W połowie lipca ubiegłego roku, dokładnie od 14 do 19 lipca 2024 roku, historyczne miasto Szybenik przekształciło się w tętniącą życiem międzynarodową stolicę tańca współczesnego. Czternasta edycja Šibenik Dance Festival ponownie potwierdziła swój status jednego z najważniejszych letnich wydarzeń kulturalnych na Adriatyku, wypełniając starożytne place miejskie i twierdze energią ruchu i artystycznej ekspresji. Festiwal po raz kolejny udowodnił, jak połączenie najwyższej klasy sztuki tanecznej i unikalnych miejsc tworzy niezapomniane wrażenia, przyciągając publiczność z Chorwacji i świata do tego pięknego dalmatyńskiego miasta.

Podczas sześciu dni festiwalowych starannie wybrane lokalizacje służyły jako spektakularne sceny pod gołym niebem. Każda przestrzeń – od Placu Republiki Chorwackiej przed wspaniałą Katedrą św. Jakuba, wpisaną na listę dziedzictwa UNESCO, przez miejską energię popularnej Poljany i alternatywny klimat Azimutu, po imponujące mury Twierdzy św. Michała i bardziej kameralne otoczenie Twierdzy Barone – tchnęła w występy szczególny charakter. Historyczny kamień, gwiaździste niebo i współczesne formy taneczne połączyły się w wyjątkową całość, oferując publiczności doświadczenie wykraczające poza klasyczne przeżycie sceniczne.

Różnorodność europejskiej sceny tanecznej w sercu Dalmacji

Program 14. edycji festiwalu przyniósł imponujący przegląd współczesnej europejskiej produkcji tanecznej. Artyści i zespoły taneczne przybyli aż z ośmiu krajów: Portugalii, Luksemburga, Grecji, Niemiec, Włoch, Serbii, Słowenii i Francji. Oprócz gości międzynarodowych festiwal tradycyjnie zapewnił platformę również krajowym siłom tanecznym, prezentując prace chorwackich artystów, którzy aktywnie kształtują i wzbogacają narodową scenę taneczną. Ta różnorodność podejść, stylów i tematów umożliwiła publiczności wgląd w szerokość i dynamikę współczesnego tańca dzisiaj.

Dyrektor artystyczna festiwalu, Zorana Mihelčić, podkreśliła głębsze przesłanie stojące za tegorocznym zgromadzeniem. Temat "Taniec jako brama do innych wymiarów" nie został pomyślany jedynie jako poetycka metafora. "Wierzymy, że taniec w tych niepewnych czasach nie oferuje ucieczki, lecz wejście – drogę ku głębszemu zrozumieniu, ku harmonii" – zaznaczyła Mihelčić, zapraszając odwiedzających do przeżycia festiwalu jako przestrzeni do introspekcji i nawiązywania więzi. "Niech festiwal będzie czymś więcej niż tylko programami i nazwiskami – niech będzie miejscem, w którym przypominacie sobie o głębi, cudownym życiu, możliwości istnienia i wspólnego życia." Jej słowa odzwierciedlają ambicję festiwalu, by być nie tylko przeglądem sztuki tanecznej, ale także katalizatorem pozytywnych zmian i międzyludzkiego zrozumienia.

Uroczyste otwarcie pod znakiem Kafki

Festiwal został uroczyście otwarty na Placu Republiki Chorwackiej, przed Katedrą św. Jakuba, wyjątkowym występem, który od razu ustawił wysoki poziom artystyczny. Portugalski zespół taneczny Almada zaprezentował pracę The Process of Burning in Reverse choreografki São Castro. Dzieło powstało jako hołd dla setnej rocznicy śmierci literackiego giganta Franza Kafki, eksplorując jego charakterystyczne tematy alienacji, absurdu i wewnętrznych zmagań poprzez język tańca współczesnego. Pierwotnie stworzone dla bardziej kameralnej przestrzeni teatralnej, przedstawienie zostało z powodzeniem zaadaptowane na otwartą scenę przed katedrą, tworząc silny dialog między tancerzami, architekturą i dziedzictwem Kafki.

Eksplozja energii na Twierdzy św. Michała

Jednym z punktów kulminacyjnych festiwalu był niewątpliwie występ renomowanego Gauthier Dance Company ze Stuttgartu (Niemcy) na Twierdzy św. Michała. Ta potężna twierdza, dominująca nad panoramą Szybenika i oferująca spektakularny widok na archipelag, stała się sceną dla przedstawienia Contemporary Dance 2.0. Choreografię stworzył światowej sławy Hofesh Shechter, izraelski artysta, którego twórczość jest synonimem surowej energii, plemiennych rytmów i głębokiej emocjonalnej eksploracji ludzkiej kondycji. Młodzi, niezwykle utalentowani tancerze Gauthier Dance Company, pod kierownictwem artystycznym charyzmatycznego Erica Gauthiera, wnieśli na scenę niesamowitą siłę i precyzję.

