventes peuvent offrir de meilleures gammes de secteurs, mais aussi des forfaits ultimes ; si vous êtes flexible, les billets standard restent souvent disponibles dans les vagues ultérieures.
- « Vue depuis le siège » : recherchez des photos de votre secteur pour connaître à l'avance le rapport de hauteur par rapport à la scène.
- Festival vs. solo : les concerts en solo offrent un set plus long et une plus grande concentration sur la production du groupe ; les festivals proposent plus de groupes pour un montant similaire, mais aussi un créneau plus court.
- Coûts supplémentaires : tenez compte des frais de service et des éventuels frais de transport ; d'après l'expérience des visiteurs, le budget réel n'est que rarement le prix du billet – prévoyez +20–30 % pour les coûts « cachés ».
- Hébergement = gain de temps : lorsque votre hébergement est à 10–20 minutes à pied de l'entrée, vous évitez les taxis après le concert et les plus longues files d'attente pour le métro.
Public et atmosphère
My Chemical Romance crée une communauté où sont chantés aussi bien les refrains les plus rapides que les couplets les plus calmes. L'interaction avec le public fait partie de l'identité du groupe : conversations spontanées du leader, dédicaces, et même des changements de set-list « à la volée » selon l'humeur de la salle. Les fans plus âgés viennent souvent avec leurs enfants et transmettent l'héritage – c'est pourquoi vous entendrez dans le public des histoires sur les premiers concerts des années 2000 et des comparaisons avec les performances actuelles. Ce qui reste commun à tous, c'est ce même moment où les voix ne font plus qu'une – l'introduction de « Black Parade » – pour beaucoup, précisément ce flash dont on se souvient pendant des décennies.
Hébergement près des arènes et des stades
Si vous voyagez dans une autre ville ou un autre pays, le plan le plus simple est de choisir un
hébergement dans un rayon de 1 à 3 km de la salle et de vérifier à l'avance les lignes de transport en commun de nuit. Pour les jours avec une arrivée plus précoce, recherchez des établissements offrant la possibilité d'un check-in anticipé ou d'une consigne à bagages. Pendant les week-ends de concerts les plus chargés, les établissements avec une réception ouverte 24h/24 et un check-out tardif sont plus demandés, afin de pouvoir organiser plus facilement votre voyage le lendemain matin. Pour les familles, il est bon de se renseigner sur les lits bébé et les chambres plus calmes, tandis que les groupes apprécieront la proximité des lignes de nuit ou la possibilité d'un retour tardif à pied. Si vous ne séjournez pas à proximité immédiate, choisissez un
hébergement le long des principaux axes de transport pour une sortie plus rapide de la ville après le concert. Un dernier petit détail : vérifiez s'il existe une option de « self-check-in » si vous prévoyez d'arriver juste avant le début.
Meilleures interprétations live et détails de scène
Il y a des performances que les fans distinguent particulièrement : « The Ghost of You » pour sa tension émotionnelle et son minimalisme visuel, « Famous Last Words » pour son crescendo cathartique, ainsi que « Na Na Na » qui, dans les stades, transforme les gradins en une immense vague rythmique. Certains soirs, le groupe insère des raretés de leurs premières publications, ce qui pour les collectionneurs de set-lists signifie une « prise » digne d'être mémorisée. L'éclairage suit la dynamique de l'histoire – des teintes plus froides dans les introductions, des coupes « stroboscopiques » nettes pendant les explosions et un wash chaud dans les refrains collectifs – de sorte que l'impression visuelle fait également partie de l'identité du concert. Pour 2025 / 2026, il faut s'attendre à ce que le groupe soit enclin à des blocs thématiques (par exemple, une série de chansons de « Three Cheers… »), et le programme est adapté à l'espace et à la ville.
Bref rappel pour le jour du concert
- Synchronisez vos billets dans votre portefeuille mobile et enregistrez une copie hors ligne.
- Apportez une bouteille d'eau légère si c'est autorisé, de petites collations et un poncho de pluie pour les lieux en plein air.
- Notez votre lieu de rendez-vous et l'emplacement exact de l'entrée/sortie.
- Respectez les instructions du personnel et du public – l'objectif est un concert tout aussi bon pour tout le monde.
- Pour le retour à votre hébergement, préparez un plan B en cas de foule (bus de nuit, « park&ride », marche à pied).