Xiu Xiu kündigte ein von Lynchs Film "Eraserhead" inspiriertes Album an
Die amerikanische Experimentalband Xiu Xiu hat ein neues Album angekündigt, "Eraserhead Xiu Xiu", ein Projekt, das aus einem Konzertkonzept hervorgegangen ist, das dem Film "Eraserhead", David Lynchs Spielfilmdebüt aus dem Jahr 1977, gewidmet ist. Laut der Meldung von Pitchfork erscheint das Album am 10. Juli bei Polyvinyl und basiert auf Auftritten, in denen Jamie Stewart und Angela Seo die Klangwelt von Lynchs Film neu formen. Es handelt sich um eine Veröffentlichung, die nicht nur versucht, die wiedererkennbaren Motive aus dem Film zu reproduzieren, sondern sie in die Sprache einer Band übersetzt, die für eine angespannte Kombination aus Experimentalrock, industriellem Lärm, zerbrechlichem Gesang und radikal offener Emotionalität bekannt ist.
Die Albumankündigung folgt auf mehrmonatige Aufführungen des Projekts "Eraserhead Xiu Xiu", das in Konzertform als neue musikalisch-visuelle Interpretation von Lynchs Film vorgestellt wurde. Den verfügbaren Informationen zufolge umfasst das Projekt auch eine Filmbegleitung beziehungsweise ein eigenes visuelles Segment, das sich noch in Vorbereitung befindet. Zusammen mit der Ankündigung veröffentlichte Xiu Xiu auch eine Aufführung des Liedes "In Heaven", eines der bekanntesten Lieder aus "Eraserhead", das Jamie Stewart und Angela Seo in der neuen Version vortragen. Die ursprüngliche Komposition schrieb Peter Ivers, während der Text David Lynch zugeschrieben wird.
Vom Konzertkonzept zur Studioveröffentlichung
Laut Pitchfork knüpft "Eraserhead Xiu Xiu" an das bestehende Konzertkonzept der Band an und bringt dessen Studiobearbeitung. Das ist wichtig, weil das Projekt nicht als klassischer Soundtrack und auch nicht als standardmäßiges Coveralbum vorgestellt wurde, sondern als künstlerische Reaktion auf ein filmisches Werk, dessen Atmosphäre gleichermaßen durch Bild und Ton geprägt ist. Im Zentrum steht nicht nur die Erzählung des Films, sondern auch seine Textur: Geräusche, industrielle Luft, unangenehme Stille, Wiederholungen, mechanische Klänge und das Gefühl ständiger Beklemmung, das Lynchs frühe Filmsprache geprägt hat.
Das angekündigte Album umfasst sieben Stücke. Die veröffentlichte Titelliste zeigt, dass Xiu Xiu sich nicht auf die direkte Übernahme filmischer Motive beschränkt hat, sondern das Projekt als Reihe klanglicher Einheiten strukturiert hat, die auf Lynchs Welt verweisen, dabei aber die Autonomie der Band bewahren. Den veröffentlichten Informationen zufolge enthält das Album die Stücke "Viento", "Sleep Synth", "Tetra", "Steampipe", "Smashy Smashy", "Ether" und "In Heaven". Schon die Titel selbst legen einen Schwerpunkt auf Atmosphäre, die Materialität des Klangs und den Übergang zwischen Konkretem und Abstraktem nahe.
Xiu Xiu wird das Projekt auch live aufführen. Den veröffentlichten Ankündigungen zufolge umfassen die Auftritte Dark Mofo in Hobart, Vorführungen und Auftritte im Zusammenhang mit dem Vancouver International Film Festival sowie Termine in Los Angeles und San Francisco. Die offizielle Website der Band führt separat die Rubrik "Eraserhead x Xiu Xiu" auf, was bestätigt, dass das Projekt als eigener Zyklus behandelt wird und nicht als beiläufiger Konzertpunkt. Ein solches Format entspricht der bisherigen Arbeitsweise der Band, die häufig Projekte an der Grenze zwischen Album, Performance, Installation und Filmerfahrung entwickelt.
