Czerwcowe dni w Savičencie będą sceną dla różnorodnych form tanecznych, oferując publiczności wgląd w procesy twórcze na różnych etapach – od pierwszych zarysów nowych koncepcji choreograficznych po ukończone spektakle gotowe na spotkanie z widzami. Śródziemnomorskie Centrum Tańca, ważne centrum sztuki tanecznej, oprócz prezentacji prac w toku i gotowych przedstawień, przygotowało również dwa intrygujące warsztaty, dodatkowo wzbogacając ofertę taneczną tego istryjskiego miasteczka. To renomowane centrum, działające od 2010 roku w zaadaptowanym budynku dawnego domu kultury, od 2025 roku wkracza w nową fazę rozwoju, przekształcając się w całoroczne centrum programowe poprzez przejęcie dziedzictwa Festiwalu Tańca i Teatru Niewerbalnego. Jego wizja koncentruje się na wzmocnieniu zrównoważonego modelu wspierającego artystów, łączącego społeczności lokalne i międzynarodowe oraz przyczyniającego się do rozwoju sztuki współczesnej.

Inspirujące historie kobiet przełożone na ruch

Tuż przed oficjalnym rozpoczęciem czerwcowego programu, a dokładnie w sobotę, 31 maja 2025 roku, o godzinie 20:00, włoski duet artystyczny Igor x Moreno, po intensywnej dwutygodniowej rezydencji artystycznej w Savičencie, zaprezentuje publiczności swój najnowszy projekt. Będzie to prezentacja pracy w toku pod roboczym tytułem "Petras". Spektakl ten jest głęboko poświęcony kobiecej wspólnocie, eksplorując tematy odporności i ogromnej siły tworzenia. Inspirację do "Petras" artyści znaleźli we wzruszających i mocnych historiach włoskich mondin – pracownic sezonowych, które ciężko pracowały na rozległych polach ryżowych północnych Włoch. Ich walka o lepsze warunki pracy i godność pozostawiła niezatarty ślad we włoskiej historii i kulturze, a ich pieśni, takie jak słynna "Bella Ciao" w oryginalnej wersji, stały się symbolem oporu. Drugim ważnym źródłem inspiracji dla tego projektu są baskijskie sorginak – kobiety, które w tradycji baskijskiej były głęboko związane z naturą, zajmowały się uzdrawianiem i znały starożytne rytuały. Często niezrozumiane i marginalizowane, sorginak reprezentują archetyp kobiety czerpiącej siłę z natury i dawnej wiedzy. Igor x Moreno poprzez swoją pracę spróbują spleść te dwie silne kobiece postaci, tworząc taneczny hołd dla ich odwagi i dziedzictwa.

Transformacja i recykling w nowej choreografii Vučinicia

Po włoskim duecie, Savičenta ugości kolejną rezydencję artystyczną. Ognjen Vučinić, wybitny choreograf z Puli, obecnie mieszkający i działający w Belgradzie, zaprezentuje publiczności swój nowy projekt w sobotę, 14 czerwca 2025 roku, również o godzinie 20:00. Vučinić, znany ze swojej pracy pedagogicznej i licznych nagradzanych spektakli, w swojej najnowszej choreografii zagłębia się w koncepcję przestrzeni jako miejsca nieustannej transformacji. Jego praca bada fascynującą ideę, że minione ruchy i poprzednie choreografie nie giną, lecz niczym materiały ulegają stopieniu, przekształceniu i zyskują nowy cel, nowe znaczenie. Zainspirowany wszechobecnymi procesami recyklingu kształtującymi nasz świat, Vučinić kwestionuje, w jaki sposób różne rodzaje energii – czy to fizyczna, emocjonalna, czy twórcza – nie ulegają zniszczeniu, lecz płynnie przechodzą z jednej formy w drugą. Takie podejście otwiera przestrzeń do refleksji nad przemijalnością, ale także nad trwałą wartością wyrazu artystycznego, który nieustannie się zmienia i dostosowuje. Oprócz krótkiej prezentacji pracy w toku, Ognjen Vučinić przedstawi również projekt D. Dance Alliance. Jest to międzynarodowa inicjatywa mająca na celu rozwój tańca współczesnego w regionie Dunaju poprzez innowacyjne, modułowe i hybrydowe międzynarodowe koprodukcje. Projekt ten, zrzeszający transdyscyplinarne organizacje ze Słowenii, Chorwacji, Bułgarii, Serbii oraz Bośni i Hercegowiny, dąży do stworzenia międzynarodowego sojuszu na rzecz zrównoważonego rozwoju sceny tańca współczesnego, promując współpracę interdyscyplinarną i wykorzystanie nowych technologii.