Contemporary Dance 2.0 opisano jako doświadczenie bardziej przypominające energetyczne wydarzenie klubowe lub koncert rockowy niż tradycyjne przedstawienie taneczne. Pulsujące bity, elementy kultury pop i intensywna, niemal trzewna ekspresja cielesna charakteryzowały ten występ. Choreografia Shechtera, znana ze swojej fizycznej wymaganności i dynamiki grupowej, bada tematy wspólnoty, izolacji i poszukiwania sensu w chaosie współczesnego życia. Publiczność na Twierdzy św. Michała została porwana rytmem i siłą występu, który potwierdził status Gauthier Dance Company jako jednego z wiodących zespołów tańca współczesnego w Europie.

Intymne historie i mocne przesłania na Twierdzy Barone

Druga szybenicka twierdza goszcząca program festiwalowy, Twierdza Barone, zapewniła bardziej kameralną, ale równie imponującą atmosferę dla serii przedstawień eksplorujących granice ciała, tożsamości i wolności. Przez dwa wieczory publiczność miała okazję zobaczyć prace zagłębiające się w osobiste historie, konteksty społeczno-polityczne i uniwersalne ludzkie doświadczenia.

Pierwszy wieczór na Barone otworzyła młoda chorwacka tancerka Anja Miličić, przedstawicielka kategorii "Młodzi Wschodzący Tancerze", pokazując potencjał nowego pokolenia krajowych artystów. Następnie odbyło się emocjonalne przedstawienie RAUM autorstwa Williama Cardoso (Luksemburg) i Cheyenne Vallejo (Francja). Ten duet zajmował się konfrontacją z wewnętrznymi lękami i psychologicznymi obciążeniami współczesnej epoki, przekształcając przestrzeń sceniczną w miejsce poszukiwania wewnętrznej wolności i pokoju. Wieczór zakończył się mocnym solo PANOPTICON greckiej artystki Vasiliki Papapostolou. Zainspirowane koncepcją panoptykonu Michela Foucaulta, przedstawienie kwestionowało relację między nadzorem, ekspozycją a wolnością jednostki w społeczeństwie ciągłej obserwacji.

Drugi wieczór na Twierdzy Barone przyniósł równie prowokacyjne i imponujące występy. Portugalski duet Beatriz Mira i Tiago Barreiros wykonał przedstawienie the horMoans - is that all there is. Poprzez ekspresyjny i fizycznie niezwykle intensywny duet, artyści eksplorowali granice tożsamości, fizycznej przyjemności i wstydu, kwestionując bezpieczeństwo i tabu związane z pierwotnymi impulsami ciała. Wieczór zakończył się dziełem Samia włoskiego choreografa Adriana Bolognino. To poruszające przedstawienie inspirowane jest prawdziwą historią somalijskiej lekkoatletki Samii Yusuf Omar, która tragicznie zginęła w drodze do Europy w poszukiwaniu lepszych warunków treningowych i życia w wolności. Jej walkę i marzenia opowiedziało sześciu tancerzy, symbolizując, jak jej historia odbija się w losach wielu i jak walka o równość i wolność wciąż trwa. Przedstawienie mocno przypomniało o nierówności, która nadal istnieje na świecie.

Więcej niż przedstawienia: Warsztaty i bezpłatne treści

Šibenik Dance Festival był nie tylko platformą do oglądania znakomitych występów, ale także miejscem aktywnego uczestnictwa i nauki. Dla wszystkich entuzjastów tańca, profesjonalistów i tych, którzy dopiero odkrywają świat ruchu, zorganizowano poranne warsztaty i seminaria. Te programy edukacyjne dały możliwość uczenia się od renomowanych pedagogów i choreografów, wymiany doświadczeń i pogłębiania zrozumienia sztuki tanecznej.

Ważnym aspektem festiwalu była również jego otwartość na szerszą publiczność. Podczas gdy bilety na główne przedstawienia na twierdzach św. Michała i Barone były płatne (i dostępne za pośrednictwem systemu Eventim), znaczna część programu była całkowicie bezpłatna. Występy na Placu Republiki Chorwackiej, Poljanie i przy popularnym miejscu spotkań Azimut umożliwiły wszystkim mieszkańcom i odwiedzającym Szybenik doświadczenie magii tańca bez żadnych przeszkód. Ta dostępność jest kluczowa dla misji festiwalu, aby przybliżyć taniec wszystkim i uczynić go integralną częścią letniego życia miasta.

Udanej realizacji 14. edycji Šibenik Dance Festival nie byłoby możliwej bez wsparcia licznych partnerów. Festiwal wsparli Miasto Szybenik, Żupania Szybenicko-Knińska, Ministerstwo Kultury i Mediów Republiki Chorwacji, wspólnoty turystyczne miasta Szybenik i Żupanii Szybenicko-Knińskiej oraz Park Narodowy Krka. Kluczowym partnerem w organizacji była Twierdza Kultury Szybenik, instytucja zarządzająca szybenickimi perełkami fortyfikacyjnymi i odgrywająca kluczową rolę w życiu kulturalnym miasta. Wszystkie informacje o zeszłorocznym programie i działaniach festiwalowych są nadal dostępne na oficjalnej stronie internetowej festiwalu, a także na stronach Twierdzy Kultury Szybenik oraz w mediach społecznościowych festiwalu, służąc jako inspiracja i przypomnienie udanej 14. edycji, podczas gdy z niecierpliwością oczekuje się wiadomości o jubileuszowej 15. edycji.