GMO Sonic

GMO Sonic: el festival japonés de música electrónica que convierte el invierno en un espectáculo de club

GMO Sonic es un gran festival de música electrónica y dance en Japón que, en pocas ediciones, ha alcanzado el estatus de uno de los encuentros invernales más importantes de la escena EDM global. Ubicado en el gran complejo ferial Makuhari Messe, en la prefectura de Chiba, muy cerca de Tokio, el festival atrae a público de todo Japón, pero también a visitantes del extranjero que quieren vivir una producción de primer nivel en condiciones indoor. El concepto es sencillo: dos días de sets intensos de los mayores DJ y artistas del mundo, junto con una serie de bandas japonesas, grupos idol y raperos que aportan el sabor local. Detrás del festival está GMO Internet Group, una de las compañías japonesas de internet y tecnología más conocidas, en colaboración con la promotora Creativeman Productions, responsable también del gran festival veraniego Summer Sonic. Esa combinación de gigante tecnológico y promotor musical experimentado explica por qué GMO Sonic fue concebido desde el inicio como un evento de alta tecnología: el énfasis está en una iluminación espectacular, pantallas LED masivas, visuales digitales y un sonido perfectamente sincronizado en un espacio cerrado, independientemente del frío invernal del exterior. El festival está planteado como un maratón de dos días de música electrónica, donde cada jornada tiene una estructura claramente definida: desde actuaciones tempranas de artistas locales y regionales hasta sets nocturnos de headliners de las mayores estrellas mundiales del DJ. En las ediciones más recientes, el lineup incluye nombres como Marshmello, Swedish House Mafie, Afrojacka, Stevea Aokija, Dom Dolle, Meduzu y Tiësta, con un fuerte apoyo de actores japoneses como JO1, Alan Shirahama o el colectivo Atarashii Gakko!. Así, GMO Sonic se ha posicionado como un punto de encuentro entre el EDM mainstream, influencias de trap y hip-hop, y la estética j-pop y k-pop. Las primeras ediciones del festival, a partir de 2026 / 2027, se celebraron en el recinto Saitama Super Arena, donde GMO Sonic muy pronto llamó la atención gracias a la combinación de headliners globales y una identidad visual cuidadosamente diseñada, con motivos de olas, redes digitales y patrones japoneses. A medida que crecía la demanda del público y el interés de artistas internacionales, el festival se amplió a Makuhari Messe, un complejo masivo en Chiba que ya está acostumbrado a grandes eventos musicales y de pop culture. El público vive GMO Sonic como el equivalente invernal de los eventos open-air de verano – con la diferencia de que aquí todo sucede en un entorno indoor controlado, lo que resulta especialmente atractivo para fans que quieren una producción completa sin preocuparse por el clima. Junto a estrellas globales como Swedish House Mafie o Marshmello, en lineups anteriores también participaron Skrillex, Martin Garrix, Rosé de BLACKPINK y Metro Boomin, reforzando aún más la reputación del festival como un lugar donde se entrecruzan los géneros y las fan bases más diversas. No es de extrañar que los amantes de la música electrónica sigan el calendario del festival mucho antes del evento y busquen entradas activamente en cuanto se anuncia un nuevo lineup.

¿Por qué deberías ver GMO Sonic en directo?

• Headliners mundiales en un solo lugar – GMO Sonic trae a los mayores nombres del EDM y la música dance, desde Marshmello y Swedish House Mafie hasta Tiësto y otras estrellas, lo que significa que en dos días puedes vivir más grandes sets que en la mayoría de giras en solitario.
• Escena local potente y actuaciones crossover – en el escenario se alternan grupos idol japoneses, artistas de pop y hip-hop y DJ que aportan energía local; el público tiene la oportunidad de recorrer, en un solo día, el camino que va de hits globales a nuevos favoritos japoneses.
• Producción impresionante y diseño de escenario – pantallas LED masivas, iluminación láser, proyecciones inspiradas en la cultura japonesa y visuales trabajados al detalle crean la sensación de una ciudad-club futurista instalada dentro del recinto.
• Una atmósfera invernal especial – a diferencia de la mayoría de festivales que se celebran en verano, GMO Sonic trae la sensación de festival en pleno invierno: el público pasa del frío del exterior a un enorme pabellón climatizado convertido en una pista de baile vibrante.
• Fusión cultural y experiencia «Feel Japan» – además del programa musical, el festival suele ofrecer zonas de comida, bebida e instalaciones que presentan la cultura japonesa, por lo que muchos visitantes combinan los conciertos con la exploración de especialidades locales.
• Reacciones del público y de los medios – los reportes de ediciones anteriores destacan un público disciplinado pero extremadamente enérgico y una organización de alto nivel, por lo que los asistentes suelen subrayar que la distancia y los costes de viaje se justifican por la experiencia, y que las entradas se siguen muy de cerca en cuanto salen a la venta.