Warum "Eraserhead" besonders gut für eine musikalische Neuinterpretation geeignet ist
"Eraserhead" ist Lynchs erster Spielfilm und eines der Schlüsselwerke des amerikanischen Independent- und Kultfilms. Die Criterion Collection beschreibt ihn als dauerhafte Kultsensation und als Werk außergewöhnlicher Filmkunst, wobei sie die Schwarz-Weiß-Fotografie von Frederick Elmes und Herbert Cardwell, das suggestive Sounddesign und die Darstellung von Jack Nance hervorhebt. Der Film war von Anfang an mehr als eine narrative Geschichte über Henry Spencer und sein Leben in einem industriellen, klaustrophobischen Raum. Seine Kraft ergibt sich zu einem großen Teil aus der Art, wie Klang ein Gefühl von Bedrohung, Angst und Traumhaftigkeit formt.
Gerade diese klangliche Dimension ist entscheidend für die neue Lesart, die Xiu Xiu verantwortet. Laut der Projektankündigung ist das Konzept von der Originalmusik und dem Sounddesign inspiriert, die David Lynch und Alan Splet für den Film gestaltet haben. Das ist eine logische Wahl, denn "Eraserhead" ist kein Film, in dem Musik nur die Szenen begleitet. Der Klang wirkt darin wie ein eigener Raum: Maschinen atmen, Zimmer rauschen, Stille ist angespannt, und industrieller Lärm besitzt oft dasselbe dramaturgische Gewicht wie Dialog oder Einstellung. Für eine Band, die sich seit Jahrzehnten mit Unbehagen, Brüchen in der Form und extremen emotionalen Zuständen beschäftigt, eröffnet Lynchs Film einen weiten Raum für Neuinterpretation.
Einen besonderen Platz in dieser Welt nimmt das Lied "In Heaven" ein, das im Film von der Figur vorgetragen wird, die als Lady in the Radiator bekannt ist. Im neuen Kontext behandelt Xiu Xiu das Lied nicht als nostalgisches Zitat, sondern als emotionales Zentrum des Projekts. Den veröffentlichten Informationen zufolge wird die Albumversion von Stewart und Seo aufgeführt, wodurch das Lied aus der filmischen Ikonografie in einen intimeren, aber weiterhin verstörenden Raum der Band verlagert wird. Ein solches Verfahren entspricht der Poetik von Xiu Xiu, in der wiedererkennbare Melodien häufig in Fragilität, Verzerrung und betonter Verletzlichkeit aufgelöst werden.
Fortsetzung eines langen Dialogs mit Lynchs Werk
Dies ist nicht das erste Mal, dass Xiu Xiu in Lynchs Welt eintritt. Die Band veröffentlichte 2016 das Album "Plays the Music of Twin Peaks", ein Projekt, das Angelo Badalamentis Musik aus Lynchs Kultfernsehserie gewidmet war. Pitchfork erinnert daran, dass dieses frühere Projekt Lynchs Zustimmung hatte, und die Konzerte erlangten einen besonderen Status unter Anhängern der Band und von Lynchs Werk. In diesem Sinne ist "Eraserhead Xiu Xiu" keine plötzliche Kehrtwende, sondern die Fortsetzung eines langjährigen Verhältnisses zu einem Autor, dessen Arbeit stark von Klang, Wiederholung und dem Gefühl geprägt ist, dass sich der Alltag in einen Albtraum verwandeln kann.
Der Unterschied liegt jedoch im Ausgangspunkt. "Twin Peaks" hatte wiedererkennbare Themen, Melodien und eine Atmosphäre, die dank Badalamentis Musik Teil eines breiteren popkulturellen Gedächtnisses wurde. "Eraserhead" ist deutlich reduzierteres und spröderes Material. Seine Klangwelt stützt sich weniger auf Melodie, sondern stärker auf Textur, Ambiente und industriellen Druck. Deshalb wirkt die neue Veröffentlichung von Xiu Xiu wie eine anspruchsvollere und radikalere Form der Hommage: Statt nach bereits bekannten melodischen Motiven zu greifen, nähert sich die Band der Konstruktion des Unbehagens selbst.
