El miércoles 15 de octubre de 2025, a las 18:00 horas, en el Centro Multimedia (MMC) de Rovinj, se celebra una nueva edición del ciclo Teorema Musical, dedicada al tema "El desarrollo de la lírica croata". El programa está organizado conjuntamente por la Universidad Popular Abierta de la Ciudad de Rovinj-Rovigno y la filial de Pula de la Asociación Croata de Artistas Musicales (HDGU), y las protagonistas de la velada son la mezzosoprano Katja Markotić y la pianista Aleksandra Santin Golojka. La entrada es gratuita, lo que hace que esta velada musical de otoño sea atractiva y accesible para un amplio público.
Teorema Musical en Rovinj ha ido construyendo durante años una reputación de "conversación de concierto" seria pero accesible con el público. Cada edición combina la interpretación con reflexivas exposiciones introductorias: los visitantes, además del sonido en sí, reciben también el contexto: cómo surgieron las composiciones individuales, qué significaron en el momento en que fueron escritas y cómo moldearon nuestra realidad musical y social. El formato que cultiva Aleksandra Santin Golojka en su papel de colaboradora pianística y moderadora ha demostrado que de un concierto se puede aprender tanto como disfrutar, sin perder la sugestividad musical.
Señales musicales del Movimiento Ilirio
En la primera mitad del siglo XIX, la sociedad croata despertaba bajo el signo de las ideas del resurgimiento nacional. La lengua, la prensa y el teatro encontraron un poderoso aliado en la canción. La forma breve y cantable se convirtió en un medio ampliamente comprensible que se difundía con la misma facilidad por salones, escuelas y reuniones públicas. En este contexto, Ferdo Wiesner Livadić es una de las figuras autorales clave: sus cantos líricos y miniaturas para piano llevan las características del romanticismo europeo, pero al mismo tiempo se adaptan a la necesidad local de una expresión musical clara, memorable y común.
Un ejemplo emblemático de esta consonancia es la "budnica" (canción del despertar) "Još Hrvatska ni propala" (Croacia aún no ha caído), una composición creada sobre los versos de Ljudevit Gaj y musicalizada en 1833. Ya el 4 de febrero de 1835 resonó en el escenario público de Zagreb y confirmó cómo la melodía y el ritmo pueden convertirse en un denominador común de la unidad. La "budnica" no fue solo un gesto histórico, sino también una herramienta práctica: simple y fácil de recordar, destinada al canto comunitario, con un mensaje que anima y reúne a los oyentes en torno a la idea del renacimiento cultural y nacional.
Ferdo Wiesner Livadić: entre el salón y la esfera pública
Livadić (1799-1879) nació en Celje, se educó en Zagreb y Graz, y pasó la mayor parte de su vida en Samobor. Allí, además de su profesión de abogado, dirigía un animado salón donde se reunían artistas y personalidades públicas. Como compositor, dejó una serie de canciones para solista en croata, alemán y esloveno, así como composiciones para piano, desde marchas y danzas hasta miniaturas de perfil lírico. En el contexto nacional, a menudo se destaca su nocturno en fa sostenido menor como un retrato romántico concentrado. Su papel social también fue importante: medió entre la música privada y la esfera pública, creando un puente que cruzarían las generaciones siguientes, desde Lisinski hasta Zajc.
¿Por qué es precisamente Livadić clave en la historia del "desarrollo de la lírica croata"? Principalmente porque era simultáneamente sensible a la palabra y abierto a las corrientes estilísticas europeas. En sus canciones, lo íntimo y lo público se superponen de forma natural: la romanza y la "budnica", la emoción discreta y la llamada a la comunidad. Tal combinación estableció un modelo que preserva el lugar central de la canción como género en el que la voz y el piano son verdaderos socios, y la inteligibilidad del texto es tan importante como la sutileza de la frase.
Intérpretes que conectan conocimiento y experiencia
Katja Markotić es una concertista que finalizó sus estudios de canto solista e interpretación de Lied en Graz en la clase de la Kammersängerin Ira Malaniuk, y continuó su perfeccionamiento vocal en Viena. Su repertorio abarca un amplio abanico de épocas, desde el barroco hasta obras contemporáneas, con un interés permanente por la canción de arte. Actúa regularmente en prestigiosos festivales croatas y en recitales temáticos que unen diferentes círculos culturales, prestando especial atención a los autores croatas y a los repertorios históricos.
Aleksandra Santin Golojka es una pianista y trabajadora musical de Istria que, en el ciclo Teorema Musical, se ha perfilado como una interlocutora ideal, tanto al piano como en la palabra. Junto a un acompañamiento preciso y estilísticamente meditado, ofrece al público breves notas introductorias que abren el foco del oyente. En programas anteriores ha demostrado cómo los intermedios y las miniaturas para piano pueden conectar los círculos istriano, centroeuropeo y mediterráneo; este mismo enfoque, en el que el contexto tiene el mismo peso que la interpretación, acompañará también esta velada.
Qué escuchará el público
El concierto está concebido como un viaje a través de formas líricas breves, con énfasis en la canción y la miniatura para piano del siglo XIX. El centro de atención lo constituyen obras creadas sobre versos de poetas croatas del período del resurgimiento, con acentos que muestran cómo la situación íntima del salón se traslada al contexto público del canto comunitario. La "budnica" como género ocupa un lugar especial, pero igual atención atraen las romanzas románticas y los delicados pasajes para piano que sirven de prólogo, intermedio o postludio a los números vocales.