Spotkanie ciała i technologii w "Never ALLone"

Taneczny czerwiec w Savičencie zwieńczy spektakl "Never ALLone" utalentowanej choreografki Matei Bilosnić, zaplanowany na piątek, 20 czerwca 2025 roku, o godzinie 20:00. Publiczność Śródziemnomorskiego Centrum Tańca miała już okazję zapoznać się z twórczością tej artystki w maju, kiedy to wystawiono jej uznany spektakl "Never Again". "Never ALLone" to intrygujący duet dla tancerki i robota, odważnie eksplorujący złożoną i coraz bardziej aktualną relację między ludzkim ciałem a zaawansowaną technologią. Bilosnić tworzy hybrydowe środowisko choreograficzne, w którym granice między tym, co organiczne i nieorganiczne, stopniowo się zacierają, otwierając przestrzeń do nowych refleksji nad przyszłością ruchu, obecnością sceniczną i samą koncepcją tożsamości w epoce nasyconej technologią. Spektakl stawia pytania o to, co pozostaje po tańcu, co pozostaje po nas i jak technologia redefiniuje nasze pojmowanie człowieczeństwa. Wyjątkowa wartość artystyczna i innowacyjność spektaklu "Never ALLone" zostały docenione również na arenie międzynarodowej – znalazł się on wśród 20 najbardziej obiecujących europejskich dzieł tanecznych w ramach prestiżowej platformy Aerowaves Twenty25. Aerowaves to renomowana europejska sieć, która co roku wybiera i promuje najciekawszych młodych choreografów w Europie, dając im możliwość zaprezentowania swojej pracy szerszej międzynarodowej publiczności i specjalistom od tańca. Po znaczącym występie gościnnym na festiwalu Spring Forward w Gorycji, który w tym roku był częścią oficjalnego programu Europejskiej Stolicy Kultury 2025 Nowa Gorica – Gorycja, "Never ALLone" przybywa do Savičenty, gdzie dzieło było częściowo rozwijane podczas programu rezydencyjnego w Śródziemnomorskim Centrum Tańca. Rezydencje artystyczne, takie jak te oferowane przez MPC, są kluczowe dla rozwoju tańca współczesnego, zapewniając artystom niezbędną przestrzeń, czas i zasoby do badań, eksperymentów i tworzenia nowych dzieł, z dala od presji codzienności. Umożliwiają one pogłębianie wizji artystycznych i często skutkują innowacyjnymi i odważnymi produkcjami tanecznymi. Prezentacje prac w toku ("work-in-progress") są również istotną częścią tego ekosystemu, oferując publiczności unikalny wgląd w proces twórczy, a artystom dostarczając cennych informacji zwrotnych na kluczowych etapach rozwoju ich projektów.

Program w Savičencie nie tylko oferuje publiczności gotowe produkty taneczne, ale otwiera drzwi do świata twórczości tanecznej, celebrując jej różnorodność, innowacyjność i nieustanną transformację. Każda z zapowiedzianych prezentacji i spektakli obiecuje wyjątkowe doświadczenie, zapraszając do refleksji nad tematami wspólnoty, odporności, przemijalności, relacji z technologią oraz samej natury tańca jako wyrazu artystycznego, który nieustannie przesuwa granice.