Der Kontext wird zusätzlich dadurch verstärkt, dass David Lynch am 15. Januar 2025, wenige Tage vor seinem 79. Geburtstag, gestorben ist, wie Associated Press unter Berufung auf die Mitteilung seiner Familie berichtete. Nach seinem Tod folgte eine neue Welle des Interesses an seinen filmischen und musikalischen Werken, doch Xiu Xiu nähert sich "Eraserhead" nicht als Gedenkprodukt. Nach den bisher veröffentlichten Informationen handelt es sich um ein Projekt, das bereits als Aufführungskonzept existierte und nun in ein Album verwandelt wird, wodurch es eine dauerhaftere diskografische Form erhält.
Ein Album zwischen Tribute, Performance und künstlerischer Lesart
Die Ankündigung von "Eraserhead Xiu Xiu" ist auch deshalb wichtig, weil sie zeigt, wie sich ein musikalischer Tribute von einfacher Reproduktion entfernen kann. In diesem Fall ist der Ausgangspunkt nicht der Wunsch, eine getreue Kopie von Lynchs Klang zu schaffen, sondern die Erforschung, wie sein Unbehagen durch ein anderes künstlerisches System hörbar werden könnte. Xiu Xiu hat dabei einen Vorteil, weil sich der eigene Katalog der Band seit Langem mit Themen wie Verletzlichkeit, Körperlichkeit, Angst, Schuld, Begehren und psychischer Spannung beschäftigt. Deshalb wirkt die Berührung mit "Eraserhead" weniger wie ein äußerer Auftrag und mehr wie die Begegnung zweier Poetiken, die ein ähnliches Interesse an randständigen emotionalen Zuständen teilen.
Beschreibungen des Konzertprojekts zufolge stützen sich die Aufführungen auf Feldaufnahmen, handgefertigte Instrumente, Orgeln, modulare Synthesizer, Stimme, elektrische Störungen und Elemente der Musique concrète. Ein solches Instrumentarium zeigt, dass sich die Band "Eraserhead" über die Materialität des Klangs nähert und nicht nur über wiedererkennbare Themen. Statt einer klassischen Rockbesetzung liegt der Schwerpunkt auf Lärmquellen, Resonanz, unregelmäßigen Klangereignissen und dem physischen Gefühl von Druck. Das ist ein Ansatz, der sowohl dem filmischen Original als auch der Tradition experimenteller Musik entspricht, in der Klang nicht nur Melodie sein muss, sondern auch Raum, Objekt und psychologischer Impuls.
Im weiteren Sinne bestätigt das Album eine immer häufigere Praxis, bei der Musiker dem Filmerbe nicht als Archiv zum Zitieren begegnen, sondern als offenem Material für eine neue Aufführung. "Eraserhead" ist in dieser Hinsicht besonders dankbar, weil er nie ein Film war, der sich in der Handlung erschöpft. Seine Bilder und Klänge funktionieren als Fragmente eines Traums, und gerade eine solche Struktur erlaubt unterschiedliche Lesarten. Xiu Xiu muss daher keine Erklärung des Films anbieten; es genügt, aus seiner Atmosphäre eine eigene klangliche Antwort herauszuziehen.
"Eraserhead" als Film, der die amerikanische Kinematografie geprägt hat
Obwohl "Eraserhead" bei seiner Entstehung ein niedrig budgetierter und ausgesprochen unkonventioneller Film war, wurde er mit der Zeit zu einem der bekanntesten Titel des amerikanischen Avantgarde- und Independentfilms. Die Library of Congress nahm ihn 2004 in das National Film Registry auf, eine Liste von Filmen, die wegen ihrer kulturellen, historischen oder ästhetischen Bedeutung bewahrt werden. Diese Aufnahme bestätigt, dass Lynchs Debüt nicht mehr nur Gegenstand kultischer Verehrung ist, sondern auch Teil des offiziell anerkannten Filmerbes der Vereinigten Staaten von Amerika.
Die Criterion Collection betont, dass der Film die amerikanische Kinematografie bis heute "heimsucht", unter anderem dank seiner Schwarz-Weiß-Fotografie, seines Klangs und der Darstellung von Jack Nance. Solche Bewertungen helfen zu erklären, warum Musiker weiterhin zu "Eraserhead" greifen. Der Film ist nicht in den siebziger Jahren des vergangenen Jahrhunderts eingeschlossen; seine beklemmende industrielle Atmosphäre, Motive der Isolation und das Gefühl psychologischer Instabilität wirken weiterhin zeitgenössisch. In einer Zeit, in der sich die Grenzen zwischen Konzert-, Film- und Galerieerfahrung immer häufiger überschneiden, bleibt Lynchs Debüt eine Quelle, die aus mehreren künstlerischen Perspektiven neu gelesen werden kann.