GMO Sonic — ¿cómo prepararse para el concierto?

GMO Sonic es un festival indoor típico de música electrónica, pero a una escala más propia de eventos open-air. Makuhari Messe es un espacio ferial enorme donde, en paralelo, pueden reunirse varias decenas de miles de personas, así que el visitante debe contar con pasillos largos, múltiples accesos y zonas con contenidos diversos. Aunque se trata de una fecha invernal, una vez entras en el recinto, el ambiente se parece más a un club gigantesco que a un concierto clásico: un equipo de sonido potente, efectos de luz y un flujo constante de gente entre el escenario, las zonas de comida y los espacios de descanso. En cuanto a expectativas, el día suele empezar a primera hora de la tarde, cuando actúan artistas locales y DJ que calientan al público. A medida que avanza la noche, el ritmo se intensifica, y el horario está diseñado para que, hacia el punto álgido, salgan al escenario los nombres más grandes del lineup. La atmósfera es una mezcla de festival y noche de club – en un momento puedes ver la actuación de un grupo idol japonés con baile coreografiado, y pocas horas después, un set gigantesco de Swedish House Mafie o de Marshmello con drops explosivos. La preparación práctica empieza planificando la llegada. Makuhari Messe está bien conectado por trenes y otros medios de transporte público, pero durante los grandes eventos se esperan aglomeraciones en los andenes y en las entradas. Los asistentes con experiencia recomiendan llegar antes, no solo por los controles de acceso y las revisiones de seguridad, sino también porque es agradable recorrer el espacio con calma antes de las mayores multitudes. El calzado cómodo es obligatorio: durante un festival de dos días es fácil acumular decenas de miles de pasos, sobre todo si quieres combinar distintos artistas y zonas. Dado que el festival es invernal, conviene planificar la ropa por capas. De camino al recinto necesitarás una chaqueta más abrigada, pero dentro, donde hay mucha gente y la producción utiliza una iluminación intensa, puede hacer mucho calor. Muchos asistentes optan por una combinación por capas que pueden quitarse fácilmente y guardar en una mochila o en un locker. Además, es práctico llevar un bolso pequeño o una mochila en la que quepa una botella de agua, un powerbank para el móvil y básicos como tapones para los oídos, sobre todo si eres sensible al volumen. Para sacar el máximo de GMO Sonic, vale la pena estudiar con antelación el horario publicado y, al menos de forma orientativa, planificar a qué artistas dedicarás tu tiempo. Muchos asistentes preparan su propia «setlist mental»: escuchan de nuevo los hits clave de los DJ y bandas que quieren ver en directo, desde himnos antiguos hasta los singles más recientes. Así es más fácil seguir los momentos en los que el público salta con drops conocidos o cuando en las pantallas LED aparecen visuales asociados a canciones reconocibles. Como el interés es grande y el cupo de entradas es limitado, los fans del festival suelen seguir los anuncios del lineup y del horario mucho antes del evento.

Curiosidades de GMO Sonic que quizá no sabías

Una de las curiosidades de GMO Sonic es que se trata de un festival que une con mucha claridad el mundo de la tecnología y el de la música. GMO Internet Group, como organizador, procede del ámbito de los servicios de internet, la infraestructura, la seguridad y las soluciones fintech, así que no sorprende que el festival fuera concebido desde el principio como un evento «tech-forward». En el lugar se nota a través de aplicaciones móviles para seguir el lineup y crear horarios personalizados, mapas detallados de los pabellones, así como contenidos digitales en pantallas que acompañan las actuaciones. En algunas ediciones, también se ha puesto énfasis en el concepto «Feel Japan» – zonas donde se presentan la comida japonesa, la pop culture y las instalaciones artísticas, de modo que los visitantes pueden probar especialidades locales o ver trabajos visuales inspirados en motivos tradicionales, pero mostrados en un marco moderno y futurista. Otra dimensión interesante del festival son los invitados especiales y las colaboraciones que a menudo atraen atención fuera del círculo típico del público EDM. En ediciones anteriores, GMO Sonic recibió, por ejemplo, a Rosé del grupo globalmente popular BLACKPINK como invitada especial, mientras que en el lineup destacaban nombres como Martin Garrixa, Skrillexa, Peggy Gou o Metro Boomina. Así, el festival ofrece una mezcla de k-pop, hip-hop y música electrónica, especialmente atractiva para un público joven que sigue a la vez distintos géneros y culturas de fandom. Las colaboraciones entre headliners internacionales y artistas japoneses refuerzan aún más el festival como «meeting point» de la escena global y local, y las fotos y vídeos de esas actuaciones circulan con frecuencia por redes sociales mucho después de que termine el evento.