La nota educativa del ciclo significa que antes y entre las interpretaciones se indicarán guías de escucha: la diferencia entre la música de cámara doméstica y la sala de conciertos pública, el lugar del texto en relación con la melodía, el momento en que un giro armónico crea un refuerzo retórico, y las formas en que la melódica oral se vierte en una expresión notada y autoral. Tales explicaciones no ralentizan el concierto, sino que lo densifican: cada frase siguiente tiene un significado más claro, y la escucha se convierte en una experiencia activa.
MMC en Rovinj: espacio, sonido y accesibilidad
El Centro Multimedia de Rovinj está situado cerca del mar y está diseñado como un espacio urbano flexible para programas culturales, educativos y de entretenimiento. La sala dispone de aproximadamente doscientos asientos y, con el apoyo técnico adecuado (escenario con plataformas modulares, sistema de sonido, proyección), es muy adecuada para la música de cámara y los formatos de conversación. Dado que la entrada al concierto es gratuita, se recomienda llegar un poco antes para asegurarse un sitio y prepararse para la escucha con tranquilidad.
Para los visitantes que vienen de otras partes de Istria, e incluso de más lejos, la estancia en Rovinj se complementa de forma natural con la experiencia cultural: después del concierto, es fácil prolongar la velada con un paseo por el paseo marítimo y el casco antiguo. Si desea convertir la experiencia musical en una pequeña escapada completa, considere la oferta de alojamiento en Rovinj, para que la estancia sea cómoda y en armonía con el ritmo de la Istria otoñal.
Quién está detrás del programa
Los organizadores del evento son la Universidad Popular Abierta de la Ciudad de Rovinj-Rovigno y la filial de la Asociación Croata de Artistas Musicales en Pula. Por un lado, una institución cultural local que, además de programas educativos, produce continuamente contenidos de conciertos y escénicos y desarrolla su público; por otro, una asociación profesional de intérpretes que cuida los estándares de la profesión, fomenta las colaboraciones y permite que los conocimientos especializados se transmitan a través de proyectos concretos. Este modelo de colaboración ha demostrado ser exitoso en ediciones anteriores, por lo que Teorema Musical continúa ampliando constantemente su círculo de público.
Por qué la lírica sigue teniendo fuerza hoy en día
La canción de arte –el Lied alemán, la mélodie francesa y la lírica patriótica y de salón croata– concentra texto, melodía y armonía en una forma breve que requiere concentración interpretativa. El cantante y el pianista en tal música son interlocutores en igualdad de condiciones, y la comprensibilidad de las palabras es tan crucial como la suavidad de la frase. En el período del resurgimiento, la canción pasaba fácilmente de la esfera privada a la pública; hoy es un espacio en el que se cuestiona la relación entre lengua e identidad y en el que la historia se escucha a través del acto artístico.
En esa línea, Katja Markotić y Aleksandra Santin Golojka darán forma a una velada que pone el acento en los matices del texto, la dicción, el color y la dinámica, pero también en el gesto pianístico que no "acompaña", sino que colabora. La presencia de Livadić en el programa abre de forma natural una visión del período en el que la canción de arte se conforma como portadora de mensaje y emoción. Los oyentes, fortalecidos por las explicaciones introductorias, podrán reconocer con mayor claridad los motivos que conectan el salón privado y la sala de conciertos pública, desde la energía de la "budnica" hasta la introspección romántica.
Notas para los curiosos
Numerosas canciones del resurgimiento llegaron al público a través de periódicos y revistas, a menudo con la partitura adjunta. La música en casa era entonces algo cotidiano, y la "budnica" no era solo una proclamación solemne, sino también una práctica de canto comunitario. Las composiciones de Livadić se caracterizan por melodías cantables, arcos cadenciales claros y una sensible relación con los acentos del texto. En el registro de mezzosoprano, tal relación se traduce en un sutil juego de colores y resonancias, mientras que el piano crea un marco discreto: introducción, descanso y eco.
Para los visitantes que permanezcan más tiempo en Rovinj, es útil un pequeño glosario que se irá desgranando a lo largo del concierto: "budnica" es una composición diseñada para despertar y congregar; "romanza" es una forma lírica de carácter más íntimo; "nocturno" es una miniatura para piano cuya atmósfera se debe a los románticos europeos; "Lied" es una tradición en la que el piano es igual a la voz. El reconocimiento de estos términos aumenta el placer de la escucha e ilumina la dramaturgia del programa.
Recordatorio práctico
Lugar: MMC, Rovinj • Fecha y hora: miércoles 15 de octubre de 2025, 18:00 • Intérpretes: Katja Markotić (mezzosoprano) y Aleksandra Santin Golojka (piano) • Organizador: Universidad Popular Abierta de la Ciudad de Rovinj-Rovigno / Filial de Pula de la HDGU • Entrada: gratuita • Contacto: +385 52 830 300 • Más información: www.pour.hr
El público que permanezca en Rovinj después del concierto puede redondear la velada con un breve recorrido por las vistas de la ciudad y buscar descanso en un alojamiento seleccionado en Rovinj. La música y el espacio se continúan así el uno al otro: el concierto proporciona un mapa para comprender la historia, y la ciudad ofrece el paisaje en el que esa comprensión perdura incluso después del último acorde.