Für Xiu Xiu ist dieser Film besonders nah, weil er keine bequeme Bedeutung anbietet. Eine Band, deren Arbeit einfache Genrebezeichnungen häufig ablehnt, hat in "Eraserhead" ein Werk gefunden, das sich ebenfalls stabilen Kategorien entzieht. Der Film kann als Horror, als surrealistisches Drama, als schwarze Komödie, als psychologische Fantasie oder als Klanginstallation in Form eines narrativen Films gesehen werden. Gerade diese Offenheit ermöglicht es dem Album "Eraserhead Xiu Xiu", mehr als ein Begleitprodukt zu sein: Es funktioniert als eine weitere Deutung eines Werks, das selbst aus der Spannung zwischen Bild, Klang und unausgesprochener Bedeutung entstanden ist.
Was bisher über die Veröffentlichung und die Auftritte bekannt ist
Laut der von Pitchfork veröffentlichten Ankündigung wird das Album "Eraserhead Xiu Xiu" am 10. Juli bei Polyvinyl veröffentlicht. Auch eine Filmbegleitung zum Projekt wurde angekündigt, doch Einzelheiten zu ihrem Format und Veröffentlichungsdatum sind bisher nicht vollständig präzisiert. Die Band wird das Projekt bei ausgewählten Auftritten aufführen, wobei Hobart, Vancouver, Los Angeles und San Francisco zu den angekündigten Terminen gehören. Da es sich um eine Aufführung handelt, die ursprünglich als Konzert- und visuelles Ereignis geformt wurde, ist es möglich, dass sich die Albumerfahrung von den Liveauftritten unterscheidet, besonders dort, wo die Musik mit Projektionen oder speziell vorbereitetem visuellem Material aufgeführt wird.
Für das Publikum, das Xiu Xiu verfolgt, kommt das Album nach der Veröffentlichung von "Xiu Mutha Fuckin' Xiu: Vol. 1", einer Coversammlung, die früheren Meldungen zufolge Autoren und Interpreten aus sehr unterschiedlichen musikalischen Bereichen umfasste, von Daniel Johnston bis Robyn und Throbbing Gristle. Das neue Projekt besitzt jedoch einen engeren und konzeptionell festeren Rahmen. Statt mehrere Quellen zu versammeln, kehrt es zu einem Film und einer Klangarchitektur zurück und zerlegt diese anschließend durch die Sensibilität der Band. Damit nimmt "Eraserhead Xiu Xiu" einen besonderen Platz in der Diskografie der Band ein: zwischen Coveralbum, filmischer Hommage und neuer künstlerischer Arbeit.
Zum Zeitpunkt der Ankündigung sind die wichtigsten bestätigten Informationen das Veröffentlichungsdatum, das Label, die Titelliste und die Verbindung mit dem Konzertzyklus. Weitere Details, einschließlich des vollen Umfangs der Filmbegleitung und möglicher zusätzlicher Veröffentlichungen, bleiben vorerst offen. Doch schon die Ankündigung selbst zeigt, dass Xiu Xiu erneut in einen Raum zurückkehrt, in dem Musik nicht nur als Reihe von Liedern verstanden wird, sondern als Möglichkeit, in die künstlerische Welt eines anderen einzutreten. Im Fall von "Eraserhead" ist diese Welt weiterhin eine der unangenehmsten, einflussreichsten und wiedererkennbarsten der modernen Filmgeschichte.
Quellen:
- Pitchfork – Ankündigung des Albums "Eraserhead Xiu Xiu", Veröffentlichungsdatum, Titelliste und Kontext des Projekts (link)
- Xiu Xiu – offizielle Website der Band mit Tour-Rubrik und dem Projekt "Eraserhead x Xiu Xiu" (link)
- Criterion Collection – Beschreibung des Films "Eraserhead" und seiner filmischen Bedeutung (link)
- Associated Press – Bericht über den Tod von David Lynch und Zusammenfassung seines filmischen Werks (link)
- Library of Congress – Liste des National Film Registry und Aufnahme des Films "Eraserhead" (link)