¿Qué esperar en el show?

Un día típico en GMO Sonic empieza con la apertura de puertas y la entrada gradual del público en los pabellones y pasillos de Makuhari Messe. En los horarios más tempranos actúan DJ y artistas que marcan el tono – desde sets de bass y house hasta actuaciones j-pop con una fuerte identidad visual. A medida que se acerca la noche, la atmósfera cambia: la producción intensifica la iluminación láser, las pantallas LED muestran visuales cada vez más complejos, y el público se desplaza poco a poco hacia el escenario principal donde actúan los nombres potentes del lineup. En la parte final de la noche llegan los sets de headliners, que a menudo se convierten en espectáculos con pirotecnia, cañones de confeti y grandes momentos de singalong. En cuanto a la setlist, cada artista mantiene su propio estilo, pero los asistentes pueden esperar una combinación de grandes hits, nuevos singles y remixes especialmente preparados que los DJ suelen reservar para las actuaciones en festivales. En uno de los días, por ejemplo, el público puede escuchar los himnos de Marshmello que llevan años presentes en el mainstream, mientras que Swedish House Mafia o Tiësto, en sus turnos, construyen el set alrededor de melodías y drops reconocibles con los que se convirtieron en headliners globales. Los artistas japoneses, como JO1 u otros actores de pop y hip-hop, aportan una dinámica adicional: sus actuaciones suelen incluir partes de baile coreografiadas, visuales sincronizados e interacción con el público en japonés e inglés. El público de GMO Sonic es una combinación específica de visitantes locales y extranjeros. Los fans japoneses son conocidos por su disciplina y por respetar las normas, pero eso no significa que el ambiente sea contenido – durante los mayores hits el pabellón salta al ritmo de los drops, y la ola de manos levantadas y luces de móviles da la impresión de que todo el espacio es un público único, gigantesco y sincronizado. Los visitantes extranjeros suelen aportar hábitos de animación de otros festivales, por lo que en la multitud se oyen distintos idiomas, cantos y grupos de baile improvisados. Tras el último set, la sensación que la mayoría se lleva es que, en poco tiempo, han vivido un concentrado de todo lo que define la música electrónica moderna – desde hits globales y producción de primer nivel hasta la organización y la cultura del público específicas de Japón – y por eso GMO Sonic figura muy arriba en la lista de festivales de invierno que muchos quieren visitar al menos una vez.

Cómo GMO Sonic da forma a la escena festivalera japonesa

En muy poco tiempo, GMO Sonic se ha consolidado como uno de los eventos musicales invernales clave en Japón, no solo por el lineup, sino también por la idea clara de conectar la música electrónica con la cultura local. El festival se lanzó 2026 / 2027 como un proyecto conjunto de GMO Internet Group y el promotor de Summer Sonic, con la ambición de crear un nuevo formato que marque el inicio del año y, al mismo tiempo, impulse el desarrollo de la «youth culture» japonesa. En lugar de ser un evento EDM más, GMO Sonic construye de manera muy consciente su identidad a través de elementos de la tradición japonesa, motivos visuales y un modo de organización específico que subraya el «omotenashi» – la idea de hospitalidad y atención al detalle. A diferencia de muchos eventos de club y festivales de verano, aquí el énfasis está en un gran espacio indoor en el que se pueden combinar un escenario gigantesco, instalaciones, food court y zonas temáticas. Un lugar especial lo ocupa el concepto «Feel Japan», con el que los organizadores quieren ofrecer a visitantes extranjeros y público local algo más que un programa musical: en esas zonas se presentan la comida japonesa, el arte y la pop culture, desde visuales contemporáneos inspirados en la estética anime hasta reinterpretaciones de motivos tradicionales como las olas, la sakura o el kimono en proyecciones digitales. Al mismo tiempo, GMO Sonic toma la lógica de los grandes festivales internacionales y la adapta al contexto japonés. Los horarios se planifican con gran precisión, los artistas salen al escenario casi al minuto, y el público se mueve por el recinto siguiendo rutas claramente señalizadas, con un fuerte énfasis en la seguridad y la comodidad. En ese entorno, estrellas globales del EDM, el pop y el hip-hop comparten escenario con grupos idol japoneses, raperos y DJ, creando una especie de «melting pot» de estilos, idiomas y públicos. Esa es una de las razones por las que GMO Sonic se cita cada vez más como ejemplo de festival que combina música mainstream con identidad local, en lugar de importar un modelo global sin adaptación.

Lineup y programa a través de las ediciones

Las ediciones más recientes de GMO Sonic muestran lo ambicioso que es el programa. En el lineup actual, los dos días se dividen en bloques claramente definidos: el primer día el foco está en Marshmellu, Afrojacku y Steveu Aokiju, mientras que el segundo día lo encabezan Swedish House Mafia, Dom Dolla, Meduza y el invitado especial Tiësto. Junto a ellos actúan también grupos y artistas japoneses populares como JO1, Atarashii Gakko!, SIRUP-a o DJ como Licaxxx, lo que da al lineup un fuerte sello local. Ya desde el horario se ve que el festival quiere ofrecer al público una experiencia de día completo – las puertas se abren ya por la mañana, las actuaciones arrancan a primera hora de la tarde, y el punto álgido de la noche queda reservado para los headliners. Ediciones anteriores ofrecieron un recorte distinto, pero igual de impresionante, de la escena global. Un año, el énfasis estuvo en Skrillexu, Martinu Garrixu y Metro Boominu, junto al proyecto Anyma que combina música e instalaciones visuales complejas, mientras que en ediciones posteriores, entre los principales nombres del programa estuvieron también Peggy Gou, R3HAB, m-flo, NOA y numerosos artistas japoneses y asiáticos. El lineup evoluciona año a año: algunas estrellas regresan, otros debuts sirven como atracción especial (por ejemplo, la primera aparición japonesa de Swedish House Mafie), y el festival aprovecha el momentum de las giras globales para llevar a Makuhari Messe o a Saitama Super Arena a artistas justo en el momento de mayor visibilidad. A los asistentes suele entusiasmarles la forma en que los organizadores construyen el horario. La lógica práctica dicta que el programa suba en intensidad, desde sets más cortos y artistas locales hasta un cierre espectacular, pero también se cuida el ritmo de la noche: después de sets enérgicos de bass y trap pueden venir momentos más melódicos de house o progressive, mientras que los visuales y la iluminación acompañan los cambios de tempo. En las últimas ediciones también se aprecia un aumento del número de colaboraciones en el escenario – desde DJ que invitan vocalistas hasta apariciones especiales de estrellas pop o grupos idol en medio de un set EDM, borrando las fronteras entre «concierto» y «show festivalero».

Organización, seguridad e infraestructura

Una de las cosas que distingue a GMO Sonic de muchos otros festivales es la precisión organizativa. Makuhari Messe y Saitama Super Arena están acostumbrados a grandes ferias, eventos deportivos y conciertos, por lo que la infraestructura logística permite un acceso bien organizado, controles de seguridad claros y una orientación eficiente de los asistentes hacia distintas zonas. En el recinto se colocan paneles informativos y mapas digitales, y la aplicación oficial de GMO Sonic funciona como punto central para consultar el lineup, planificar tu propio horario, comprobar las horas y encontrar los pabellones. La seguridad es una parte importante de la experiencia: los controles de entrada se realizan a conciencia, y el personal está formado para trabajar con un gran número de visitantes. Dentro, las salidas, puntos médicos y zonas de descanso están claramente señalizados. El público japonés es conocido por su comportamiento disciplinado, lo que facilita aún más a los organizadores mantener el orden y la seguridad incluso cuando se reúnen varias decenas de miles de personas. En los reportes de ediciones pasadas se destaca que el festival logró mantener una atmósfera de alta intensidad y, al mismo tiempo, minimizar molestias como largas esperas en los accesos o procedimientos poco claros. Se pone un énfasis especial en el pago sin efectivo. En el espacio de GMO Sonic, los asistentes pueden usar tarjetas o pago móvil en casi todos los puntos de venta, desde comida y bebida hasta souvenirs, lo que acelera las transacciones y reduce las colas. Aunque este modelo se ve cada vez más en festivales de todo el mundo, en el contexto japonés GMO Sonic lo ha implementado de forma muy consistente, y muchos asistentes destacan que la experiencia de compra in situ es sencilla y predecible. Para un festival que en pocos días recibe a decenas de miles de personas, ese detalle marca una gran diferencia.

Público, hábitos y experiencias de los asistentes

El público de GMO Sonic es muy diverso. El núcleo lo forman jóvenes fans de EDM, j-pop e hip-hop de todo Japón, pero también hay cada vez más visitantes extranjeros que planifican su viaje a Tokio específicamente alrededor de las fechas del festival. En las gradas y en la pista se ven personas con looks streetwear, fans que llevan merch de sus DJ favoritos, así como grupos de amigos que para la ocasión han coordinado colores y estilo de vestimenta. En las primeras filas suelen estar los fans que siguen a los artistas en cada parada de la gira, mientras que en las zonas traseras se encuentran asistentes que prefieren observar el ambiente y disfrutar de los visuales. El público japonés es conocido por que, en los momentos entre canciones, puede estar muy tranquilo y concentrado, casi como si observara con atención cada detalle del show, mientras que durante los drops y los hits reconocibles estalla una explosión de energía. Ese equilibrio entre disciplina y euforia es una de las razones por las que muchos artistas destacan GMO Sonic en entrevistas como una experiencia especial. Los visitantes extranjeros aportan un estilo de animación más desenfrenado, lo que añade picante al ambiente – en el público se oyen distintos idiomas, cantos espontáneos e incluso «pequeños festivales dentro del festival» donde un grupo de gente se ha reunido alrededor de su propia rutina de baile. Las experiencias de los asistentes también suelen subrayar detalles organizativos que quizá no suenen glamurosos, pero influyen mucho en la impresión general. Se trata de personal amable, señalización clara de las filas para el baño y la comida, disponibilidad de agua potable y limpieza del recinto pese a la gran afluencia. Muchos asistentes señalan que la sensación de seguridad es alta, algo especialmente importante para quienes van por primera vez a un gran festival o llegan del extranjero. En comentarios y reseñas se destaca que GMO Sonic es un festival en el que es fácil «perderse» en la música y los visuales, pero no en la logística – precisamente por eso las entradas se siguen muy pronto, en cuanto aparecen los primeros anuncios del lineup.

GMO Sonic como motivo de viaje para visitar Japón

Por su atractivo lineup y el concepto «Feel Japan», GMO Sonic se ha convertido en una razón por la que algunos visitantes planifican un viaje completo a Japón. La combinación de fecha invernal, formato indoor y cercanía a Tokio permite encajar el festival fácilmente en un itinerario más amplio: parte del público llega unos días antes para visitar atracciones turísticas, y luego reserva el fin de semana para el festival. Makuhari Messe está en la prefectura de Chiba, pero está bien conectado por tren y otras líneas de transporte público con el centro de Tokio y con los aeropuertos de Narita y Haneda, por lo que el viaje se organiza con facilidad incluso para visitantes que llegan por primera vez a Japón. Para ese tipo de público, GMO Sonic funciona como una especie de «hub» de la cultura japonesa contemporánea: en pocos días pueden vivir DJ de talla mundial, ver cómo es el público festivalero japonés, probar comida local y observar cómo la tradición y la cultura contemporánea se entrelazan en la escenografía y las actuaciones. Muchos viajeros destacan que una ventaja adicional es precisamente la fecha invernal – la ciudad no está sobrecalentada como en verano, y el festival ofrece un espacio seguro y climatizado donde se puede pasar todo el día sin preocuparse por la lluvia o por temperaturas altas. En ese sentido, GMO Sonic se enlaza de forma lógica con la imagen de Japón como destino para amantes de la pop culture, el anime, el gaming y la tecnología. Para visitantes que ya conocen festivales de verano como Summer Sonic, GMO Sonic resulta interesante como una «versión invernal» con énfasis en la música electrónica y una producción de primer nivel. Para quienes recién descubren la escena japonesa, el festival es un punto de entrada: primer contacto con artistas locales, un público específico y una forma de organización, tras lo cual muchos quieren explorar otros eventos del país.

Cómo se diferencia GMO Sonic de otros festivales

Aunque la escena EDM en todo el mundo está llena de festivales con grandes nombres, GMO Sonic se diferencia en varios elementos clave que los asistentes suelen citar como razones para ponerlo en su lista de prioridades.

• Formato indoor en fecha invernal – la mayoría de grandes festivales se celebran en verano al aire libre, mientras que GMO Sonic ofrece sensación de festival en un recinto cerrado, con condiciones controladas y una producción que no está limitada por el clima.
• Fuerte énfasis en la cultura japonesa – el concepto «Feel Japan» y el uso de motivos tradicionales, performances y el enfoque «omotenashi» diferencian al festival de eventos «copy-paste» que solo replican el modelo global sin carácter local.
• Combinación de headliners globales y artistas locales – en el mismo escenario y en el mismo día pueden aparecer Marshmello, Swedish House Mafia o Tiësto, pero también JO1, Atarashii Gakko! u otros artistas japoneses, lo que crea una mezcla única de fan bases.
• Producción visual y sonora de primer nivel – instalaciones láser, grandes pantallas LED, pirotecnia y un diseño de escenario avanzado evolucionan de edición en edición, algo que se ve claramente en los vídeos aftermovie y en los reportes del festival.
• Organización y comodidad del público – limpieza del recinto, señalización clara, pago sin efectivo y atención del personal elevan el nivel de confort, algo importante para un evento de esta escala.
• Accesibilidad para el público joven – mediante categorías especiales de entradas para jóvenes y el foco en la «youth culture», GMO Sonic se posiciona como un festival en el que crecen nuevas generaciones de amantes de la música electrónica.

Gracias a todos estos elementos, GMO Sonic se ha convertido en solo unas pocas ediciones en un punto de referencia para debates sobre cómo debería verse un festival contemporáneo cuando se trata de combinar música, producción e identidad cultural. Desde la perspectiva de los artistas, es un escenario en el que pueden presentarse ante un público global en un país con fans extremadamente exigentes, pero también muy leales. Desde la perspectiva del público, es un evento donde, en pocos días, se puede vivir un recorte de la élite mundial del EDM, con un trasfondo japonés único.

GMO Sonic en el futuro

A medida que el festival sigue creciendo, está claro que GMO Sonic no se conforma con repetir una fórmula probada. Cada nueva edición trae avances en visuales, en el horario y en contenidos más allá del escenario principal. En los planes se destaca cada vez más la idea de que GMO Sonic se convierta en un símbolo permanente del inicio invernal del año musical, un evento que, junto con Summer Sonic, constituye la columna vertebral del calendario festivalero japonés. Si continúa atrayendo estrellas globales y al mismo tiempo construyendo espacio para artistas locales y regionales, el festival reforzará aún más su reputación como parada imprescindible en el mapa mundial de la música dance. Para los asistentes que ya siguen GMO Sonic, cada nuevo lineup es una oportunidad para volver a sumergirse en la combinación de música y espectáculo visual que le dio al festival su reconocimiento. Para quienes lo descubren ahora, GMO Sonic es una invitación a un mundo en el que el pulso del festival EDM clásico se encuentra con la precisión japonesa, la tecnología y la estética. Es una combinación que deja una impresión fuerte y por la que muchos, tras su primera visita, quieren volver, ya sea como parte del público local o como viajeros que planifican su próximo viaje a Japón justamente alrededor de las fechas de este festival. Fuentes: - sonic.gmo – página oficial del festival GMO Sonic con información sobre el programa, el lineup y el concepto «Feel Japan». - That Festival Site – portal con noticias sobre festivales, con un repaso del horario y los sets para la edición más reciente de GMO Sonic. - That Eric Alper – portal musical con anuncios del regreso de GMO Sonic a Makuhari Messe y una descripción de los principales headliners. - NiEW – medio dedicado a la cultura y la música en Asia y Japón, con artículos sobre GMO Sonic y su papel en el desarrollo de la escena dance. - iFLYER – portal musical japonés con anuncios detallados de artistas como Marshmello, Swedish House Mafie, Meduza y Tiësto en GMO Sonic. - Canal de YouTube GMO SONIC – vídeos oficiales, materiales aftermovie y clips en vivo que muestran la producción, el público y la atmósfera del festival.